Архив рубрики: Выпуск 3 (18), 2010

ЯЗЫКИ НЕВЕРБАЛЬНОГО ОБЩЕНИЯ В КУЛЬТУРЕ. КУЛЬТУРФИЛОСОФСКИЙ АНАЛИЗ

Автор(ы) статьи: Крюкова С.А.
Раздел: ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

жесты, мимика, интонации, положения тела

Аннотация:

Невербальное общение – общение без помощи слов часто возникает бессознательно. Оно может либо дополнять и усиливать словесное общение, либо ему противоречить и ослаблять. Наши предки общались между собой при помощи наклона тела, мимики, тембра и интонации голоса, частоты дыхания, взгляда. Мы и сейчас часто понимаем друг друга без слов. Этот язык не так сильно структурирован, как вербальный. Не существуют общепринятые словари и правила компоновки (грамматика) жестов, мимики, интонации, при помощи которых мы в состоянии однозначно передать свои чувства.

Текст статьи:

Языки невербального общения охватывают огромную информационную сферу, с их помощью мы более точно можем понять собеседника. Общаясь, мы слушаем не только словесную информацию, но и смотрим в глаза друг другу, воспринимаем тембр голоса, интонацию, мимику, жесты. Слова передают нам логическую информацию, а жесты, мимика, голос эту информацию дополняют.

Коммуникация невербальная — система невербальных символов, знаков, кодов, использующихся для передачи сообщения с большой степенью точности, которая в той или иной степени отчуждена и независима от психологических и социально-психологических качеств личности. Невербальная коммуникация имеет достаточно четкий круг значений и может быть описана как лингвистическая знаковая система. Конвенциальные (обязательные), интенциональные (непроизвольные), произвольные жесты, телодвижения, позы, выражения лица кодируются и декодируются, выступают в роли знаков, имеющих ограниченный круг значений, и выполняют функции сообщения. Язык тела — совокупность телесных проявлений (особенностей внешнего облика, движений, мимики и жестов, внутренних ощущений людей), отражающая душевное состояние человека, его мотивы и особенности взаимоотношений с окружающим миром.

Невербальное общение – общение без помощи слов часто возникает бессознательно. Оно может либо дополнять и усиливать словесное общение, либо ему противоречить и ослаблять. Наши предки общались между собой при помощи наклона тела, мимики, тембра и интонации голоса, частоты дыхания, взгляда. Мы и сейчас часто понимаем друг друга без слов. Этот язык не так сильно структурировано, как вербальное. Не существуют общепринятые словари и правила компоновки (грамматика) жестов, мимики, интонации, при помощи которых мы в состоянии однозначно передать свои чувства. Такая передача зависит от очень многих факторов и часто происходит неоднозначно. Намеренная передача – творческий процесс, которым профессионально занимаются артисты кино и театра. При этом каждый артист передает одну и ту же роль по-разному. Мы не раз видели одни и те же роли в исполнении разных артистов, одни и те же фильмы, снятые разными режиссерами.

Преднамеренная передача чувств, которых у нас нет – трудный, если вообще возможный процесс. Именно поэтому артисты во время съемок пытаются вжиться в образ и испытывать те же самые чувства, которые они пытаются передать. Часто мы такую неудачную игру замечаем и говорим, что фильм – неудачный: актеры играют неестественно, например, переигрывают. И все-таки при помощи невербального языка мы выражаем свои чувства: любви и ненависти, превосходства и зависимости, уважения и презрения.

Часть невербального языка универсальна: все младенцы одинаково плачут и смеются. Другая часть, например жесты, различается от культуры к культуре. Невербальное общение обычно возникает спонтанно. Мы обычно формулируем свои мысли в виде слов, наши же поза, мимика и жесты возникают непроизвольно, помимо нашего сознания.

Слова хорошо подходят для передачи логической информации. В то же время чувства лучше передаются не вербально. Согласно оценкам ученых 93% информации, передающейся при эмоциональном общении, проходит по невербальным каналам коммуникации.

Невербальное общение является существенно более надежным, чем вербальное. Мы можем контролировать часть параметров невербального общения. Но мы никогда не будем в состоянии контролировать все параметры, так как человек может держать в голове одновременно не более 5-7 факторов. Оно спонтанно и непреднамеренно. Жесты и мимика очень емко и компактно. Овладевая языком невербального общения, мы приобретаем эффективный и экономичный язык. Моргнув глазом, кивнув головой, помахав рукой, мы передаем свои чувства быстрее и лучше, чем сделали бы это при помощи слов.

Свои чувства и эмоции мы можем передавать без слов. Невербальный язык используется и при словесном общении. При его помощи мы:

• подтверждаем, поясняем или опровергаем передаваемую словесным путем информацию;

•  передаем информацию сознательно или бессознательно;

•  выражаем свои эмоции и чувства;

•  регулируем ход разговора;

•  контролируем и воздействуем на других лиц;

•  восполняем недостаток слов, например, при обучении езде на велосипеде.

Разговаривая с партнером, мы видим его мимику, жесты, которые нам говорят, что действительно думает и чувствует наш собеседник. Так, сидящий собеседник, подавшись вперед, сообщает нам, что хочет говорить сам. Отклонившись же назад, он уже сам хочет нас слушать. Наклоненный вперед подбородок свидетельствует о волевом напоре, желании жестко отслеживать свои интересы. Если же подбородок приподнят, а голова прямая, то партнер считает себя в позиции силы.

Управляя своим невербальным языком, мы можем вызывать желаемый для нас образ. Выступая перед аудиторией в качестве эксперта, нам следует вызвать образ компетентного, уверенного в себе специалиста. В противном случае нашему мнению никто не поверит. Более того, свое впечатление о нас аудитория составит в первые несколько секунд нашего выступления.

Если мы выйдем на трибуну с сутулой спиной, голос будет звучать вяло, а слова окажутся скомканными, то нам вряд ли удастся убедить присутствующих принять наши предложения, если только аудитория не будет нас считать заранее первоклассным специалистом и непререкаемым авторитетом.

Невербальный язык помогает нам составить более четкое и адекватное мнение о партнере. Постукивание пальцами по рукоятке кресла свидетельствуем о нервном напряжении. Сжатые в замок руки – о закрытости. Преобладание согласных в речи – о преобладании логики над чувствами: собеседник, скорее, «физик», чем «лирик».

Общение включает в себя вербальные и невербальные каналы передачи информации. При этом информация, поступающая по невербальным каналам, может, как подкреплять, так и противоречить сообщению, передаваемому при помощи слов. Невербальный язык менее контролируем сознанием, чем вербальный, а потому и более достоверен. Если информацию, поступающая по невербальному каналу, противоречит информации, полученной по вербальному, то верить следует невербальной.

Понимание тонкостей языка жестов может улучшить и упростить ваши отношения с окружающими людьми. При любом взаимодействии с другим человеком цель состоит в общении, однако слишком часто наши жесты при этом неясны в лучшем случае и противоречивы в худшем. Как бы хорошо вы ни знали кого-то, никто из нас не может читать мысли другого, так что все, что улучшило бы общение, представляется ценным. Однако перед тем как применить ваше новое знание в повседневной жизни, подумайте о том, чего вы хотите достичь. Можно использовать язык жестов, для того чтобы вводить людей в заблуждение и манипулировать ими.  Бывают случаи, когда это необходимо.

Алан Пиз известен по всему миру как «Мистер Язык Телодвижений», благодаря своей одноименной книге, которая была продана по всему миру многомиллионными тиражами, и стала «библией коммуникации» для фирм и компаний всех стран. Это самый популярный и авторитетный в мире учебник «чтения мыслей окружающих по их жестам» затрагивает абсолютно все аспекты личной жизни и профессиональной деятельности любого человека.

По мнению Алана Пиза, возможность разоблачить ложь связана с тем, что наше подсознание работает автоматически и независимо от нас. Поэтому наше бессознательные жесты и телодвижения могут выдать нас, когда мы пытаемся солгать. В момент обмана наше подсознание выбрасывает пучок нервной энергии, которая проявляется в жестах, противоречащих тому, что говорится. Актеры и адвокаты, профессии которых непосредственно связаны с обманом в разных формах его проявления, до такой степени отработали свои жесты, что трудно заметить, когда они говорят неправду. Для этого они либо используют те жесты, которые придают правдоподобность сказанному, либо почти полностью отказываются от жестикуляции, чтобы не присутствовали ни позитивные, ни негативные жесты. Что же касается всех остальных людей, то им значительно труднее дается подделка языка мимики и жестов. Психологи утверждают, что лжеца, как бы он ни старался скрыть свою ложь, все равно можно распознать, потому что его выдает несоответствие между микросигналами подсознания, выраженными жестами и сказанными словами.

Таким образом, ученые до сих пор спорят о том, в какой степени способность к языку жестов является врожденной, как быстро она развивается в тот период, когда человек учится говорить, и какою роль в ее развитии играет подражание окружающим. Самые современные представления позволяют думать, что способность читать чужие мысли свойственна всем людям. Проще говоря, самые разные внешние признаки, такие как выражение лица или направление взгляда, помогают нам догадаться о чувствах других людей и об их намерениях по отношению к вам.

КЛАССИФИКАЦИЯ ПРИМЕТ В ТРАДИЦИОННОЙ РУССКОЙ КУЛЬТУРЕ.

Автор(ы) статьи: Козина О.
Раздел: ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

приметы, суеверия, категории примет, стратификация примет

Аннотация:

Все существующие приметы можно условно подразделить на три большие категории: приметы мистические, имеющие языческое происхождение, а также бытовые и религиозные поверья.

Текст статьи:

«Суеверие – есть уверенность, на знании не основанная.»
Д. И. Менделеев

Традиционная русская культура изобилует огромным количеством  примет и суеверий. В древности наши предки ежедневно пользовались множеством подобных «подсказок». Не одно важное событие в жизни не совершалось без «доброго знака», будь-то начало сельскохозяйственных работ, свадьба или переезд в новое жильё. На протяжении не одной сотни лет, общество всячески пыталось избавиться от «глупостей» и архаизмов прошлого, но на сегодняшний день, в сознании любого человека  прочно укоренились «Народные приметы» . Например: черная кошка перебежала дорогу — к чему — то плохому; рассыпали соль — к ссоре; разбили посуду — к счастью; разбили зеркало — к несчастью; и т. д.  А есть ведь еще наверняка, у каждого и свои особые приметы. Ведь (как основывается народ в своих знаниях) «приметы — это не Божественное проявление, а следствие наблюдения» которое велось из века в век и передавалась из поколения в поколение.
Для большинства людей в современном обществе примета и суеверие являются синонимами, но при более подробном анализе видно, что эти понятия чётко разграничены.

Само слово «примета» произошло от глагола «примечать» — замечать, стараться что-то приметить, обращать на что – либо внимание, чтобы помнить, удержать в памяти признаки.» (Даль И. В. «Толковый словарь русского языка. Современная версия». – М.: Изд-во Эксмо, 2004. – 736с.)

В свою очередь, суеверие является производным от  «вера в суе». Суе , или всуе – напрасно, даром, тщетно, попусту, без пользы, толку. Суеверие, суеверство – ошибочное, пустое, вздорное, ложное верование во что-либо; вера в чудесное, сверхъестественное, в ворожбу, гадания, в приметы, в знамения; вера в причину и последствие, где никакой причинной связи не видно. (Даль И. В. «Толковый словарь русского языка. Современная версия». – М.: Изд-во Эксмо, 2004. – 736с.)

Таким образом, с течением времени, какие – то приметы, в сущности являющиеся объективными по отношению к окружающему миру, трансформируются в ограниченные, ничем не обоснованные суеверия – предрассудки. Если  человек всё таки склонен верить в те или иные приметы, ему следует различать приметы-суеверия от примет — наблюдений. Приметам-суевериям большинство людей не верят, Приметам, имеющим научное обоснование — верят. Однако существует множество примет, которые научно не обоснованы, но установлены эмпирически при длительных наблюдениях, а так же, недостоверные наблюдения. Иногда их бывает трудно различить. Так существует примета, что если ловить (трогать) лягушек, то будут бородавки. Некоторые считают это суеверием, однако здесь нет невозможного. Более того вполне вероятно, что на коже лягушек (особенно жаб) есть  вещества или вирусы вызывающие бородавки. А то, что некоторые лягушки ядовиты — вообще установленный факт.
Т.е. в такой ситуации имеет смысл усомниться в примете, но всё же не трогать лягушек, на всякий случай.

Суеверия, даже чужие, реально могут действовать на нас — через самовнушение, через подсознание. Даже если сознательно мы сопротивляемся им. Так что даже самый отчаянный скептик не застрахован от воздействия примет. Как известно, идеи способны материализоваться — если окружающие верят во что-то, это может повлиять и на вас.
Поэтому сегодня актуально выработать следующую позицию: если услышали о примете, или вспомнили, то старайтесь тут же о ней забыть, чтобы минимизировать ее влияние на ранней стадии. Или, если результат приметы положительный, то не сопротивляйтесь ей – существует вероятность, что она действительно поможет, подсознательно, как в аутотренинге.

Как уже упоминалось выше, в жизни наших предков приметы занимали чуть ли не главенствующие позиции, были неотъемлемой частью повседневной культуры каждого. Объясняется это, прежде всего, недостатком научных знаний. Пытаясь найти объяснения различным явлениям, человек нередко прибегал к сверхъестественным доводам, которые основывались прежде всего на ранних религиозных верованиях. Каждый предмет наделялся душой и магическими свойствами, способными при правильном обращении принести пользу своему владельцу, или же напротив, разгневавшись нанести непоправимый урон.

Но нельзя полностью отрицать верность примет, ведь многие из них действительно имеют рациональное объяснение. Чаще всего это касается сельскохозяйственных и бытовых примет. Например, «Зимой много снега – лето урожайное будет» — во-первых, земля при таянии снега обильно пропитается влагой; во-вторых, озимые всю зиму будут плотно укрыты снежным покровом. Из бытовых можно привести следующий пример: «рассыпать соль – к ссоре близких людей». Объясняется это следующим образом, соль в старину была очень дорогим и ценным продуктом, доступным далеко не всем, поэтому после такого неаккуратного обращения скандала в семье было не избежать.

«Все существующие приметы можно условно подразделить на три большие категории: приметы мистические, имеющие языческое происхождение, а также бытовые и религиозные поверья. Последние возникли на Руси уже после установления христианства. Корни мистических примет легко отследить, изучая языческие ритуалы и обряды. Как правило. Мистические приметы подразумевают вмешательство в жизнь человека потусторонних сил и имеют предостерегающее значение. Бытовые поверья напоминают нам об элементарной предосторожности, предупреждают об опасности. В частности, от физических травм и заболеваний.» (Большая книга примет / Авт.-сост. Е. Л. Исаева, О. В. Белякова, А. Е. Кузнецова, Ю. М. Спасская. – М.: Эксмо, 2007. – 512с.)

О бытовых приметах стоит сказать отдельно. Они касались буквально всего  с чем (кем) соприкасался человек ежедневно из года в год: посуды, мебели, одежды, рабочих инструментов, продуктов питания, домашних животных и даже соседей и родственников.

Бытовые приметы:

  • Нельзя мести в горнице двумя вениками – счастье и богатство по углам разметётся;
  • Ключи на столе держать – ссору привечать;
  • Нельзя девушке с ножа есть – муж будет остр как нож;
  • Сломался зубец у граблей – жди убытков в хозяйстве;
  • Если изношенную обувь бросить в топку, то хлеб в печи будет лучше выпекаться и подрумяниваться;
  • Нельзя перешагивать выброшенную стельку – насморк начнётся;
  • Если парень в доме в шапке ходит, то у него тёща глухая будет;
  • Не ешь стоя – хлеб не уродится;
  • Хлеб нельзя брать грязными руками – изжога будет;
  • Остатки дорожного хлеба нельзя доедать и в дом вносить – куры ослепнут;
  • Беременной женщине нельзя переступать через бревно – роды тяжёлые будут;
  • Нельзя целовать малыша в пятку – долго ходить не будет;
  • Сорвалась дверь с петель – жди пожара;
  • Кошка на человека тянется – к обновке;
  • Нельзя давать животным еду, не умывшись, чтобы они не похудели;
  • Лошадь храпит – к вьюге, ненастью, фыркает – к теплу;

Если мыши надгрызут хлеб сверху, то дорог будет; снизу – дёшев; а с боку – средняя цена.

И это далеко не весь перечень «подсказок», который формировал повседневный быт русского человека много лет назад.

Сегодня уже трудно себе представить, чтобы люди так трепетно относились к подобным вещам, прежде всего из –за того, что многие приметы просто устарели, но всё – таки у некоторых до сих пор осталась «привычка» верить в «разбитое зеркало» или «чёрную кошку».

У многих людей существуют свои личные приметы, касающиеся как повседневного быта, так и профессиональной деятельности. К самым суеверным профессиям чаще всего относят актёров, спортсменов, моряков и, как это не странно звучит, космонавтов. Хотя вопрос о том – верить в приметы или нет, до сих пор остаётся личным делом каждого.

Список   литературы:

  1. Даль И. В. «Толковый словарь русского языка. Современная версия». – М.: Изд-во Эксмо, 2004. – 736с.
  2. Большая книга примет / Авт.-сост. Е. Л. Исаева, О. В. Белякова, А. Е. Кузнецова, Ю. М. Спасская. – М.: Эксмо, 2007. – 512с.

КОМПЬЮТЕРНЫЕ ИГРЫ КАК ФЕНОМЕН СОВРЕМЕННОЙ КУЛЬТУРЫ

Автор(ы) статьи: Денисова А.И.
Раздел: ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

игры, фантазии, виртуальный мир

Аннотация:

В статье рассматриваются компьютерные игры, которые стали не только развлечением, но и носителем культуры. Они мало похожи на балетную сцену, галерейную стену или книжную страницу, но точно так же фиксируют современную мораль, этику, иллюзии, надежды и представления о прошлом и будущем большинства людей.

Текст статьи:

Компьютерные игры — чудо двадцатого века. Частью поп-культуры они стали в конце 1970-х. История компьютерных игр охватывает пять десятилетий [4]. На их появление никто не рассчитывал. Для абсолютного большинства они оказались полной неожиданностью. Атомная бомба или полеты в космос в сознании обычного человека тоже не имели предыстории, но о них, по крайней мере, мечтали фантасты, хотя и относили время их появления на сотни лет вперед. У компьютерных игр в массовом сознании нет даже такой предыстории [3].

В современном мире, компьютерные игры стали не только развлечением, но и носителем культуры. Они мало похожи на балетную сцену, галерейную стену или книжную страницу, но точно так же фиксируют современную мораль, этику, иллюзии, надежды и представления о прошлом и будущем большинства людей.

Компьютерные игры дают людям новую уникальную возможность перенестись в мир фантазий. Раньше не было способа глубоко погружаться в нереальный мир и иметь там свободу действий. Превосходство над кино, театром и книгами компьютерным играм дает их интерактивность: игры вовлекают в совместную деятельность, игрок перестает быть пассивным наблюдателем, он активно влияет на текущие события. «Персональная» сущность компьютера освобождает от законов физики, морали и уголовного кодекса.

Исследования компьютерных игр в современных социальных и гуманитарных науках – еще сравнительно новое направление. Редкие исследователи обращаются к истории развития этой категории игр. Несколько больше сделано в области социально-психологического изучения проблем игровой аддикции, девиации и возрастного развития [1, 2].

 

Слова «компьютерная игра», как правило, ассоциируются со стрельбой и чудовищами. Затем иногда возникает вторая мысль: «Не все игры такие». Но уже сложился стереотип — говоря «компьютерная игра» или «играть в компьютер», подразумевать только один конкретный тип игр. Часто его называют – «shooter» («стрелялка от первого лица»). При всем своем визуальном разнообразии они очень схожи психологически. Пять лет назад было невозможно создать на экране персонального компьютера блеск и рябь на поверхности воды, многоточечное освещение или туман, а теперь они стали стандартными эффектами для игр. Прогресс очевиден, но он касается только видеоряда, субъективные переживания игрока остаются прежними: герой-одиночка в запутанном лабиринте уничтожает чудовищ.

Рассказ о том, как люди играют в такие игры, состоит из двух частей: особенности зрительного восприятия игрока и наполнение виртуального мира. Деление обусловлено технологическим устройством игр: обычно они состоят из двух компонентов — «графический движок» и «игровой мир». «Графический движок» — программа, создающая у игрока эффект присутствия в виртуальном мире. «Игровой мир» — содержание этого мира. Разные игровые миры могут использовать один и тот же графический движок.

Задача графического движка — создание эффекта присутствия в виртуальном мире. Обычно большую часть информации о мире человек получает при помощи зрения, поэтому основной вклад в создание эффекта присутствия дает компьютерная графика.

Сложно объяснить, что такое эффект присутствия в игре человеку, никогда его не испытывавшему. Многие игроки говорят, что сливаются с персонажем в одно целое через полчаса игры. Игрок остается человеком, но вокруг него не комната, а совсем другой мир. Он точно так же его ощущает, как всю свою неигровую жизнь — реальный мир.

Помимо компьютера, есть другие способы создания эффекта присутствия в виртуальном мире. Их так много, что в некоторых странах они стали национальным бедствием. Сегодня уход из реального мира при помощи синтетических или натуральных веществ — серьезное нарушение законов большинства развитых государств. Возможно, компьютерные игры существуют только потому, что никто не ждал угрозы дереализации сознания именно со стороны компьютеров. Компьютерная иллюзия меньше разрушает человеческий организм, хотя вред от повышенной нагрузки на глаза и малоподвижного образа жизни вполне очевиден. Она более управляема – игрок в любой момент может отвернуться от монитора или просто закрыть глаза.

Люди любят разглядывать чужую смерть. Интерес к убийству, к созерцанию насильственной смерти впервые оказал влияние на государственную политику в древнем Риме: в 82 году был создан Колизей. Архетип смерти вынудил людей построить это сложное и дорогое каменное здание. Его размер 190 на 155 метров, вместимость — пятьдесят тысяч зрителей.

До двадцатого века информацию о смерти предоставляли религия и искусство. Наука до последнего времени игнорировала процесс умирания. Став атеистом, современный человек удовлетворяет интерес к смерти из неакадемических источников — таких книг, как «Энциклопедия смерти», «Жизнь после жизни», или фильма «Лики смерти». Компьютерные игры – новый уровень реализации архетипа.  «Shooter» дает возможность пережить свою и чужую смерть столько раз, сколько человеку нужно.

Раньше большинство западных психологов и философов считали, что нормальный человек представляет смерть и рождение как уникальные события в своей жизни. Популярность таких компьютерных игр, как «shooter» говорит о том, что современный человек легко и комфортно принимает концепцию множества смертей и рождений одной личности.

Насилие в реальной жизни существует, и, возможно, игры лишь отражают тот градус реального насилия, который существует в обществе. Из этого следует, что человеку необходимо в определенной мере быть готовым и к роли жертвы, и к роли насильника. Следовательно, вполне возможно, что опыт виртуального насилия в электронных играх станет полезным для осознания этих сложных вещей. Особенно мужчинам, естественная агрессивность которых может и должна стать позитивной силой в способности конкурировать, преобразовывать мир и справляться с собственными порывами к насилию (хотя бы просто разряжая их в игре, а не в жизни). Интересно, что исследования психологов подтверждают связь насилия в игре и пола человека. Мальчики куда в большей степени интересуются такими аспектами игры, как борьба, противоборство, насилие и связанные с ними героизм (герой, конечно, мужчина), а также возможность катастрофического исхода игры. А вот девушек скорее привлекает полезность и красота игры, а также возможность интересного общения. Тем не менее компьютерная игра – это отличная альтернатива наркотикам, алкоголю и прочим более вредным формам развлечений.

В ближайшем будущем значительно изменятся типичные представления людей о приятном времяпрепровождении за персональным компьютером. Произойдет это в основном за счет массового распространения Многопользовательских Интерактивных Виртуальных Сред и Эротических компьютерных игр.

Попытки создать Многопользовательские Интерактивные Виртуальные Среды предпринимались и раньше, но широкого распространения не получили. Возможно, это объясняется тем, что пропускная способность информационных сетей не позволила создать эффект присутствия на приемлемом для игрока уровне и правила игры были недостаточно разработаны [3].

Развитие игр продолжается. Чем совершеннее техника, тем меньше она накладывает ограничений — тем точнее будут популярные игры отражать потребности и свойства человеческой души. Нет сомнений, что новые игры позволят более определенно говорить об отношениях сознания и бессознательного, о зрительном восприятии и архетипах, о неясных и неочевидных явлениях в психике, на которые пока просто никто не обращает внимания. Во всяком случае на сегодняшний день компьютерные игры — самый новый источник информации психологического характера.

Компьютерные игры стали одной из наиболее крупных и развитых областей практического применения психологии: они интенсивно используют психологические знания и методы, а современный человек чаще играет, чем участвует в политических выборах или обращается к психотерапевту.

Культурологическое исследование, неизбежно приходит к этико-философским проблемам. Дальнейшие систематические междисциплинарные исследования нового типа игрового опыта необходимы для его социализации и интеграции в общий контекст современной культуры как пространства личностного и социокультурного развития. 

Литература:

  1. Кафаи Э. Игра и технология. Изменение реалий, новый потенциал // Игра со всех сторон. М.: Фонд «Прагматика культуры», 2003.
  2. Провензо Ю. Электронно-опосредованные игровые ландшафты // Игра со всех сторон. М.: Фонд «Прагматика культуры», 2003.
  3. Бурлаков И. Психология компьютерных игр М.: Независимая фирма «Класс», 2000.

МАССОВАЯ КУЛЬТУРА: ТОЧКИ СОПРИКОСНОВЕНИЯ С ТЕЛЕВИЗИОННЫМ ЭКРАНОМ

Автор(ы) статьи: Азарян С.Г., Мещерякова И.В.
Раздел: ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

информационное общество, массовая культура, телевидение, феномен, генезис.

Аннотация:

Массовую культуру рассматривают и в плоскости постановки проблемы массового общества, и как проблему массовой коммуникации, и в контексте массового сознания; и как особую константу культуры в целом. Притягательность массовой культуры для человека XXI века сравнивают с «демоном подсознательного», подстегиваемым стрессовыми ситуациями, в которые то и дело попадает современный человек, вырвавшийся во внешний мир. Массовая культура способна нейтрализовать человека, балансируя на грани психологической нормы и, тем самым, выполняя терапевтическую функцию. В связи с этим становится ясно то обстоятельство, почему массовую культуру называют иногда глобальным средством психотерапии.

Текст статьи:

Феномен массовой культуры стал предметом исследования для специалистов самых различных отраслей знания, в т.ч. философии, культурологии, истории, социологии, эстетики, искусствоведения, психологии и др. (Ф.Ницше, О.Шпенглер, М.Вебер, Х.Ортега-и-Гассет и др. Содержание их работ разнопланово и зачастую противоречиво, что во многом объясняется неоднозначностью определения концепта «массовая культура», этого сложного явления, ставшего важнейшим феноменом и одним из условий существования человека. Отечественные и западные ученые стремились проникнуть в суть этого феномена. Многие из них пришли к выводу, что массовая культура не только очень сложный концепт, он обладает двойственной природой и амбивалентен.

Можно констатировать, что в культурологическом знании массовую культуру можно рассматривать как в позитивном, так и негативном плане. В процессе изучения этого явления культуры в зарубежных источниках налицо различные теоретические подходы (Т. Адорно, Р. Арона, Д. Белла, Т. Ветлена, Г. Тарда, Л. Уайта, и др.).

В России массовая культура была в поле зрения социологов, публицистов, философов, культурологов и др. ученых (Г.К. Ашин, Е.Н. Карцева, А.В. Кукаркин, Н.П. Корзун, Г.З. Касавина, В.Н. Леонтьева, Н.А. Бердяев, В.В. Молчанов, Е.П. Смольская, Б.С. Ерасов, Н.М. Зоркая, Г.С. Кнабе, Е.Лебедев, В.А.Семенов, К.Э. Разлогов, М.С.Чегодаев, М.И.Ямпольский и др.).

О правомерности существования концепта «массовая культура» и его содержания до сих пор не утихает спор (Е.Н.Карцева, Н. И. Зоркая и др.).

О выделении генезиса этого концепта рассуждают В.А.Семенов, К.Э. Разлогов, Г.К. Ашин, А.П. Мидлер и др.).

Массовую культуру рассматривают и в плоскости постановки проблемы массового общества, и как проблему массовой коммуникации, и в контексте массового сознания, и как особую константу культуры в целом.

Ее сравнивают с «демоном подсознательного», подстегиваемым стрессовыми ситуациями, в которые попадает современный человек, вырвавшийся во внешний мир. Массовая культура способна нейтрализовать человека, балансируя на грани психологической нормы, выполняя терапевтическую функцию. В связи с этим ее называют глобальным средством психотерапии.

Субъект современной массовой культуры существует в особом моральном измерении, куда почти не проникает регулятивная сила традиционных нравственных норм и представлений о должном. В его духовной жизни активизируется роль подсознательного, иррационального, а эмоциональный, чувственный аспект доминирует над логическим, рациональным.

Генезис массовой культуры связан с формированием национальной культуры, в которой требуется более высокий уровень унификации и стандартизации языка, норм общего образования, социальной адекватности, идеологической и иной ценностной ориентированности и т.д.  Всем этим нужно было управлять, манипулировать сознанием миллионов людей. Появились технические средства массовой информации. Новый этап развития общества вырабатывал новые подходы, что требовало всю эту специализированную информацию перевести на язык неподготовленного потребителя, растолковать ему смысл многих процессов, происходящих в обществе.

Первыми, кто тиражировал эту информацию, были журналисты, затем к ним присоединяются публичные политики, ученые и т.д. Появилась массовая культура, которая, с одной стороны, стандартизировала нормы культурного бытия и ценностные ориентации населения, а с другой -  редуцировала, упрощала до уровня инфантильного восприятия сложные знания и смыслы, порожденные специализированной культурой, одновременно ориентировала обывателя в нарастающем потоке жизненно важной для него информации (сказки и компьютерные игры, клубы, дискотеки, туризм, массовая художественная литература, индустрия имиджа, парфюмерия, бодибилдинг, косметическая медицина, система политической агитации (выборы, демонстрации), шоу-индустрия.

О массовизации общества писали в своих работах Ортега-и-Гассет, Д.Белла, М.Маклюэна, и др.

Так, Д. Белл формулирует пять значения понятия «масса»:

  1. Масса как недифференцированное множество, т.е. противоположное классу.

2. Масса как синоним невежественности.

3. Масса как механизированное общество – человек – придаток техники.

4. Масса как бюрократическое общество.

5. Масса как толпа.

Он делает вывод, что массы – есть воплощение стадности, унифицированности, шаблонности.

Массовая культура мифологизирует человеческое сознание, мистифицирует реальные процессы, стимулирует потребительское сознание, манипулирует человеческой психикой и эксплуатирует эмоции и инстинкты подсознательной сферы чувств человека (страха, одиночества, враждебности и т.д.). Этот феномен имеет философскую основу. Так, греческая школа киренаиков, основанная в  V веке до н.э. Аристиппом создала этическое учение – гедонизм — от греч. — удовольствие – этическое направление, рассматривающее чувственную радость, удовольствие, наслаждение как мотив, цель или доказательство нравственного поведения.

Гедонисты Гельвеций, Ламетри и др. считали, что чувство наслаждения является целью всего поведения человека. Наше ощущение есть движение. Если движение мягкое, то возникает чувство удовольствия, если нет – чувство неудовольствия. Добродетель – способность наслаждаться, но только образованный, проницательный, мудрый умеет правильно наслаждаться. Он не следует слепо за каждой прихотью и если наслаждается, то не отдается наслаждению, а стоит над ним, владеет им. Высшим благом гедонисты считали веселый, душевный характер, радость общения с людьми.

Идеи гедонизма развили эпикурейцы. Девизом эпикуреизма было — живи уединенно! Именно гедонистическая функция искусства стала определяющей в массовой культуре.

Идейная основа массовой культуры — позитивизм и, в частности, идеи английского позитивиста Г.Спенсера. Детищем позитизма стал натурализм – метод художественного творчества второй половины XIX века, в котором преувеличивается роль материально-вещественной среды и недооценивается роль социальных факторов в формировании личности.

Массовая культура тесно связана с философией прагматизма и, в частности, с творчеством американского философа Д. Дьюи, который разработал концепцию, во многом определившую развитие массовой культуры в дальнейшем. По его мнению, в основе искусства лежит чувственный опыт как результат взаимодействия организма с его окружением. Он уходит в субъективные эмоции, активно защищает социально-интегрирующую способность искусства и открыто поддерживает натурализм, противопоставляя его реализму.

Д. Дьюи признает только то,  что имеет практическую пользу. Любая идея – научная, художественная, реакционная и т.д., с его точки зрения, может быть оправдана, если она обеспечивает успех деятельности людей. Прагматизм – это «философское выражение бизнеса». Его практической реализацией в массовой культуре стала реклама, которая реализует основное кредо прагматизма – истинно то, что полезно и приводит к успеху.

Массовая культура тесно связана с философией З.Фрейда и его учением о врожденных бессознательных структурах – инстинктах, которые довлеют над сознанием людей и определяют их поступки.

В своей теории бессознательного З.Фрейд исходил из того, что сущность человека выражается в свободе от инстинктов. Отсюда и жизнь в обществе возможна только тогда, когда эти инстинкты подавлены.  Возникает то, что ученый называл фрустрацией, т. е. неосознанной ненавистью индивида к обществу, выражающейся в агрессивности. Но поскольку общество обладает достаточно сильными для подавления этой агрессивности индивидов возможностями, человек находит выход своим неудовлетворенным страстям в искусстве. Главное влияние фрейдизма на массовую культуру кроется в использовании его инстинктов страха, секса и агрессивности (к примеру, фильмы-ужасы).

Известный американский политолог З. Бжезинский писал: «Если Рим дал миру право, Англия — парламентскую деятель­ность, Франция — культуру и республиканский наци­онализм, то современные США дали миру научно-техническую революцию и массовую культуру». Эти он определил роль США в определении статуса массовой культуры.

В постсоветской России происходит процесс «толпообразования»: целенаправленные действия по превращению народа в толпу, который осуществляется через изменение типа школы, ослабление традиций, осмеяние авторитетов, воздействие рекламы, телевидения, массовой культуры, пропаганду безответственности и т.д. Если люди не осознают опасность такой ситуации, то стихийные механизмы защиты не справятся с таким нажимом и произойдет трагедия. Здесь можно сказать словами Йохана Хейзинга, что государство, которое манипулирует массами — «открытая рана на теле культуры, через которую входит разрушение».

Практика показывает, что самое эффективное воздействие массовой культуры, достигается тогда, когда она, играя на «струнах души», добирается до архетипов коллективного бессознательного и активизирует их. При этом манипуляция подключается к огромным скрытым «энергетическим ресурсам» архетипов и тем самым приобретает бесплатную силу, оставаясь в то же время нераспознанной именно потому, что архетипы скрыты в бессознательном. Архетипы проявляют себя «захватывающе-очаровывающим образом» (К. Юнг). При этом отключается логическое мышление, здравый смысл, что особенно красноречиво проявляется в возбуждении толпы и формировании массового сознания [1].

Проблема рассматриваемого концепта весьма актуальна и вызывает дискуссию. Никогда прежде священное и мирское, возвышенное и низкое, подлинное и показное не перемешивались до такой степени, чтобы стать совершенно нераспознаваемыми [2].

К примеру, критическую точку зрения по отношению к массовой культуре в 50-е гг. XX в. высказал Д. Макдональд, который показал, что она оказывает огромное влияние на всю культуру в целом, в частности, она стремится придать всем элементам культурной системы определенность, однородность и схожесть.

В 60-е гг. XX в. признанным исследователем массовой культуры считался канадский социолог М. Маклюэн, который доказал, что массовая культура — естественное и органическое следствие развития средств массовой коммуникации. По его мнению, массовая культура является высшей формой прогресса, связанного с электронными средствами массовой коммуникации, и делает ненужными такие «устаревшие» формы культуры, как книгопечатание. Он так же, как и Д. Белл, приходит к выводу о том, что средства массовой коммуникации порождают и новый тип культуры. Создав, по словам Маклюэна, «глобальную деревню», они создают и «нового племенного человека». Этот новый человек отличается от того «племенного», жившего когда-то на земле тем, что его мифы формирует «электронная информация». По словам Маклюэна, печатная техника создала публику, электроннаямассу. Определяя искусство ведущим элементов духовной культуры, Маклюэн подчеркивал эскейпистскую (т.е. уводящую от реальной действительности) функцию художественной культуры. Здесь происходит приобщение человека к миру иллюзорного опыта и несбыточных грез. И все это сочетается с открытой или скрытой пропагандой господствующего образа жизни, которое имеет своей конечной целью отвлечение масс от социальной активности, приспособление людей к существованию в условиях конформизма.

Отсюда и использование в массовой культуре таких жанров искусства, как детектив, вестерн, мелодрама, мюзикл, комикс. Именно в рамках этих жанров создаются упрощенные «версии жизни», которые сводят социальное зло к психологическим и моральным факторам. Этому служат и такие ритуальные формулы массовой культуры, как «добродетель всегда вознаграждается», «любовь и вера» (в себя и Бога) всегда побеждает все».

В 70-е гг. XX в. Г. Гене приходит к выводу, что всякая критика популярной культуры абсолютно беспочвенна и что популярная культура не наносит ущерба ни высокой культуре, ни обществу, хотя она представляет большую опасность для настоящей высокой культуры. Аналогичную точку зрения высказывает Д. Белл.

Советские исследователи рассматривали данный концепт с марксистской точки зрения, практически  противоположной западным ученым. К примеру, В.П. Шестаков считал массовую культуру важнейшим и эффективнейших средством пропаганды идеологии, ценностей и норм жизни, которые приносят огромный ущерб развитию передовой демократической культуры во всем мире. О.Ф. Нечай называл ее псевдокультурой, враждебной подлинному искусству. Этой же точки зрения придерживается — Б. Райнов, который приходит к выводу, что массовая культура — это не творчество, а «производство популярного псевдохудожественного продукта», это — псевдокультура, лжекультура, это — яд, враг, предстающий перед простым человеком в облике друга. Советский исследователь В.В. Молчанов обращает внимание на пропагандистские функции масскульта, исследует социальную роль, которую вынужден играть художник, вовлеченный в систему лоточного производства искусства, критически разбирает различные ее теории, предлагаемые западными учеными. Он называет массовую культуру духовной катастрофой и уверен, что художественная культура разрушится полностью, сначала элитарную культуру поглотит массовая, а потом и сама погибнет, потому что гибель запрограммирована в ней изначально. Такую же отрицательную позицию занимает и А.В. Кукаркин, оценивающий массовую культуру с марксистской точки зрения. Это зло, и его надо искоренять. Еще один исследователь — Е.П. Смольская называет массовую культуру суррогатом культуры.

Всеобщее развлечение становится лозунгом всех видов массовой культуры. Зрелище делается из всего: информации, хроники, политических событий. Стремление к сенсации и развлечению движется изнутри законами бизнеса, рынка и конкуренции. Кино, вслед за прессой включилось в коммерческую гонку за сенсацией. Почти параллельно с кинематографом получило широкое распространение радио, которое занималось транслированием новостей, рекламированием товаров и передачей развлекательных музыкальных программ.

Итак, возникновению массовой культуры спо­собствовало развитие средств массовой коммуника­ции — газет, журналов, популярных «десятицентовых» романов, радио, грамзаписи, кинематографа, а позднее телевидения, магнитофонной и видеомагнитофонной записи. С одной стороны, все это демократизировало сферу культуры, открыло к ней доступ широкой массовой аудитории. С другой стороны, революция в сфере массовых коммуникаций в условиях капиталистического общества сопровождалась проникновением в культуру коммерческих интересов, погоней за прибылью. Иными словами, массовая культура с самого возникновения была связана с интересами бизнеса и приобрела манипулятивные функции. Трудно объяснить растущую популярность массовой культуры. Почему, несмотря на явное снижение художественного уровня, тривиализацию ценностей, она привлекает такое широкое число людей? Интерес к ней не ослабевает, а увеличивается. Можно, прежде всего, объяснить популярность массовой культуры простотой ее восприятия. Ведь произведения массовой культуры рассчитаны на легкое усвоение. Это явление основано на привычных стереотипах сознания и исключает всякий процесс интеллектуального сотворчества.

По этому поводу можно привести высказывание американского исследователя Г. Оверстрита о том, чтобы привлечь внимание читателя газеты за утренним завтраком, нужно сообщить о каком-то необычном «событии». Чтобы он переворачивал страницу за страницей, один столбец таких необычных «событий» должен следовать за другим. Чтобы вынудить того же человека купить второй выпуск газеты после полудня или вечером, или, возможно, даже третий, заголовки должны снова кричать о чем-то необычном и драматическом. Новости должны как можно более отличаться от рядовой повседневной рутины. Формула призывает к постоянному обыгрыванию единственно лишь «спасающих от рутины» новостей, обладающих массовой притягательностью, то есть информации о каком-то случае, который является в достаточной мере из ряда вон выходящим, чтобы взволновать людей, не требуя при этом от них развития собственного интеллекта или тонкости интуиции.

Таким образом, массовая культура — сложный феномен, несмотря на кажущуюся с первого взгляда простоту. Она может манипулировать общественным сознанием, пытаясь навязать, внушить чужие мысли, выгодные только ей. Она играет на сенсации, эффектности, все упрощает, и, таким образом, человек перестает затруднять себя какими-то мыслями. Он совершенно отказывается думать.

На основании вышесказанного можно заключить, что, отучая людей думать, массовая культура способствует их деградации. Но всегда будут люди, которые не поддадутся манипулированию массовой культуры, и пусть их будет меньше, ведь интеллигенция всегда была немногочисленна, она не поддается стадному чувству, как масса. Ведь шедевр может сделать только один, а не толпа [3].

Массовая культура, будучи одним из самых ярких проявлений социокультурного бытия современных развитых сообществ, остается сравнительно малоосмысленным феноменом с точки зрения идеологии информационного общества. Интересные теоретические основания исследования ее социальных функций разработаны Э.Орловой [4].

В соответствии с ее концепцией в морфологическом строении культуры выделяют:

- обыденную культуру, осваиваемую человеком в процессе его общей социализации в среде проживания (прежде всего в процессах воспитания и общего образования);

- специализированную культуру, освоение которой требует специального (профессионального) образования.

Промежуточное положение между этими культурами с функцией транслятора культурных смыслов занимает массовая культура.

Вильямс, рассматривая различные формы и способы использования телевидения и других технологий, прослеживает историю значений и использования идеи культуры, и в этом контексте исследует значения и использования термина «массовая коммуникация». Масса, утверждает он, — это эквивалент XX века для слова «толпа» (mob). По его мнению, этот термин особенно ироничен, поскольку те люди, которые его используют, обычно делают это во имя защиты того, что они воспринимают как ценности просвещенной демократии, против, так называемых, вульгарных ценностей массовой культуры. По мнению исследователя, «идея массы — это видение людей как толпы, а идея массовой коммуникации — это комментарий ее функционирования. Именно в этом состоит угроза демократии, а не в существовании многочисленных мощных средств медиа трансляции» [5].

В противоположность термину «масса» Вильямс хотел найти лучший способ описания медиа коммуникации, способ, который бы раскрыл их демократический потенциал. С этой точки зрения, полагал он, в «разбросанных», отчужденных условиях современной жизни возможность найти набор общих интересов или того, что он называл общей культурой, лежит в терминах коммуникации, в принятии другого отношения к вещанию, того, которое сделает возможным действительную разнородность его источников, так, чтобы все источники имели доступ к общим каналам.

Он уже не говорил об общей культуре, общем интересе, а о множественных сообществах (communities), множественных интересах. Он критиковал термин «масса», считая, что равный доступ к продукции медиа даст возможность существования более демократической культуры, в которой у людей будут возможности обсуждать различные вопросы, формулировать идеи и творчески предвосхищать их жизнь. Отходя от «деградирующей» терминологии и ограниченного воображения модели массовой коммуникации, он открыл пространство мысли о взаимоотношении медиа с альтернативным будущим. Это была «политика надежды» [6].

Концепция массового общества представлена в работах английского философа Г.Спенсера, который рассматривал общество как растущий социальный организм, по физиологическому разделению труда одинаковый с индивидуальным организмом. Однако если в последнем единицы, его составляющие, тесно соединены между собой, то в первом они свободны, могут не соприкасаться друг с другом, так как более или менее широко рассеяны. Социальный агрегат, хоть и не конкретный, а дискретный, все-таки становится живым целым при помощи эмоционального и интеллектуального языка. Г.Спенсер подчеркивает основное различие двух организмов — индивидуального и социального. У первого сознание сконцентрировано в его небольшой части, у второго — оно распространено по всему агрегату. Все единицы его обладают приблизительно равной способностью ощущать счастье и несчастье. Так как гармонии между частями организма уже не существует, то его благосостояние, рассматриваемое отдельно от благосостояния единицы, уже не может сделаться целью, к которой она должна стремиться [7].

По сути, Г.Спенсер дает одно из первых определений массовой коммуникации, называя ее эмоциональным и интеллектуальным языком для формирования общества как живого целого, для создания, как он выражается, «социального сенсориума ума».

Она, как нельзя лучше, характеризует «живое единство» общества, о необходимости создания которого в России писали П.А.Флоренский, И.А.Ильин и другие, понимая под ним соборность, и которое официальная идеология тщетно создавала путем массового внедрения в единицы («единица — ноль») голой сознательности.

Как писал Н.А.Бердяев, равенство — зло, когда во имя его убиваются качества и отвергается величие индивидуальности. По его словам, последовательная метафизика демократизма глубоко враждебна всякому призванию и всякому величию. Это плоскостная метафизика, боящаяся всего горного и возвышающегося. Для нее власть в мире должна принадлежать механике количеств, не высокоиндивидуальному, а среднеобщему. Марксизм утверждает общественность враждующих, разъединенных, распавшихся атомов. Индивидуалистическая отчужденность и разъединенность лежит в основе всякой «политики», всякой «общественности» нашей эпохи. Современный социологизм глубоко противоположен всякой соборности в религиозном смысле этого слова [8].

Философ противопоставлял такой отчужденности универсализм творческой индивидуальности, так как всякий микрокосмический творческий акт имеет универсальное, космическое значение, он освобождает от мертвенной власти низших, материализованных иерархий, расковывает бытие. «В своей свободе и своем творчестве личность не может быть оторвана и отъединена от космоса, от вселенского бытия» Однако он предупреждал об опасности сектанства, неправда и неправота которого — в оторванности от космоса, в неприятии универсальной ответственности всякого за всех и за все. Всякая секта хочет спастись сама, она не хочет спасаться с миром [9].

Французские социологи Г.Лебон и Г.Тард кардинальные изменения в обществе видели в массификации, то есть в смешении и стирании социальных групп. Г. Лебон дал развернутое описание феномена толпы и способов воздействия на нее, а Г. Тард продолжил анализ массовых процессов, в которых важнейшими считал распространение идей, формирование общественного мнения и непосредственное общение. Он выделял изобретение и подражание, благодаря чередованию которых происходит любая эволюция. Но если творческое изобретение — важнейший фактор исторического прогресса, но в массовом поведении определяющим, по его мнению,  является закон подражания.

Развивая теорию Г. Лебона, Г. Тард подчеркивал, что в основе любого воздействия на массу лежат ее бессознательные представления, поэтому влияние на толпу при использовании определенных приемов может обладать гипнотическим эффектом и необходимым для воздействующих групп результатом.

Он выделил в «рассеянной толпе» — публику, взяв за основу в качестве критерия способ воздействия на массу (опосредованный — непосредственный).

По его мнению, публика является социальной группой, объединенной общим источником информации. Таким образом, на полвека ранее М. Маклюэна он высказал мысль о зависимости каждого типа социального сообщества от типа коммуникации. В свою схему распространения идей в акте коммуникации он включил три основных закона: повторяемости, противоположения и приспособления. По первому закону идеи распространяются в геометрической прогрессии, когда каждая новая истина, присовокупленная к агрегату истин, знаний или положений, — это не просто сложение, а скорее умножение. Второй закон — противоположения — характеризуется, как стремление идей распространяться от одного индивида к другим в результате их наложения на уже существующие. Закон приспособления — это использование появившегося изобретения, подражание ему. Возникает часто своеобразная конкуренция идей, индивид сталкивается с проблемой выбора «лучей подражания». Эти лучи бывают или причиной нового изобретения, или причиной внутренней борьбы в человеке, воспроизводящейся в миллионах экземпляров в каждый момент жизни народа, что является фактором, обеспечивающим исторический прогресс [10].

В результате такой борьбы в обществе распространяются оппозиционные идеи. Поэтому Г. Тард задает вопрос: «что хуже для общества, — быть разделенным на партии, секты, борющиеся за противоположные системы и учения, или же состоять из индивидов, находящихся в мире друг с другом, но в постоянной внутренней борьбе с собственным Я»? И отвечает: …. всякая борьба стремится закончиться, но ее действие благотворно, так как происходит «расширение социального поля», происходит прогресс в науке и культуре. К этому приводят три великие силы, последовательно выработанные вековыми спорами: религия, юриспруденция, наука. Переход дискуссий и споров из области частной жизни на страницы прессы Г. Тард считает показателем цивилизованности общества. Акт коммуникации он называет «интермозговым отношением умов». Такая модель взаимного отражения позволяет понять единение умов, которое, будучи организовано раз и увековечено традицией, подражанием предкам, производит на индивида давление часто тираническое, а еще чаще полезное [11, с. 35].

Во второй половине XX века в западной социологии развертывается критика различных теорий буржуазного массового общества (Э. Фромм, Т. Адорно, М. Хоркхаймер, Г. Маркузе и др.). Так, представители Франкфурской школы Т. Адорно и М. Хоркхаймер, выясняя причины провала Марксовой теории социальных революций, ввели в научный оборот понятие «индустрия культуры», которое помогло господствующему классу ассимилировать рабочий класс путем массового насаждения различными способами и направлениями своей идеологии. Они обнаружили типологическую общность массы как пассивного и вполне лояльного продукта социально-политического строя «позднего капитализма».

В противовес им Д. Белл, пытаясь найти смягчающие, позитивные моменты в развитии массового общества, в частности, подчеркивал роль массовой коммуникации в становлении социально-экономической и политической однородности различных слоев населения, роль первичных и промежуточных социальных групп. В своих попытках найти позитивные стороны массовизации он доходили до прямой апологетики современной буржуазной действительности.

Без сомнения продукция массовой культуры предназначена для среднего, массового потребителя «человека массы».

Понятие «массовый» имеет двоякий смысл: с одной стороны, это — серийное производство произведений искусства (массовая продукция); с другой, — расчет на широкое потребление, предполагающий не только удовлетворение имеющегося спроса, но и его организация.

Подробный анализ «массы», массовой психологии и культуры осуществил известный испанский философ Х. Ортега-и-Гассет. Он выводит само понятие «масса» из определения «толпа». Толпа в количественном и визуальном отношении есть множество, а множество с точки зрения социологии и есть масса. Общество всегда было подвижным единством меньшинства и массы. Меньшинство — совокупность лиц, выделенных особо, масса — не выделенных ничем. Масса — это средний человек. Таким образом, чисто количественное определение – «многие» — переходит в качественное. Причину выдвижения масс на авансцену истории Х. Ортега — и-Гассет видит в низком качестве культуры, когда человек данной культуры не отличается от остальных и повторяет общий тип. Принадлежность к массе рассматривается им как чисто психологический признак, ибо человек массы чувствует, что он «точь-в-точь» как все остальные. Х. Ортега-и-Гассет отмечает, что «герои исчезли, остался хор». Отдельный человек сам по себе может быть культурным человеком, но «в толпе — это варвар». Становясь частью толпы, люди опускаются по лестнице цивилизации [12, с. 309].

В наши дни понятие «массы» существенно изменилось, люди стали более образованными, информированными, они чаще задумываются о последствиях своих действий и поведения. Кроме того, субъектом массовой культуры является не просто «масса», которая состоит из индивидов, объединенных различными связями. Люди одновременно выступают и как индивиды, и как члены действующих в масштабах всего общества социальных общностей, а природа их сознания, поведения, культуры может рассматриваться как двойственная, а именно: одновременно индивидуальная и массовая.

Массы становятся носителями особого феномена — массового сознания, которое является своеобразным фокусом, где сходятся все существенные сечения общественного сознания. Поэтому оно наиболее емко, суммарно выражает уровень и состояние культуры общества в целом. Массовое сознание — реальное отражение материальной и духовной культуры во всем многообразии ее проявления. Оно детерминируется достигнутым уровнем культуры общества, эпохи. Это — неотъемлемый компонент духовной жизни общества.

Массовая культура мифологизирует человеческое сознание, мистифицирует реальные процессы, происходящие в природе и в человеческим обществе. Происходит отказ от рационального начала в сознании. Целью массовой культуры является не только заполнение досуга и снятия напряжения и стресса у человека индустриального и постиндустриального обществе, но и стимулирование потребительского сознания у зрителя, читателя, слушателя, что в свою очередь формирует особый тип пассивного, некритического восприятия этой культуры у человека. Все это создает личность, которая достаточно легко поддается манипулированию. Другими словами, происходит манипулирование человеческой психикой и эксплуатация эмоций и инстинктов подсознательной сферы чувств человека, прежде всего чувств одиночества, вины, враждебности, страха, самосохранения.

Формируемое массовой культурой массовое сознание многообразно в своем проявлении. Однако оно отличается консервативностью, инертностью, ограниченностью. Оно не может охватить все процессы в развитии, во всей сложности их взаимодействия. В практике массовой культуры массовое сознание имеет специфические средства выражения. Массовая культура в большей степени ориентируется не на реалистические образы, а на искусственно создаваемые образы (имиджи) и стереотипы. В массовой культуре формула (а в этом и есть сущность искусственно создаваемого образа-имиджа или стереотипа) — это главное. Подобная ситуация стимулирует идолопоклонство.

Массы — носителя массового сознания становятся не только носителями образа действительной культуры, не только реализуют образы в повседневной жизни, но и в известной степени ориентируют на формирование образа желаемого будущего, на уровне здравого смысла выделяют тенденции будущего развития, творят культуру. Любой индивид проявляет себя как личность только в том случае, если он помимо общения, пребывания в массе, обособляется, приводит в порядок свои мысли, чувства, свое «Я». Увлекаемый массой, индивид, тем не менее, рефлектирует, оценивает группу и себя, свое поведение и делает выбор.

Вместе с тем, продукция массовой культуры ориентирована на массового потребителя и, чтобы производить продукцию достаточно дешевую и удовлетворяющую массовые запросы, ее создатели должны апеллировать к каким-то общим стандартам, стремиться к созданию содержания, понятного как можно большему числу людей. Однако сложность для создателей произведений массовой культуры заключается в том, что самые первые ее произведения уже не могут удовлетворить возрастающие запросы людей, так как общий уровень масс с развитием общества не может оставаться на прежнем уровне.

Определение сущности массовой культуры в общественной практике сопровождается попытками ее теоретической и эстетической интерпретации.

В культурологии сформировалась концепция отождествления массовой культуры со средствами массовой информации или же, что в корне неверно, с народной культурой. Это связано с отсутствием четкого определения самого понятия «массовая культура», которое обладает обманчивым смыслом. По своему буквальному значению оно предполагает, что массовая культура — это культура масс, культура, предназначенная для потребления всем народом, или народная культура. На самом деле — это создание не народа, а коммерческой индустрии культуры. Народная культура не имеет ничего общего с массовой культурой, напротив, последняя по своему содержанию и социальным функциям противоположна народной культуре. Всякая народная культура имеет корни, уходящая вглубь веков, она основана на длительных традициях, отражающих мечты, обычаи, склад характера того или иного народа. Массовая культура таких традиций не знает, ее вкусы и идеалы меняются с головокружительной быстротой в соответствии с потребностями моды, она не имеет границ. Народная культура всегда национальна, тогда как массовая культура не имеет национальности, она космополитична, рассчитана на любые национальные вкусы и характеры. Предполагается, что массовую культуру потребляют все люди, независимо от места и страны их проживания. Массовая культура является также потому, что она массово, каждодневно производится и распространяется. Это культура повседневной жизни, доступно предоставляемая СМИ массовой аудитории. По своему характеру народная культура, как правило, реалистична, отражает трезвый, земной характер народного мышления. Массовая культура чаще всего — псевдореалистична, она основывается на создании иллюзий, вымыслов, мифов и в большей степени призывает не к познанию жизни, а к бегству от нее. Это тот слой культуры, который получил в настоящее время невиданное распространение. Это тот тип культуры, который часто рассчитан на создание некритического потребительского сознания, проповедующий эскейпизм, на манипуляцию массовым сознанием. Эскейпизм — одно из главных качеств самых разнообразных явлений массовой культуры. Именно благодаря эскейпизму массовая культура осуществляет подмену или, выражаясь языком психологов, компенсацию реальности миром обманчивых и утешительных иллюзий. Массовая культура выработала и специфические средства выражения. Она ориентируется не на реалистические образы, а на те выразительные средства, которые включаются, прежде всего, в мифологическую структуру сознания. Она использует имиджи, стереотипы и другие, неадекватные действительности, формы выражения.

Массовая культура имеет пантеон своих героев на телевизионном экране, причем довольно популярных среди части населения той или иной страны. Правда, их трудно назвать героями в подлинном смысле слова. Это – «герои безгеройного времени». Действительно, герои массовой культуры живут и действуют в безгеройное время, да и в безгеройной среде. Это, как правило, гангстеры, полицейские, детективы, шпионы, изворотливые мошенники, либо вымышленные персонажи комиксов и мыльных опер. Типичными героями массовой культуры стали Джеймс Бонд, разнообразные секс-бомбы, топ-модели и т.д.

Знаменитости создаются с помощью рекламы на телевидении. И в этом — тайна воздействия массовой культуры на телеэкране. Это, в свою очередь, открывает дорогу толкованиям массовой культуры как магического действа, рассчитанного на бессознательные слои человеческой психики, на некритическое, «нутряное» свойство восприятия действительности, которому доступны лишь самые грубые и примитивные наслаждения. Достоинство произведений массовой культуры, состоит не в том, что они демократичны, всем понятны, а в том, что они базируются на архетипах. К таким архетипам относится бессознательный интерес всех людей к этике и насилию. И в любом обществе подобный интерес ищет пути для удовлетворения. Это бытовой интерес, и он составляет базу успехов массовой культуры, ее произведений на телевидении.

Как видим, характерная черта массовой культуры направлена на «промывку мозгов», воздействуя на уровне бессознательного, в обход разумному, критическому осмыслению.

Итак, обобщая сказанное, можно выделить следующие опорные моменты понимания концепта «массовая культура». Это, во-первых, рассмотрение ее как компенсаторной, восполняющей утраченную целостность человеческой природы; во-вторых, утверждение бессознательной основы массовой культуры; и, наконец, в-третьих, постулирование мифотворческого предназначения массовой культуры, стремящейся ввести разбушевавшуюся стихию общественного сознания в контуры некого «жизнелюбивого» мироотношения, которое было характерно для мифических предков во времена «золотого века».

Не секрет, что существуют картины, пьесы, телешоу и другие телевизионные жанры, создатели которых не думают об их самоценности,  ждут, чтобы потребители поскорее увидели их на экране.

Существует немало критических оценок массовой культуры как закамуфлированного средства манипуляции общественным сознанием и состоянием масс. Наиболее содержательно эту сторону массовой культуры раскрыл немецкий философ и социолог Г. Маркузе [13, с. 17]. Он показал, что массовая культура порождает одномерные влечения среди широких слоев, подверженных принципам потребительства и интегрируемых в обыденность всей системой духовного воздействия. Индивиды оказываются встроенными в систему потребительских ориентации, которые обеспечивают функционирование капитализма как типа социальной организации через снятие субъективных конфликтов, возникающих среди рядового населения. «Демонизм», приписываемый массовой культуре, объясняется ее вездесущим умением сводить человеческие чувства до упрощенного удовлетворения сиюминутных страстей, не стесняемых какими-либо моральными ограничениями. Такая критика широко распространена как на Западе, так и в нашей стране.

Таким образом, обобщая выше сказанное, можно сделать следующие выводы. Сущность массовой культуры — массовое производство и распространение через СМИ духовных продуктов и ценностей, которые с одной стороны, соответствуют вкусам и удовлетворяют запросы массового потребителя, с другой стороны формируют их у него. Массовая культура — это особое течение в духовной культуре, современный тип духовного производства, форма культуры, соответствующая потребностям современного общества. Кроме того, массовая культура — это способ адаптации личности к современному обществу, это система социального регулирования, помогающая людям действовать в соответствии с потребностями этого общества.

Массовая культура непременно сопровождается такими явлениями, как потребительство, коммерциализация, эскейпизм. Массовая культура тесно связана с консыомеризмом, т.е. погоней за теми вещами, модами, услугами, знаниями, которые будто бы определяют «лицо» человека современного общества. Приспосабливаясь к поощрению таких взглядов, массовая культура внушает мысль о первостепенной значимости индивидуальных нужд, личных интересов по сравнению со всеми общественными.

Массовая культурасложное явление, а ее воздействие на людей неоднозначно, она амбивалентна по своей сущности и функциями и несет в себе как позитивное, так и негативное начала. С одной стороны, массовая культура, выражающаяся в широком распространении развлекательной литературы, кинофильмов и телепрограмм легкого содержания и усвоения, приводит к разрушению традиционных норм поведения и потребления, устоявшихся представлений и ориентации, заменяя их новыми мифами и фетишами, т.е. в антропологическом аспекте происходит десакрализация ценностей традиционной народной культуры. Массовая культура рассчитывает на гомогенную аудиторию, имеет ярко выраженное оппозиционное, по отношению к традиционной культуре, мировоззренческое начало; в массовой культуре доминирует опора на эмоциональное, иррациональное, коллективное бессознательное, она космополитична. С другой стороны, безусловны  заслуги  массовой  культуры  в просвещении  широких народных масс, приобщении их к общечеловеческим ценностям культуры. Отсюда и амбивалентность точек зрения на массовую культуру. Споры о «пользе» или «вреде» массовой культуры ведутся и, видимо, еще долго будут. Нам же важно подчеркнуть, что не замечать этого феномена нельзя.

Телевидение, несомненно, является самой популярной формой проведения свободного времени, а, следовательно, проводником массовой культуры.

 

Список литературы:

1. Савкина И. Ф. Массовая культура: историография и проблема влияния на общество // Культура: управление, экономика, право. 2005. — №3.

2. Гриненко Г.В. Хрестоматия по истории мировой культуры. — М., 1998.

3. Савкина И. Ф. Массовая культура: историография и проблема влияния на общество // Культура: управление, экономика, право. 2005. — №3.

4 Орлова Э.А. Динамика культуры и целеполагающая активность человека // Морфология культуры: структура и динамика. — М., 1994.

5 Williams R. Culture and Society, 1780-1950. L, 1958.

6. Eagleton T. Raymond Williams: Critical Perspectives. — Boston, 1989.

7. Спенсер Г. Синтетическая философия. — Киев, 1967.

8 Бердяев Н. Философия творчества, культуры и искусства в 2-х т.т. 1994. Т. 1.

9. Там же.

10. Г. Тард Г. Психология толпы. М., 1998.

11. Там же.

12. Ортега-и-Гассет X. Восстание масс // Ортега-и-Гассет X. Эстетика. Философия культуры. М., 1991.

13. Гофман А.Б. Мода и люди: Новая теория моды и модного поведения. — М., 1994.

14. Маркузе Г. Человек в индустриальном мире. — М., 1993.

«ЧИСЛА КАК КОДЫ КУЛЬТУРЫ» В ПОВСЕДНЕВНОЙ ЖИЗНИ АЛХИМИКОВ

Автор(ы) статьи: Ухарская Н.
Раздел: ИСТОРИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

число, код, посвященные, пифагорейцы, алхимики

Аннотация:

Толкование чисел, еще до зарождения астрологии и геометрии, науки о числах, давало людям первые ответы на самые общие вопросы о мире, возникавшие перед ними. Более законченной они предстают у Древних египтян, которые изучали их и использовали в практических материальных и духовных нуждах.

Текст статьи:

Числа во все времена являлись кодами культуры. Они кодировали информацию, события, явления и открывались посвященным. Вследствие своей значимости расшифровыванием цифр и чисел люди занимались во все времена. Толкование чисел, еще до зарождения астрологии и геометрии, науки о числах, давало людям первые ответы на самые общие вопросы о мире, возникавшие перед ними. Более законченной они предстают у Древних египтян, которые изучали их и использовали в практических материальных и духовных нуждах.

Египтяне выразили свое знание магии чисел и гармонии пропорций в своем искусстве и архитектуре. Особый интерес для исследователей представляет пирамида Хеопса. Она являет собой неразрешимую головоломку из числовых комбинаций. Создатели пирамиды Хеопса обладали уникальными знаниями и сумели воплотить их в камне. Многие тысячелетия назад продолжительность високосного года, расстояние, которое Земля проходит по своей орбите за сутки, плотность вещества и средняя температура нашей планеты вовсе не являлись тайной для древних архитекторов.

В течение очень длительного времени египтологи выясняли назначение пирамиды. Многие историки утверждали, что пирамиды хранят  в себе «исторические и пророческие предсказания». Пирамида Хеопса также была признана древним календарем. По такому календарю длительность года, можно вычислить с точностью, достойной современного телескопа.

Многими античными мыслителями число понимается и принимается как первая сущность, определяющая все многообразные внутрикосмические связи мира, основанного на мере и числе, соразмерного (симметричного) и гармоничного. 

Среди греческих мыслителей прежде всего пифагорейцы, а вслед за ними и академики обращали особое внимание на роль числа в познании и конституировании мира: «Числу все вещи подобны», — утверждает Пифагор.

Аристотель писал: «Пифагор признал математические начала за начала всего сущего».

Философская истина переносится им на музыку и числа.   Известно, что музыка входила в состав семи «свободных искусств», делившихся на «trivium» (грамматика, риторика, логика) и «quadrivium» (арифметика, геометрия, астрономия, музыка). Характерно, что музыка относилась именно к сфере математических знаний. Тем самым она признавалась одной из математических дисциплин, одной из отраслей математики. И как таковая она понималась прежде всего как наука о числах.

Пифагор развил и распространил среди учеников свою математико-философскую идею, которая, с помощью чисел позволяла понять то, в какой степени реальное существование каждого человека отвечает его предназначению в жизни. Эта идея легла в основу нумерологической теории. Впоследствии Пифагор сам признал, что эта система является его самым главным открытием за всю жизнь.

 

Проникая в свойства чисел, объясняя их различные сочетания, Пифагор пытался создать науку всех наук. Все числа он разделил на два вида: четные и нечетные, и с удивительной чуткостью выявил свойства чисел каждой группы. Например, четные числа обладают следующими свойствами: любое число может быть разделено на две равные части, обе из которых либо четны, либо нечетны.
Пифагорейцы развивали свою философию из науки о числах. Совершенные числа, считали они есть прекрасные образы добродетелей. Они представляют собой середину между излишеством и недостатком. Они очень редки и порождаются совершенным порядком. В противоположность этому сверхсовершенные и несовершенные числа, которых сколь угодно много, не расположены в порядке и не порождаются с некоторой определенной целью.        И поэтому они имеют большое сходство с пороками, которые многочисленны, неупорядочены и неопределенны.

 

 

Алхимики также верили в могущество чисел и их таинственное влияние.

Алхимия, наиболее туманная из всех наук, оставленных в наследство потомкам Средними веками, зародилась в Древнем Египте, где знания находились в руках жрецов и посвященных, производивших алхимические опыты в величайшей тайне, в тиши святилищ.

Алхимия — это наука об искусстве использования фундаментальных законов Природы для получения основы основ — живой праматерии конденсата Божественной Творящей Психической энергии — в виде огненного порошка красной ртути, похожего на жидкое красное золото.

Алхимия — средневековое учение, относящееся в равной степени и к миру природы, и к миру человеческой души. Одной целью алхимиков было превращение неблагородных металлов в благородные — золото или философский камень. Другой, не менее важной их задачей было освобождение духа от пут материи. Тем самым алхимик стремился развивать свою собственную духовную силу и получить власть над миром природы.

Этот процесс назывался Великая Работа или Великая Аркана. Главным секретом великого алхимического процесса — получения Эликсира Жизни. Любая микроскопическая доза Эликсира содержит в себе информацию обо всем: что было, есть и будет.

Тайну Эликсира Жизни алхимики изображали числом 33, что обозначало три процесса в трех мирах — божественном (космическом), физическом (земном) и человеческом (переходном). Отсюда 33 года Христу в момент распятия — освобождения космической (божественной) природы человека от физического тела (земной природы). 33 степени масонства. Отсюда 3, умноженное на 3, означает 9 — тайное число человека. Символ  три — как тройная природа Космоса (в христианстве — «троица»). Отсюда символ Космоса — как треугольника. Пирамида и способность ее формы, построенной на Знании определенных земных и космических числовых соотношений.

В алхимии есть три символические субстанции: ртуть, сера и соль. К ним добавляется мистический источник жизни — «Азот», все эти три субстанции имеют тройственную природу, потому что в каждой из них содержатся остальные две субстанции, но преобладает одна, по имени которой она и называется. Эти девять сущностей плюс Азот (мистическая жизненная сила) составляют число 10, число Бога (священную декаду Пифагора).

Числа играют огромную роль не только в математических знаниях, алхимии, но и являются частью духовной культуры. Русская народная духовная традиция пронизана числовой символикой, проявляющейся в сказках, и в былинах, и в христианских преданиях, в архитектуре, и в живописи. Присутствие чисел в ней наблюдается повсюду и почти всегда они выступают как священные и глубоко символические. Например, число три носило всегда магическое значение: на одной знаменитой картине Васнецова — три богатыря, на другой- витязь на распутье трех дорог. До трех раз прощали, но если кого проклинали, то- трижды и звали «треклятым». Символизм числа три наибольшим образом проявился в  христианском празднике Троице.

Пятёрка выражает идею «совершенного человека», условно обозначаемую пентаграммой – звездой микрокосмоса. Эзотерики считают пятёрку «жизненным флюидом», Духом Вечной Жизни и земной любви. Древние люди были убеждены, что солнце пляшет пять раз в году. Иногда пятерка рассматривалась на Руси как символическое обозначение брака, а также как число единения человека со Всевышним.

Числа были важны не только в древности, их мистика оказалась живучей и дожила до наших дней. В основе нумерологии сегодня лежит принцип: все многоразрядные числа могут быть сведены к единичным разрядам (простым числам от 1 до 9), которые соответствуют определенным оккультным характеристикам, влияющим на жизнь человека. То есть за каждым однозначным числом закреплены определëнные свойства, понятия и образы, с помощью которых можно, например, определить каким  будет грядущий год и как его использовать с наибольшей для себя выгодой.

Также как и нумерология  вся внутренняя «числовая алхимия» основана на методе преодоления всей психологической множественности и обретения состояния философского камня, означающего духовное единство. Сокровенная алхимическая тайна в настоящее время состоит в познании Себя через числовую символику. Например, в том случае, когда человек занимается углубленным познанием собственной природы с помощью самонаблюдения и созерцания своего внутреннего мира, его духовная работа по определению относится к сфере проявления сил сакральной Двоичности. Самонаблюдение всегда предполагает разделение себя на два главных начала — наблюдающий субъект и наблюдаемый объект.

Идут века, исчезают царства и целые народы, а вместе с ними отходит в прошлое их культура. Наука не стоит на месте, и то, что когда — то было неопознанным и пугающим, становится понятным и само собой разумеющимся. Но в памяти сохранились поверья, и мы подчас еще верим в счастливую семерку и несчастливое число «тринадцать», забывая при этом, что за каждым суеверием стоит история.

Ю.М. ЛОТМАН О БЫТОВОМ ПОВЕДЕНИИ В РУССКОЙ КУЛЬТУРЕ XVIII В.

Автор(ы) статьи: Суренская М.С.
Раздел: ИСТОРИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

древняя Русь, бытийность, повседневное поведение, традиционность, бытовое.

Аннотация:

Бытовое поведение привлекало внимание многих исследователей: в области этнографии оно рассматривается как естественный объект описания и изучения. Традиционной является эта тема и для исследователей относительно отдаленных культурных эпох: античности, Ренессанса, барокко. История русской культуры также может указать на ряд сохраняющих значение трудов, от «Очерка домашней жизни и нравов великорусского народа в XVI и XVII столетиях» Н.И. Костомарова до книги Б.А. Романова «Люди и нравы Древней Руси».

Текст статьи:

Обращаясь к работам Ю.М. Лотмана, посвященным русской культуре, можно сделать вывод, что автор представляет бытовое поведение как категорию историко-психологическую, знаковую систему, то есть своего рода текст, в котором бытовое и бытийное неразделимы.

Бытовое поведение как таковое, привлекало внимание многих исследователей: в области этнографии оно рассматривается как естественный объект описания и изучения. Традиционной является эта тема и для исследователей относительно отдаленных культурных эпох: античности, Ренессанса, барокко. История русской культуры также может указать на ряд сохраняющих значение трудов, от «Очерка домашней жизни и нравов великорусского народа в XVI и XVII столетиях» Н.И. Костомарова до книги Б.А. Романова «Люди и нравы Древней Руси».

Следовательно, чем дальше -  исторически, географически, типологически – отстоит от нас та или иная культура, тем очевиднее, что свойственное ей бытовое поведение – вполне специфический объект научного внимания.

Ю.М. Лотман в своей работе «Поэтика бытового поведения в русской культуре XIII в. говорит о том, что в России XVIII в., в мире дворянской культуры, произошла такая трансформация сущности бытового поведения, что оно приобрело черты, обычно этому культурному явлению не свойственные.

Как известно русское дворянство после Петра пережило изменение, значительно более глубокое, чем простая смена бытового уклада: та область, которая обычно отводится  бессознательному, «естественному» поведению, сделалась сферой обучения. Возникли направления, касающиеся норм бытового поведения, поскольку весь сложившийся в этой области уклад был отвергнут, как неправильный и заменен «правильным» — европейским.

Это привело к тому, что русский дворянин в Петровскую и послепетровскую эпоху оказался у себя на родине в положении иностранца – человека, которому во взрослом состоянии искусственными методами следует обучаться тому, что обычно люди получают в раннем детстве непосредственным опытом. Чужое, иностранное приобретает характер нормы. Правильно вести себя – это вести себя по-иностранному, то есть некоторым искусственным образом в соответствии с нормами чужой жизни.

Культурная инверсия такого типа отнюдь не означала «европеизации» быта в прямолинейном понимании этого выражения, поскольку перенесенные с Запада формы бытового поведения и иностранные языки, делавшиеся нормальным средством бытового общения в русской дворянской среде, меняли при такой пересадке функцию. Перенесенные в Россию, европейские бытовые нормы становились оценочными, они, как и владение, иностранными языками, повышали социальный статус человека.

Для русского XVIII в. исключительно характерно то, что дворянский мир ведет жизнь-игру, ощущая себя все время на сцене; народ же склонен смотреть на господ как на ряженных, глядя на их жизнь из партера. Интересным показателем этого является употребление европейской (господской) одежды как маскарадной во время святок.

Возможность понимания дворянского быта как повышенно семиотического обусловливалась не только тем, что, сделавшись для послепетровского русского дворянина «своим», он одновременно ощущался им же и как «чужой». Такое двойное восприятие собственного поведения превращало его в игру. Ощущение это поддерживалось тем, что многие черты народного быта сохраняли еще общенациональный характер: не только мелкий, живущий в провинции помещик, но и знатный барин, и Петр I, и Елизавета легко переходили к нормам традиционного общенародного быта и поведения.

Таким образом, можно было выбирать любой из двух типов поведения: нейтральное, «естественное» или подчеркнуто дворянское и одновременно сознательно театрализированное. Характерно, что лично для себя Петр I предпочитал первое, и даже участвуя в ритуальных бытовых действиях, он себе отводил роль режиссера – лица, организующего игру, требующего ее от окружающих, но лично в нее не включающегося. Однако эта любовь к «простоте»  не сближала поведение Петра с народным, а скорее означала нечто прямо противоположное.

Таким образом, за первым шагом – семиотизацией бытового поведения последовал второй – создание стилей в рамках нормы каждодневного быта. Это выражалось, в частности, в том, что определенными пространствами определялись стилевые константы поведения. Переезжая из Петербурга в Москву, из подмосковного имения в заглазное, из России в Европу, дворянин – часто бессознательно, но всегда безошибочно – изменял стиль своего поведения. Процесс  стилеобразования в данной сфере шел в другом направлении – социальном. Определялась разница в стилях поведения служащего и отставного, военного и статского, столичного (придворного) и  нестоличного дворянина. Манера разговора, походки, одежда безошибочно указывали, какое место в стилевом полифонизме каждодневного быта занимает тот или иной человек.

Наличие выбора резко отделяло дворянское поведение от крестьянского, регулируемого сроками земледельческого календаря и единообразного в пределах каждого его этапа. Любопытно отметить, что с этой точки зрения поведение дворянской женщины было ближе к крестьянскому, чем к мужскому дворянскому, поскольку не включало моментов индивидуального выбора, а определялось возрастными периодами.

Дальнейшим развитием поведения явилась выработка амплуа. Подобно театральному амплуа – некоторому инварианту типичных ролей, человек XVIII в. выбирал себе определенный тип поведения, упрощавший и возводивший к некому идеалу его реальное, бытовое существование. Такое амплуа, как правило, означало выбор определенного исторического лица, государственного или литературного деятеля, персонажа поэмы или трагедии. Данное лицо становилось идеализированным двойником реального человека, замещая, в определенном смысле, тезоименитого святого.

Показательно, что количество возможных амплуа было отнюдь не безграничным и даже не очень большим, во многом напоминая набор персонажей литературных текстов разного рода и героев различных театральных представлений. Среди характерных масок этого набора можно указать на типичный для XVIII в. вариант «богатыря». Амплуа это создается при помощи чисто количественного возрастания некоторых нормальных, нейтральных свойств человека. Другое типичное амплуа, организующее ряд биографических легенд и реальных биографий, — амплуа острослова, забавника и гаера. Оно также связано с миром балаганного театра и лубка.

Распространенным был и тип «российского Диогена», «нового киника», который включал сочетание философского презрения к богатству с нищетой, нарушение норм приличий и в качестве обязательного атрибута – запойное пьянство.

Человек, ориентирующий свое поведение на определенное амплуа, уподоблял свою жизнь некоему импровизированному спектаклю, в котором предсказуем лишь тип поведения каждого персонажа, но не возникающие от их столкновения сюжетные ситуации. Действие открыто и может продолжаться бесконечным наращиванием эпизодов. Такое построение жизни тяготело к народному театру, и было мало приспособлено для осмысления трагических коллизий.

Следующий этап в эволюции поведения может быть охарактеризован как переход от амплуа к сюжету. Сюжетность – отнюдь не случайный компонент бытового поведения. Более того, появление сюжета как определенной категории, организующей повествовательные тексты в искусстве, может быть в конечном итоге объяснено необходимостью выбора стратегии поведения для внелитературной деятельности.

Следовательно, бытовое поведение приобретает законченную осмысленность лишь в той мере, в какой отдельной цепочке поступков на уровне реальности может быть сопоставлена последовательность действий, имеющая единое значение, законченность и выступающая на уровне кодирования как некоторый обобщенный знак ситуации, последовательности поступков и их результата, то есть сюжет. Наличие же в сознании определенного коллектива некоторой суммы сюжетов позволяет кодировать реальное поведение, относя его к значимому или незначимому и приписывая ему то или иное значение. И  низшие единицы знакового поведения – жест и поступок, как правило, получают теперь свою семантику и стилистику не изолированно, а в отнесенности к категориям более высокого уровня: сюжету, стилю и жанру поведения.

В целом же, совокупность сюжетов, кодирующих поведение человека в ту или иную эпоху, может быть определена как мифология бытового и общественного поведения, как точно заметил Ю.М. Лотман: «История проходит через Дома человека, через его частную жизнь. Не титулы, ордена или царская милость, а «самостоянье человека» превращает его  в историческую личность» [3].

Литература

1. Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре: Быт и традиции русского     дворянства (XVIII – начала  XIX века). //. – СПб.: Искусство, 1994. – 413с.

2. Лотман Ю.М. История и типология русской культуры. //. – СПб.: Искусство,  2002. – 765с.

3.  Лотман Ю.М. Несколько мыслей о типологии культур. //. – М.: Искусство, 1987. – 345с.

Ю.М. ЛОТМАН О БЫТОВОМ ПОВЕДЕНИИ В РУССКОЙ КУЛЬТУРЕ XVIII В.

Автор(ы) статьи: Суренская М.С.
Раздел: ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

древняя Русь, бытийность, повседневное поведение, традиционность, бытовое.

Аннотация:

Бытовое поведение привлекало внимание многих исследователей: в области этнографии оно рассматривается как естественный объект описания и изучения. Традиционной является эта тема и для исследователей относительно отдаленных культурных эпох: античности, Ренессанса, барокко. История русской культуры также может указать на ряд сохраняющих значение трудов, от «Очерка домашней жизни и нравов великорусского народа в XVI и XVII столетиях» Н.И. Костомарова до книги Б.А. Романова «Люди и нравы Древней Руси».

Текст статьи:

Обращаясь к работам Ю.М. Лотмана, посвященным русской культуре, можно сделать вывод, что автор представляет бытовое поведение как категорию историко-психологическую, знаковую систему, то есть своего рода текст, в котором бытовое и бытийное неразделимы.

Бытовое поведение как таковое, привлекало внимание многих исследователей: в области этнографии оно рассматривается как естественный объект описания и изучения. Традиционной является эта тема и для исследователей относительно отдаленных культурных эпох: античности, Ренессанса, барокко. История русской культуры также может указать на ряд сохраняющих значение трудов, от «Очерка домашней жизни и нравов великорусского народа в XVI и XVII столетиях» Н.И. Костомарова до книги Б.А. Романова «Люди и нравы Древней Руси».

Следовательно, чем дальше -  исторически, географически, типологически – отстоит от нас та или иная культура, тем очевиднее, что свойственное ей бытовое поведение – вполне специфический объект научного внимания.

Ю.М. Лотман в своей работе «Поэтика бытового поведения в русской культуре XIII в. говорит о том, что в России XVIII в., в мире дворянской культуры, произошла такая трансформация сущности бытового поведения, что оно приобрело черты, обычно этому культурному явлению не свойственные.

Как известно русское дворянство после Петра пережило изменение, значительно более глубокое, чем простая смена бытового уклада: та область, которая обычно отводится  бессознательному, «естественному» поведению, сделалась сферой обучения. Возникли направления, касающиеся норм бытового поведения, поскольку весь сложившийся в этой области уклад был отвергнут, как неправильный и заменен «правильным» — европейским.

Это привело к тому, что русский дворянин в Петровскую и послепетровскую эпоху оказался у себя на родине в положении иностранца – человека, которому во взрослом состоянии искусственными методами следует обучаться тому, что обычно люди получают в раннем детстве непосредственным опытом. Чужое, иностранное приобретает характер нормы. Правильно вести себя – это вести себя по-иностранному, то есть некоторым искусственным образом в соответствии с нормами чужой жизни.

Культурная инверсия такого типа отнюдь не означала «европеизации» быта в прямолинейном понимании этого выражения, поскольку перенесенные с Запада формы бытового поведения и иностранные языки, делавшиеся нормальным средством бытового общения в русской дворянской среде, меняли при такой пересадке функцию. Перенесенные в Россию, европейские бытовые нормы становились оценочными, они, как и владение, иностранными языками, повышали социальный статус человека.

Для русского XVIII в. исключительно характерно то, что дворянский мир ведет жизнь-игру, ощущая себя все время на сцене; народ же склонен смотреть на господ как на ряженных, глядя на их жизнь из партера. Интересным показателем этого является употребление европейской (господской) одежды как маскарадной во время святок.

Возможность понимания дворянского быта как повышенно семиотического обусловливалась не только тем, что, сделавшись для послепетровского русского дворянина «своим», он одновременно ощущался им же и как «чужой». Такое двойное восприятие собственного поведения превращало его в игру. Ощущение это поддерживалось тем, что многие черты народного быта сохраняли еще общенациональный характер: не только мелкий, живущий в провинции помещик, но и знатный барин, и Петр I, и Елизавета легко переходили к нормам традиционного общенародного быта и поведения.

Таким образом, можно было выбирать любой из двух типов поведения: нейтральное, «естественное» или подчеркнуто дворянское и одновременно сознательно театрализированное. Характерно, что лично для себя Петр I предпочитал первое, и даже участвуя в ритуальных бытовых действиях, он себе отводил роль режиссера – лица, организующего игру, требующего ее от окружающих, но лично в нее не включающегося. Однако эта любовь к «простоте»  не сближала поведение Петра с народным, а скорее означала нечто прямо противоположное.

Таким образом, за первым шагом – семиотизацией бытового поведения последовал второй – создание стилей в рамках нормы каждодневного быта. Это выражалось, в частности, в том, что определенными пространствами определялись стилевые константы поведения. Переезжая из Петербурга в Москву, из подмосковного имения в заглазное, из России в Европу, дворянин – часто бессознательно, но всегда безошибочно – изменял стиль своего поведения. Процесс  стилеобразования в данной сфере шел в другом направлении – социальном. Определялась разница в стилях поведения служащего и отставного, военного и статского, столичного (придворного) и  нестоличного дворянина. Манера разговора, походки, одежда безошибочно указывали, какое место в стилевом полифонизме каждодневного быта занимает тот или иной человек.

Наличие выбора резко отделяло дворянское поведение от крестьянского, регулируемого сроками земледельческого календаря и единообразного в пределах каждого его этапа. Любопытно отметить, что с этой точки зрения поведение дворянской женщины было ближе к крестьянскому, чем к мужскому дворянскому, поскольку не включало моментов индивидуального выбора, а определялось возрастными периодами.

Дальнейшим развитием поведения явилась выработка амплуа. Подобно театральному амплуа – некоторому инварианту типичных ролей, человек XVIII в. выбирал себе определенный тип поведения, упрощавший и возводивший к некому идеалу его реальное, бытовое существование. Такое амплуа, как правило, означало выбор определенного исторического лица, государственного или литературного деятеля, персонажа поэмы или трагедии. Данное лицо становилось идеализированным двойником реального человека, замещая, в определенном смысле, тезоименитого святого.

Показательно, что количество возможных амплуа было отнюдь не безграничным и даже не очень большим, во многом напоминая набор персонажей литературных текстов разного рода и героев различных театральных представлений. Среди характерных масок этого набора можно указать на типичный для XVIII в. вариант «богатыря». Амплуа это создается при помощи чисто количественного возрастания некоторых нормальных, нейтральных свойств человека. Другое типичное амплуа, организующее ряд биографических легенд и реальных биографий, — амплуа острослова, забавника и гаера. Оно также связано с миром балаганного театра и лубка.

Распространенным был и тип «российского Диогена», «нового киника», который включал сочетание философского презрения к богатству с нищетой, нарушение норм приличий и в качестве обязательного атрибута – запойное пьянство.

Человек, ориентирующий свое поведение на определенное амплуа, уподоблял свою жизнь некоему импровизированному спектаклю, в котором предсказуем лишь тип поведения каждого персонажа, но не возникающие от их столкновения сюжетные ситуации. Действие открыто и может продолжаться бесконечным наращиванием эпизодов. Такое построение жизни тяготело к народному театру, и было мало приспособлено для осмысления трагических коллизий.

Следующий этап в эволюции поведения может быть охарактеризован как переход от амплуа к сюжету. Сюжетность – отнюдь не случайный компонент бытового поведения. Более того, появление сюжета как определенной категории, организующей повествовательные тексты в искусстве, может быть в конечном итоге объяснено необходимостью выбора стратегии поведения для внелитературной деятельности.

Следовательно, бытовое поведение приобретает законченную осмысленность лишь в той мере, в какой отдельной цепочке поступков на уровне реальности может быть сопоставлена последовательность действий, имеющая единое значение, законченность и выступающая на уровне кодирования как некоторый обобщенный знак ситуации, последовательности поступков и их результата, то есть сюжет. Наличие же в сознании определенного коллектива некоторой суммы сюжетов позволяет кодировать реальное поведение, относя его к значимому или незначимому и приписывая ему то или иное значение. И  низшие единицы знакового поведения – жест и поступок, как правило, получают теперь свою семантику и стилистику не изолированно, а в отнесенности к категориям более высокого уровня: сюжету, стилю и жанру поведения.

В целом же, совокупность сюжетов, кодирующих поведение человека в ту или иную эпоху, может быть определена как мифология бытового и общественного поведения, как точно заметил Ю.М. Лотман: «История проходит через Дома человека, через его частную жизнь. Не титулы, ордена или царская милость, а «самостоянье человека» превращает его  в историческую личность» [3].

Литература

1. Лотман Ю.М. Беседы о русской культуре: Быт и традиции русского     дворянства (XVIII – начала  XIX века). //. – СПб.: Искусство, 1994. – 413с.

2. Лотман Ю.М. История и типология русской культуры. //. – СПб.: Искусство,  2002. – 765с.

3.  Лотман Ю.М. Несколько мыслей о типологии культур. //. – М.: Искусство, 1987. – 345с.

ЖЕНСКОЕ НАЧАЛО В СИСТЕМЕ РАННИХ КОСМОГОНИЧЕСКИХ ПРЕДСТАВЛЕНИЙ ДРЕВНИХ ЕГИПТЯН.

Автор(ы) статьи: Стерликова М.С.
Раздел: ИСТОРИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

культ богини-женщины, мифологические образы, идея сотворения мира.

Аннотация:

В статье предпринимается попытка исследования древнейших мифологических образов культуры Древнего Египта и форм сакральной геометрии, связанных с женским началом. Автор рассматривает идею сотворения мира в системе ранних космогонических представлений древних египтян и пытается выявить роль Богини-Женщины в процессе творения Вселенной и зарождения Жизни во всех ее проявлениях.

Текст статьи:

В космогонии Древнего Египта можно встретить огромное количество мифических женских образов — олицетворений элементов. Это можно объяснить тем, что космогонические представления древних египтян уходят своими корнями в первобытную эпоху, к временам матриархата, когда женское космическое начало представляло собой господствующую силу во Вселенной и занимало доминирующее положение в религиозных представлениях людей. Принимая во внимание данное утверждение, необходимо подчеркнуть следующие особенности древнеегипетской космогонии.

Космогония Древнего Египта признаёт наличие пяти основных элементов творения — водного пространства, к которому возводились все виды влаги (небесной, земной и подземной); воздушного пространства: неба и атмосферы (воздуха, ветра); земли и огненной субстанции (солнца) – которые выделились в определённой последовательности из первобытного водного хаоса.

В древнеегипетской концепции творения Вселенной, хаос является воплощением лона, в котором зарождается мир и содержится некая энергия, приводящая к порождению. Важно отметить, что в мифологии Древнего Египта хаос имел связь с водной стихией. Это представление о первобытном океане, который мыслился как живое существо, видимо, сложилось ещё в эпоху первобытности. Состояние Вселенной до сотворения мира, когда все элементы были смешаны в неразделённую массу, египтяне называли именем Тему, Глубина или Маа, которая произвела исходные элементы существования: воду, тьму, ночь и вечность [6, с. 429]. Универсальное материнское слово «Маа» обозначало имя Богини [6, с. 359].  Таким образом, в ранних верованиях египтян хаос был связан с женским началом и водной стихией, лишь позже в мифологии Древнего Египта появляется мужской образ первородного океана Нуна.

После выделения остальных элементов-стихий и разделения мира на несколько сфер – небо, атмосферу; землю и подземный мир – воды оказались также разделёнными в пространстве, хотя известная связь и взаимодействие между ними сохранились.

В космогонии Древнего Египта все элементы-стихии, выделившиеся из первобытных вод хаоса, обязательно представлены в женском облике (самкой животного, а на стадии антропоморфизма в образе женщины): Хаос – Маа – олицетворение материнского лона; Вечность – Нехбет (самка грифа); Вода – Тефнут (львица), Нейт (самка крокодила); Воздух (атмосфера) – Исида (соколица); Космос (небесное пространство, космическая тьма, ночь) – Нут, Хатор, Исет, Мут (корова, свинья, самка гиппопотама); Земля – Уаджет (змея), Хекет (лягушка); Огонь – Мафдет (самка гепарда), Сехмет (львица), Баст (кошка).

Важно отметить, что в древнеегипетской космогонии отсутствует мужское божество, являющееся олицетворением небесного пространства, и в этом состоит её уникальность. В различных локальных культах Древнего Египта небо носит разные имена – Хатор, Нут, Ихет, Мут, Исида, Шентаит, но всегда обязательно женские. На основании вышесказанного, можно предположить, что в ранней системе космогонических представлений египтян доминирующую роль занимало женское начало.

Ещё одной особенностью космогонии Древнего Египта является присутствие в образах женских божеств черт тотемизма. Богини предстают в зооморфном облике, что указывает на древнейшее происхождение их культов, восходящее к первобытной эпохе. Со временем мифологические образы богинь приобрели антропоморфный характер, но черты тотемизма так до конца и не исчезли. Это говорит о том, что образы богинь-элементов гораздо древнее аналогичных им образов мужских божеств, появление которых в мифологических версиях Древнего Египта связано с переходом общества к патриархальным отношениям.

Если рассматривать образы Богинь-элементов с точки зрения их символического выражения, то здесь следует сказать о том, что данные женские образы несут в себе огромный пласт древнейших сакральных знаний о механизмах возникновения Вселенной и её устройстве.

Очень часто среди символов и атрибутов египетских богинь-элементов присутствуют геометрические символы, которые с глубокой древности являются универсальными сакральными геометрическими символами человечества. Эти формы встречаются повсюду в природе и лежат в основе мироздания.

Согласно правилам сакральной геометрии, со времен глубокой древности прямые линии принято считать мужскими, а изогнутые – женскими. К сакральным геометрическим символам, воплощающим собой женское начало, относят дугу, спираль, сферу (шар, круг, кольцо). Форму сферы с  древнейших времён принято считать главной, так как она является источником всех существующих форм жизни. Вся Вселенная – от макрокосма до микрокосма – создана из маленьких сфер тем или иным способом. Даже световые волны, двигающиеся сквозь пространство, тоже являются сферами, так как они распространяются сферически. Поэтому сфера – это мать [1].

Одним из символов богини неба, ночи и космической тьмы Нут, которая египтянами почиталась как мать всех космических тел (солнца, звёзд), являлось её изображение в виде округлого сосуда (рис. 1). Со временем, когда образ богини приобрел антропоморфные черты, Нут изображали в облике женщины, изогнувшейся дугой над телом своего супруга или в образе женщины, несущей на голове округлый сосуд без ручки (рис.2,3). В психоаналитическом аспекте сосуд является олицетворением материнского тела, которое является сосудом для рождения.

 

Рис. 1 Округлый сосуд — символ богини Нут.                                                      Рис. 2,3 Антропоморфные изображения богини Нут.

Данные символические изображения богини подчеркивают её эпитеты — «огромная мать звезд», «рождающая богов» [2,т.2] — и раскрывают сущность её образа. Она – олицетворение тьмы материнской утробы, в которой родилось всё сущее, мрак бездны и безграничность Космоса, источник звёзд и других небесных тел.

Форма спирали присутствует в образах богинь – Нехбет (вечность), Тефнут (влага), Хатор (небо), Уаджет (земля), Мафдет, Сехмет, Баст (огонь),  выступающих в роли Всевидящего Ока. Маа, как олицетворение первобытного водного хаоса, также выступает в роли Всевидящего Ока. Это связано с тем, что универсальное материнское слово «Маа» обозначало не только имя Богини, но и иероглифический знак глаза [5, с. 359].

Поэтому в древнейшие времена одним из главных атрибутов богинь являлся Уаджет — раскрашенное изображение глаза со спиралевидной линией под ним — символ Всевидящего Ока, единства космоса и целостности мироздания (рис.4). Название символа происходит от имени древнейшей богини земли Пер Уаджет. Богиня изображалась в образе змеи, поэтому некоторые исследователи связывают спирали с обозначением свернувшейся змеи, а, следовательно, спираль является женской формой. Лишь позже в культуре Древнего Египта Уаджет становится символом мужских богов и приобретает значение «глаза Гора».

Рис. 4 Уаджет – Всевидящее Око – древнейший атрибут богинь.

Если говорить о более глубоком понимании символа спирали, напоминающего форму галактики, то здесь следует сказать, что в культуре Древнего Египта она символизировала энергию и вечное движение; линию жизни; цикл возникновения и исчезновения, рождения и смерти [6].

В изображениях древнеегипетских божеств очень часто можно встретить символы в форме сферы (круга, кольца, шара). Форма сферы присутствует в образах богинь Нехбет (вечность, хаос), Уаджет (земля), Хатор, Исиды (небесное пространство, воздух), Сехмет (огонь).

На стенах храмов, саркофагах можно увидеть фигуры летящих белых грифов (коршунов) – изображения богини Нехбет (Вечность), сжимающих в лапах кольца «шен» (рис. 5). Символика кольца определяется его круглой формой, не имеющей начала и конца. В связи с этим, кольцо «шен» является главным атрибутом Нехбет и одновременно иероглифом, имеющим значение «Вечность» (рис. 6).

 

 

Рис. 5. Богиня Нехбет                                                             Рис. 6. Кольцо «шен», атрибут богини-грифа и

в образе самки грифа, несущая кольцо «шен».                   иероглиф «Вечность».

 

Древнейший образ Матери-Земли — Пер Уаджет в облике змеи («окружающая землю змея») был также связан с символикой сферы и спирали [6, с. 443].  Это позволяет говорить о том, что египтяне со времён глубокой древности знали о сферичной форме Земли и связывали земную стихию с женским началом. Лишь во времена патриархата земля стала изображаться антропоморфной и обрела облик мужчины.

В ранних представлениях древних египтян Земля была не только круглой, но и четырёхугольной — имела четыре стороны света, каждую из которых охраняли определённые божества. Это позволяет сделать вывод о том, что в Древнем Египте со времён глубокой древности имелось представление о свойстве квадратуры круга.

В книге Д. Мельхиседека «Древняя тайна Цветка Жизни» говорится, что, согласно правилам сакральной геометрии, сфера (женская форма) наряду с кубом (мужской формой) являются самыми важными формами во всей Реальности, когда речь идет о первоначальных взаимосвязях в Творении [1].

Если снова обратиться к мифологии, то все древнейшие космогонии начинаются  с образа Первичной Богини: из ее тела явилось Мировое яйцо или была рождена Земля; или тело богини стало материалом, из которого была создана Вселенная. Египетская мифология в данном случае не является исключением.

С символикой Яйца, которое также имеет форму сферы, связан культ богини Хатор (небесное пространство), которая почиталась в качестве матери бога-сокола Гора. Её имя буквально означает «дом Гора» и связано с ее значением как первопричины неба, где живет божественный сокол (солнце).

Следует отметить, что с эпохи Нового царства с богиней Хатор отождествлялась богиня Исида, чьё имя — «Исет» - «трон», «место» — также намекало на рождение ею солнечного бога Гора — «место Гора». Её, как и Хатор, изображали с солнечным диском на голове и рогами коровы (рис. 7).

 

 

Рис. 7. Головной убор Хатор –                                                                 Рис. 8 Головной убор богини-львицы Сехмет.

солнечный  диск с рогами коровы.

 

Так как первоначально именно богини выступали в роли Всевидящего Ока (олицетворение небесных светил – Солнца и Луны), и лишь гораздо позднее приобрели функции матерей солнечных мужских божеств или их помощниц, в древнейшие времена в основе ранних представлений египтян об огненной стихии также лежало женское начало. В связи с этим богиня палящего солнца Сехмет - мать солнечного божества Нефертума изображалась в виде женщины с головой львицы, а её головной убор также представлял собой солнечный диск со змеем Уросом (рис. 8).

В качестве матерей солнечных божеств, Богини имеют связь с символикой Мирового Яйца.

Так, в одном из мифов о творении, богиня Хатор предстаёт в образе гусыни, появившейся из вод первозданного хаоса и снесшей золотое яйцо (солнце). Следует отметить, что иероглиф, обозначающий яйцо мира, также служил и для обозначения эмбриона в материнской утробе [6].

Если проанализировать вышеизложенное, то можно заметить, что   образ Мирового яйца постоянно сопровождает образ первичных вод или  первичного хаоса, который является эквивалентом водной стихии.

Если рассмотреть куриное яйцо, то внутри него можно увидеть желток («золотой зародыш»), окруженный мембраной. Куриное яйцо является примером яйцеклетки. Также как и в курином яйце, внутри мембраны человеческой яйцеклетки имеется жидкость («первоначальные воды»), а внутри нее есть еще одна сфера – женское протоядро, содержащее 22+1 хромосому, необходимые для создания тела (рис. 9).

 

Рис.9 Человеческая яйцеклетка.  Рис. 10 Прорыв сперматозоида.  Рис. 11 Объединение женского      Рис. 12 Единство в человеческой

и мужского протоядер.                               зиготе.

 

Ученые выяснили, что после оплодотворения, сперматозоид проникает через мембрану внутрь яйцеклетки и начинает двигаться к женскому протоядру.  При этом у сперматозоида отпадает хвост, а крошечная головка увеличивается и превращается в абсолютно совершенную сферу, являющуюся мужским протоядром, которая становится точно такого же размера, как и женское протоядро, и содержит вторую часть необходимой информации (рис. 10). После окончательного проникновения мужского протоядра в женское (рис. 11), появляется человеческая зигота – первая клетка человеческого тела (рис. 12).

На основании вышесказанного, совершенно очевидно, что в мифах в образе Мирового яйца (образ Богини) подразумевается яйцеклетка, внутри которой зарождается жизнь, Вселенная и все формы жизни, включая человека.

Таким образом, в ранней мифологии Древнего Египта именно женское начало (Богиня) выступает в качестве миросозидательного космического начала, является началом всех вещей, средой всеобщего зачатия и порождения, пространством, внутри которого зарождается Вселенная и жизнь во всех ее проявлениях.

Источники литературы: 

  1. Мельхиседек Д. Древняя тайна Цветка Жизни. М.: ООО Издательство «София», 2008. Т. I, II.
  2. Мифы народов мира /энциклопедия в двух томах/. М.: «Советская Энциклопедия», 1987. Т. I, II.
  3. Овузу Х. Символы Египта.- СПб.: «Издательство «ДИЛЯ», 2006. – 288с.
  4. Рошаль В. М. Энциклопедия символов. – М.: АСТ; СПб.: Сова, 2007. – 1007, [1] с.: ил.
  5. Самозванцев А. М. «Мифология Востока». М.: «Алетейа», 2000.
  6. Уокер Б. Женская энциклопедия. Символы, сакралии, таинства. – М.: Астрель, 2005. – 638, [2] с.: ил

СЕМИОЗИС ЖЕНСКИХ КУЛЬТОВ КОСМОГОНИЧЕСКОГО ЦИКЛА В КУЛЬТУРЕ ДРЕВНЕГО ЕГИПТА

Автор(ы) статьи: Стерликова М.С.
Раздел: ИСТОРИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

женские Божества, космогония, культ Богини-матери

Аннотация:

Космогонические представления древних египтян уходят своими корнями в первобытную эпоху, связанную со временами матриархата, когда Великая Богиня считалась наивысшим божеством и мыслилась источником жизни Вселенной. Поэтому мифология Древнего Египта насчитывает огромное количество женских божеств.

Текст статьи:

Космогонические представления древних египтян уходят своими корнями в первобытную эпоху, связанную со временами матриархата, когда Великая Богиня считалась наивысшим божеством и мыслилась источником жизни Вселенной. Поэтому мифология Древнего Египта насчитывает огромное количество женских божеств. Но прежде чем перейти к рассмотрению образов богинь, необходимо отметить следующие характерные черты древнеегипетской космогонии:

  1. Космогония Древнего Египта признаёт наличие следующих основных элементов — первобытного водного хаоса и элементов-стихий, выделившихся из него в определенной последовательности – водного пространства, к которому возводились все виды влаги (небесной, земной и подземной); воздушного пространства: неба и атмосферы (воздуха, ветра); земли и огненной субстанции — солнца (таблица 1).

Таблица 1. Космогоническая картина древних египтян.

  1. Образы божеств, являющихся олицетворением элементов-стихий, из которых была создана Вселенная, несут черты тотемизма и предстают в зооморфном облике, что указывает на их древнейшее происхождение, имеющее отношение к эпохе первобытности. Очень часто каждая стихия соотносится с теми живыми существами, которые  органически с нею связаны. Со временем мифологические образы приобрели антропоморфный характер, но черты тотемизма так до конца и не исчезли.
  2. Показательно, что божественное животное, олицетворяющее тот или иной элемент-стихию, обязательно является самкой, и это положение остаётся неизменным на стадии антропоморфизма.

Задачи данного исследования состоят в рассмотрении образов, символов и атрибутов наиболее древнейших женских божеств космогонического цикла, известных ещё на заре древнеегипетской цивилизации, и определении их места в космогенезисе.

I. Первостихия – водный хаос.

Различные концепции хаоса сходятся на том, что до сотворения мира все элементы были смешаны в неразделённую массу, не жидкую и не твёрдую, не горячую и не холодную, когда ничто ни от чего не отличалось и представляло собой бесформенную Вселенную. Древние мудрецы называли эту эпоху эпохой Великой Богини, воплощающую изначальный океан крови, утробу, порождающую всё сущее и пребывающую в состоянии «тёмной бесформенности», когда всё находилось только в зачатии [5, с. 429]. Египтяне называли Великую Мать, пребывающую в этом состоянии, именем Тему, Глубина или Маа, которая произвела исходные элементы существования: воду, тьму, ночь и вечность [5, с. 429]. Универсальное материнское слово «Маа» обозначало не только имя Богини, но и иероглифический знак глаза, что говорит об отождествлении с Всевидящим Оком [5, с. 359].

Следует отметить, что в культуре Древнего Египта хаос имел связь с водной стихией, т. е. представлял собой бесформенное водное пространство, предвечный океан. Это представление о первобытном океане, который мыслился как живое существо, видимо, сложилось ещё в эпоху первобытности. После образования остальных элементов-стихий и разделения мира на несколько сфер – небо, атмосферу; землю и подземный мир – воды оказались разделёнными в пространстве, хотя известная связь и взаимодействие между ними сохранились.

Одним из древнейших древнеегипетских олицетворений Великой Богини в состоянии извечного водного хаоса является богиня Нехбет (Нехебт), старшая из женской триады Мут, состоящей из девы Маат, матери Хатор и старухи-грифа (в некоторых источниках коршуна или ястреба) [5, с. 429]. Важно отметить, что в Древнем Египте грифы считались птицами исключительно женского пола; кроме того, египтяне верили, что свое потомство они зачинали от воздуха, без какого-либо мужского участия [5, с. 482].

На стенах храмов, саркофагах можно увидеть фигуры летящих грифов (коршунов) – изображения богини Нехбет, сжимающих в лапах кольца «шен» (рис. 1). Кольцо «шен» является главным атрибутом Нехбет и одновременно иероглифом, имеющим значение «Вечность» (рис. 2). Это говорит о том, что древние египтяне знали о сакральном значении формы круга, лежащей в основе всего мироздания, и связывали его с женским началом.

 

 

Рис. 1. Богиня Нехбет                                                             Рис. 2. Кольцо «шен», атрибут богини-грифа и

в образе самки грифа, несущая кольцо «шен».                   иероглиф «Вечность».

 

Как  богиня, олицетворяющая Вечность, Нехбет имела связь с символикой белого цвета, который у египтян символизировал чистоту, святость, сакральное место. В культурах разных народов белый цвет считается источником остальных цветов, поэтому такая связь подчёркивала представление египтян о богине Нехбет как источнике (материнском лоне), из которого всё возникает и куда всё возвращается. В связи с этим Нехбет имела эпитет — «белая из Нехена (священный город богини)» [1,т.II]. Когда её образ приобрел антропоморфные черты, она стала изображаться в виде женщины с хохолком коршуна на голове и Белой короне Верхнего Египта (рис. 3).

Частым атрибутом богини является лотос, который в Египте считался символом возникновения мира из первичных вод хаоса (рис. 4).

 

Рис. 3 Белая корона Верхнего Египта –                                   Рис. 4 Лотос – символ Нехбет.

символ Нехбет.

Помимо вышеперечисленных функций, в египетской мифологии Нехбет выступает в роли Ока. Например, в «Текстах пирамид» она является «глазом Гора», в поздних текстах – «солнечным глазом» [1, т.II]. Поэтому после объединения Верхнего и Нижнего Египта образ Нехбет соединяется с образом верховной богини Нижнего Египта – Уаджет, которая также выполняла функции всевидящего Ока.

Таким образом, согласно древнеегипетской концепции,  хаос – это лоно, в котором зарождается мир и содержится некая энергия, приводящая к порождению. В ранних верованиях египтян хаос был связан с женским началом и водной стихией, лишь позже в мифологии Древнего Египта появляется мужской образ первородного океана Нуна.

II. Водная стихия.

Как говорилось ранее, согласно древнеегипетской мифологии, в первую очередь из хаоса выделяется вода. После образования остальных стихий и разделения мира на несколько сфер, воды также оказались разделёнными в пространстве на небесные, земные и подземные; но взаимодействие между ними сохранилось [4, с. 56].

  1. Олицетворением небесных (космических) вод в египетской мифологии является  богиня Тефнут. Несмотря на то, что она фигурировала в гелиопольской мифологической версии творения, культ данной богини прослеживает более древние истоки.

Согласно гелиопольской версии, божество солнца Атум-Ра, породил Тефнут (влагу) и Шу (воздух), которые образовали первую пару космических элементов и дали жизнь противоположным силам мужского и женского начала – земле и небу (Гебу и Нут) [1, т. II, с. 7]. В дальнейшем Тефнут и Шу приобрели эпитет — «глаза властелина неба», то есть стали солнцем и луной. В городе Буто эта пара богов почиталась даже в образе фламинго — мифическом образе небесных светил (Луны и Солнца). Тефнут отождествляли с глазом Луны, поэтому здесь можно видеть женское начало Луны с ее властью над элементом воды [5].

Как богиня влаги, имеющая власть над огненной стихией, Тефнут имела эпитет «госпожи пламени» и изображалась в образе львицы, связанном с солнечной (огненной) символикой, и анкхом в руках [1, т. II] – символом дарующих жизнь свойств элементов воздуха и воды (рис. 5).

Рис. 5 Богиня Тефнут в образе львицы.

Важно отметить, что в древнеегипетской мифологии сохранились упоминания о том, что иногда Тефнут через различные мифические связи принимала облик солнечного глаза и становилась змеёй Уреем, из-за чего имела эпитет «налобная змея на голове всех богов» [5]. Исходя из этого, можно предположить, что культ богини Тефнут имеет древнейшие истоки и восходит к временам матриархата, когда и солярное и лунное божества связывались в представлении людей с женским началом. Гелиопольский миф о творении и появление в нем близнеца Шу — более поздняя мифологическая версия, связанная с возникновением патриархальных отношений в древнеегипетском обществе и возвышением культа мужского солнечного божества.

Здесь также следует отметить, что выпадение атмосферных осадков (как ещё одного варианта небесной влаги) было связано в мифологии Древнего Египта с плачем богини Исиды, которая в данном случае выступала в роли атмосферного божества.

2.  Представление египтян о земных водах было связано с Нилом, без которого не мыслилось существование страны. Культ Нила и обитающих в нём живых существ имел в Египте огромные масштабы, в связи с этим в древнеегипетской мифологии присутствует образ космического божества Хапи, почитаемого на территории всей страны как «высокий Нил, который даёт жизнь всей стране своим питанием». Центром культа было ущелье Гебель-Сильсиле; место, где, как считалось, из подземного царства (дуат) выходят «ключи Нила». Данное божество изображалось в образе мужчины с  большим животом и женской грудью, на голове помещалась тиара из папирусов, а в руках – сосуды с водой [1, т. II, с. 582].

Женские черты в образе божества Нила говорят о древнейших матриархальных истоках культа великой реки.  В связи с этим многие исследователи полагают, что этот образ речного бога-андрогина восходит к образу древней богини воды Нейт, которая, видимо, в доисторические времена являлась олицетворением земных вод – реки Нила. Как богиня, олицетворяющая водную стихию, она представлялась египтянам источником жизни и считалась первоначальным семенем, из которого появились как люди, так и боги, то есть имела функции демиурга. Как олицетворение реки её образ был связан с существами её населяющими, поэтому в мифологии нередко Нейт выступает в роли матери крокодила Себека и всех крокодилов. В этом качестве она изображалась женщиной в Красной короне Нижнего Египта, кормящей грудью двух маленьких крокодилов [4]. Но исследователи не исключают того факта,  что, возможно, в древнейшие времена она сама изображалась самкой крокодила.

Позднее, в связи с господством патриархата её образ постепенно начинает вбирать мужские черты. Из богини воды она постепенно трансформируется в богиню войны. Её символом становится щит с 2-мя перекрещенными стрелами. Щит богини, называемый Хемесут, считался самостоятельным существом, олицетворением женской творческой силы, он представлял собой дополнение к мужскому двойнику Ка [2]. Графический образ Нейт — иероглиф, который обычно толкуют как стилизованный рисунок двух связанных вместе луков, что характеризует богиню как хранительницу лука (рис. 6).

 

Рис. 6 Символы Богини Нейт – лук, щит и скипетр в виде стебля папируса.

Таким образом, в Нейт соединились одновременно мужское и женское начало. В новом двуполом состоянии богиня приобрела эпитеты — «Великая Нейт – мать богов Амаунтет, которая родила Рат-тауи, великую Ихет, родившую солнце», «отец отцов и мать матерей», «открывательница путей (на запад)», «жизненное начало (женский аспект души) древнего бога-творца Хнума» [2].

Владычицей морских вод в древнеегипетской мифологии считалась богиня Исида. Такое представление о богине восходит к ранним египетским верованиям, и подтверждением этому служат сохранившиеся изображения Исиды с лодкой в руках. Считается, что первыми почитателями морской богини были рыбаки, жившие в районе города Буто.

В качестве повелительницы морских вод, в древних мифах Исида часто отождествлялась с Луной, что подчёркивало власть Луны (Исиды) над водой (морскими приливами).

3. Египтяне объясняли и наличие подземных вод. Как уже говорилось ранее, согласно их представлениям, Нил вытекал из двух пещер, охраняемых священной змеей. Пещера является древним символом Богини. Вода, вытекающая потоками из тела Богини во времена сотворения мира – распространённый символ, характерный для многих культур [5].

О том, что небесные, земные и подземные воды, в представлении древних египтян, постоянно взаимодействовали в пространстве, говорит тот факт, что божества, олицетворяющие небесные светила – Солнце и Луну — часто изображались передвигающимися на лодках.

III. Воздушное пространство.

1. Богини, олицетворяющие небесное пространство (Космос, Вселенную) — Мут, Нут, Хатор, Ихет, Исида — первоначально также представали в зооморфных образах, а позднее приобрели антропоморфные черты. Так, богини, олицетворяющие небосвод, вначале представлялась в образе коровы, свиньи или самки гиппопотама, что, вероятно, было связано с локальными особенностями в мифологиях и культах отдельных областей Египта. Например, по свидетельству древнегреческого историка Геродота, в дельте Нила было развито свиноводство, поэтому, вначале свинья могла быть почитаемым тотемным животным, а позже в облике свиньи стало изображаться небесное божество, а в виде поросят – звёзды. В Верхнем и Среднем Египте большое значение в хозяйстве имел крупнорогатый скот. Здесь небесные божества изображались в виде гигантской коровы, брюхо которой покрывали звёзды [1, т. II]. Возможно, в доисторическую эпоху образы этих животных в Египте были вариантом очень раннего представления о богине-матери и источнике плодородия, что говорит об их глубокой древности. Изображение небесных богинь в облике животного, представляющего водную фауну — самки гиппопотама, особенно почитаемого в Египте – указывает на тесную связь воздушной сферы (Космоса) с водной стихией (небесные космические воды), в результате которой произошло творение Вселенной. Подтверждением этому также служит тот факт, что нередко в мифах говорится о том, что тела небесных богинь окружены водой (например, тело богини Нут омывалось водой), а солнечные и лунные божества – олицетворения небесных светил – иконографически передвигаются на лодках.

Культ богини Нут является одним из древнейших, в ранние времена её изображали в облике коровы, свиньи или самки гиппопотама (рис. 7), в более поздние времена она приобрела антропоморфные черты: изображалась в образе женщины, изогнувшейся дугой над телом своего супруга (рис. 8).

 

Рис. 7 Богиня Нут в образе коровы.                                          Рис. 8 Нут и Геб.

Согласно верованиям древних египтян, богиня неба, ночи и космической тьмы Нут начала существование во времена, когда еще ничего не было. Она являлась ещё одним порождением Маа (Тему). В мифологии Древнего Египта Нут — создательница Космоса и олицетворение бесконечного небесного океана, её стилизованное изображение – иероглиф «небо» (рис.9).

Рис. 9 Иероглиф «небо» — стилизованное изображение богини Нут.

Как персонификация небосвода, Нут считалась матерью всех космических тел (солнца и звёзд). В связи с этим богиня изображалась в виде округлого сосуда (рис. 10) с краями в виде крыльев коршуна и имела эпитет — «огромная мать звезд».

Рис. 10 Сосуд — символ богини Нут.

Согласно мифам, Нут ежедневно проглатывает своих детей, а затем рождает их снова из своего лона [2, с.95], видимо, таким образом египтяне объясняли смену дня и ночи (рис. 12).

 

Рис. 11 Антропоморфное изображение Богини Нут.           Рис. 12 Рождение бога Ра в теле богини Нут.

Позднее, в гелиопольском мифе творения, её детьми выступают боги – Осирис и Сет, Исида и Нефтида. В это же время облик богини приобретает антропоморфные черты — стала изображаться женщиной, простирающейся по всему горизонту и касающейся земли на западной и восточной точках кончиками пальцев рук и ног (рис. 11), и приобрела эпитет «рождающая богов» [1, т. II]. В изречении «Текстов пирамид», обращенных к богине, говорится: «Нут, ты сияешь, как царица Нижнего Египта, и могуча ты над богами, души их – твои, и наследие их – твое, жертвы их – твои, и имущество их – твое» [5, c. 414].

В других локальных культах небо носит иные имена, но всегда обязательно женские: Мут, Исида, Хатор, Ихет, Шентаит.

Культ древнейшей богини неба Мут также уходит своими корнями в доисторические времена. Она являлась символом природы, «царицей неба и владычицей ночи», «матерью восходящего солнца» [1, т. II], что указывает на её сходство с Нут.

Имя Мут писали иероглифом коршуна, который читался «мут». В ранние времена Мут, как и Нут, изображалась в образе коровы, позднее её стали изображать в виде женщины в двойной короне Египта (пшент) или  в чепце в виде коршуна (рис. 13).

Рис. 13 Чепец в виде коршуна – символ богини Мут.

Следует отметить, что в древнеегипетской мифологии присутствует ещё один образ богини, олицетворяющей небо – Ихет, которая также носила образ небесной коровы, родившей солнце. В результате чего Ихет очень рано стала отождествляться с образом богини небесных широт – Хатор [1, т. I].

Культ Хатор (Хатхор) также восходит к  додинастическим временам. В древний период богиня почиталась как небесная корова, родившая солнце (рис. 14).

Рис. 14 Богиня Хатор в облике коровы,                                      Рис. 15  Богиня Хатор

вверху справа изображен иероглиф

Хатор в виде сокола.

 

Богиня Хатор считалась матерью бога-сокола Гора. В связи с этим, на иероглифе Хатор изображен сокол (рис. 14), так как ее имя буквально означает «дом Гора» и связано с ее значением как первопричины неба, где живет божественный сокол.

 

Рис. 16. Головной убор Хатор –                         Рис. 17 Ух-жезл – скипетр Хатор, состоящий из стеб-

солнечный  диск с рогами коровы.                    ля папируса и двух перьев, символизирует небесный

столб.

Позднее она стала олицетворением всеобъемлющих небесных широт и приняла  облик женщины с рогами, а иногда ушами коровы, и солнечным диском на голове (рис. 15,16), но в некоторых местах сохранила облик коровы. Как богиня всеобъемлющих небесных широт имела эпитет «владычица всех сторон света».

Фетиш богини – столб, увенчанный двуликой головой Хатор с ушами коровы (в ранний период – с головой коровы), и малахит.  На рисунках она иногда показана в образе женщины с анкхом, лотосом или папирусом в руке, из которых, согласно мифам, родилось на свет солнце — зримая форма бога.

В качестве матери солнечного божества, Хатор имеет связь с символикой Мирового Яйца. Так, в одном из мифов о творении, богиня предстаёт в образе гусыни, появившейся из вод первозданного хаоса и снесшей золотое яйцо (солнце). Следует отметить, что иероглиф, обозначающий яйцо мира, также служил и для обозначения эмбриона в материнской утробе [5].

Позднее, с возвышением культа Ра, Хатор теряет статус матери и начинает почитаться как дочь солнечного бога, его солнечное Око. В этой роли она отождествлялась с богинями Сехмет и Тефнут и почиталась в образе львицы [1, т. II].  

Следует отметить, что с эпохи Нового царства с богиней Хатор стала отождествляться богиня Исида, чьё имя — «Исет» - «трон», «место» — также намекало на рождение ею солнечного бога Гора — «место Гора».  С этого времени Исида становится ещё одним олицетворением небесного пространства, по которому движется небесное светило. Её, как и Хатор, стали изображать с солнечным диском на голове и рогами коровы. Подобное изображение богини сохранилось на капителях храма в Дендере, это голова с коровьими ушами, на которой возвышается здание – символ Вселенной, стоящее на богато украшенной чаше — символе влаги, без которой ничто не могло существовать на земле. Отличительный признак Исиды  — царский трон, помещённый на голове богини (рис. 18).

Рис. 18 Иероглиф «трон» — символ богини Исиды.

Небесные проявления Исиды — звезда Сепедет, или Сириус, с восходом которой от одной слезы богини разливается Нил; а также грозная гиппопотам Исида Хесамут (Исида, мать грозная) в облике созвездия Большой медведицы, хранящая в небесах ногу расчлененного Сета с помощью своих спутников — крокодилов. В связи с этим, Исида имела эпитет «госпожа звёзд».

Вместе с богиней Нефтидой Исида иногда изображалась в облике газелей, которые по представлению египтян охраняли горизонт небес.

Ещё одно воплощение Исиды — богиня Шентаит, предстающая в облике коровы — повелительница священного саркофага, в котором возрождается тело убитого Осириса. Сторона света, которой повелевает богиня — запад, ее атрибуты — систр и священный сосуд для молока – ситула [1, т. I].

Подводя итог в исследовании образов богинь, олицетворяющих небесное пространство, следует отметить, что божественное животное, в облике которого предстаёт богиня  – корова, гиппопотам или свинья – обязательно является самкой, и это положение остаётся неизменным на стадии антропоморфизма. В различных локальных культах Египта небо носит разные имена, но всегда обязательно женские. Это говорит о том, что египетская космогония не имеет следов мужского божества, олицетворяющего Вселенную, Космос, небосвод, и в этом состоит её уникальность.

2. В мифологии Древнего Египта присутствует и женское атмосферное божество, являющее собой олицетворение воздуха (ветра). Можно предположить, что на древнейших стадиях мифологических представлений египтян воздух или ветер должен был казаться гигантской птицей, вызывающей бурю взмахами своих крыльев. О мужском божестве Шу этого не говорится, но имеются указания на то, что богиня Исида, выступающая как параллельное Шу божество, вызвала вихрь взмахом своих крыльев, чтобы оживить своего умершего брата и супруга Осириса. В религиозных текстах Исида и ее сестра Нефтида называются соколицами, а египетские художники изображают Исиду крылатой женщиной (рис. 19), что соответствует божеству атмосферы [4, с. 65].

Также ещё одним из проявлений Исиды в качестве богини воздуха (ветра) является Ма – владычица северного ветра, «открывающая ноздри всему живому». В этой роли её изображают приносящей крест (символ физической жизни) своим почитателям и называют «Госпожа небо» [1, т. I]. Возможно, такое представление об Исиде как о воздушной богине было первоначальным, лишь позднее она была вытеснена мужским божеством Шу и отодвинута на второй план.

Анализ образов богинь водного и воздушного пространства выявил следующие ключевые аспекты космогонических представлений древних египтян:

  1. Акт творения произошёл в небесной сфере – Космосе.
  2. В процессе творения главными элементами выступают вода и воздух, именно они, согласно древнеегипетским космогоническим представлениям, выделяются первыми из первобытного хаоса, чтобы дать жизнь миру. Поэтому в мифологии Древнего Египта широко представлен образ небесных вод (женское лоно) и присутствует атмосферное божество (женский дух). Подобная картина творения представлена в космогониях разных народов мира, в том числе и Библии.

В связи с этим, египетские богини воды, неба и воздуха часто несут в руках анкх (рис. 20) – главный символ культуры Древнего Египта, олицетворяющий необходимые для жизни свойства элементов воды и воздуха [3].

Рис. 20 Анкх – атрибут богинь.

  1. Разделение водного пространства на  небесные, земные и подземные воды чётко описывают представления египтян о структуре Вселенной, которая соответственно водному пространству включала в себя небесный, земной и подземный (дуат) миры.

В связи с этим среди атрибутов богинь часто присутствуют лотос, папирус и анкх, которые являются олицетворением Мирового Древа [3].

  1. Также важно ещё раз подчеркнуть, что в ходе исследования древнеегипетской космогонии не найдено следов мужского божества, олицетворяющего небесное пространство, и обнаружено женское атмосферное божество.

IV. Земля.

Аналогично водному пространству, в египетской мифологии земля со временем стала подразделяться на сухую землю (пустыню) и влажную  плодородную почву (болотистые земли). В гермопольском номе, издавна, ещё до утверждения в качестве главного божества Тота, изображавшегося в образе ибиса, почиталась восьмёрка богов земли, из которых четверо изображались в виде змей, а другая четвёрка – в виде лягушек. Вся группа божеств олицетворяла, таким образом, земную стихию во всех её проявлениях, охватывая и пустыню, и болотистые земли, причем на каждую из сторон земли – а она представлялась египтянам четырёхугольной – приходилось по одному божеству сухой и влажной почвы [4].

1. Олицетворением влажной плодородной почвы являлась лягушка, о которой, возможно, ещё в доисторическую эпоху сложилось представление как о первом живом существе (когда из глубин океана постепенно появляются клочки суши, их первыми обитателями, естественно, оказываются лягушки). В виде лягушки изображалась одна из богинь плодородия Хекет. Позднее Хекет стала изображаться в виде женщины с лягушкой на голове [4].

2. Сухая земля представала в облике льва и змеи. В сознании древних египтян земля казалась гигантской змеёй и была связана с женским началом. Змея издавна считалась символом женской власти. Женщина и змея считались священными, так как обе воплощали жизненную силу. Змеям приписывалось бессмертие вследствие того, что они якобы могли бесконечно рождаться заново, сбрасывая старую кожу. Таким образом, реальные змеи виделись порождениями своей прародительницы, напоминавшими её по внешнему виду [5].

Одной из древнейших богинь додинастического периода была Мать-змея Лузазет, или Уа Зит, или Пер Уаджет, которую греки называли Буто (Уто). В «Текстах пирамид» она именуется Небесной змеёй, дарительницей пищи вечной жизни [5, с. 442]. Воплощалась в образе кобры, её символ, урей, означает одновременно и «змея» и «богиня». Она была известна также под именем Мехента, «окружающая землю змея», которая каждую ночь обвивала фаллос бога солнца Ра. В мифах встречаются указания на то, что такое ночное сексуальное соединение со змеиной силой Матери-Земли иногда рассматривалось как подлинный источник возобновляемой энергии Ра, с помощью которой он каждый день вновь освещал мир [5, с. 443].

Уаджет часто изображается со стеблем папируса в качестве скипетра (рис. 21), который связан с Луной, в отличие от лотоса, из которого появляются солнечные божества. Папирус, как и лотос, является  символом творения, его образ — воплощение мира, возникшего из древнего океана [3].

    Рис. 21 Папирус – символ богини Уаджет.

С именем богини Уаджет связано название древнейшего символа богинь – Всевидящего Ока (Уаджет), так как первоначально богини сами являлись Всевидящим Оком, а во времена возвышения культа Ра стали олицетворением Солнечного Ока бога и отошли на второй план (рис. 22).

Рис. 22 Уаджет – Всевидящее Око – древнейший атрибут богинь.

Всевидящее Око – Уаджет – это раскрашенное изображение глаза со спиралевидной линией под ним — символ Всевидящего Ока и единства космоса, целостности мироздания. Спираль под глазом, напоминающая форму галактики, символизирует энергию и вечное движение. Сверху помещён образ кобры – символ богини Уаджет [5].

Богиня Уаджет считалась покровительницей Нижнего Египта, поэтому её символом также является Красная корона Нижнего Египта (рис. 23).

Рис. 23 Символ Богини Уаджет – Красная корона Нижнего Египта.

После объединения Верхнего и Нижнего Египта Уаджет (Уто) стала отождествляться с Нехбет, в результате чего появился образ богини в виде коршуна со змеиной головой [1, т. I]. Иногда изображения богинь помещались рядом в знак объединения Верхнего и Нижнего Египта (рис. 24).

 

Рис. 24 Символы объединённого Египта — богини Нехбет и Уаджет и царская корона объединенного Египта.

Одним из олицетворений богини Уаджет является богиня Кебхут, которая также воплощалась в образе змеи [1, т.II].

Другим зооморфным обликом земной стихии был лев. По представлению древних египтян, реальные львы, вышли из глубин земли [4, с. 53]. Львиная символика присутствует в культе таких богинь как  Меритсегер, Сехмет, Уаджет (Уто), Таурт, Шесемтет, Менкерот, Мент, Менхит, Баст, Хатор, образы которых имеют связь с символикой круга (рис. 25).

Рис. 25 Головной убор богини-львицы Сехмет. 

Таким образом, согласно древнейшим представлениям египтян, в основе земной стихии лежит женское начало. Лишь позднее, во времена патриархата в связи с возвышением культа мужских божеств, земля стала изображаться антропоморфной и при этом обрела облик мужчины — Геба.

Древнейший образ Матери-Земли в облике змеи («окружающая землю змея») и львицы был также связан с символикой круга и спирали, формы которых лежат в основе Вселенной (форма планет и галактик). Это позволяет говорить о том, что египтяне со времён глубокой древности знали о круглой форме Земли.  Свидетельством этому факту также является изображение богини Нут на знаменитой карте Вселенной, сохранившейся на саркофаге жреца из Саккара (рис. 11 — антропоморфное изображение богини Нут), которая иллюстрирует представления египтян об устройстве мироздания. Вверху изображена богиня небесного пространства Нут, в центре – круглая Земля, внизу – символ бога Упуата – «открывателя путей» в загробный (подземный) мир (дуат).

Земля в представлении древних египтян была не только круглой, но и четырёхугольной — имела четыре стороны света, каждую из которых охраняли определённые божества. Это позволяет сделать вывод о том, что в Древнем Египте со времён глубокой древности имелось представление о свойстве квадратуры круга.

V. Огненная стихия.

Огненная субстанция связана в мифологических представлениях египтян с солнцем, которое воспринималось как живое существо и носило разные имена и облики. Так, на стадии первобытности, когда господствовали тотемические воззрения, солнце, подобно другим космическим божествам, представлялось в зооморфном виде, и каждый род (племя) стремился придать ему облик своего тотемного предка. Вероятно, одним из наиболее ранних является представление о солнце как о самке гепарда, в образе которой представала богиня-мстительница Мафдет, ведущая борьбу со змеей, порождением земли (рис. 26). Ее атрибуты – палка и нож. Олицетворение солнца самкой свидетельствует о древних матриархальных истоках культа.

Рис. 26 Богиня Мафдет в облике самки гепарда.

Позднее солнце, как  и у других народов, стало представляться существом мужского пола, а его древний матриархальный образ отступил на второй план. Мафдет оказывается уже не солнечной богиней, а помощницей солнечного бога Ра, его Оком.

Солнце мыслилось также в облике птицы, и его движение по небосводу ассоциировалось с полетом. Объяснение дано в мифе о появлении в первичном океане чудодейственного гусиного яйца.           По одному варианту, в водном хаосе чудесным образом поднялся холм Бен-бен (Атум), в котором были слиты воедино все боги. На первохолме образовалось из смешения двух элементов – земли и влаги – яйцо, а уже из него вылупилась птица-солнце [4, с. 59-60].

По другой версии, прежде всего, появилась божественная гусыня Гоготун — богиня Хатор, принявшая облик нильской гусыни, свившая гнездо на холме, и уже она снесла яйцо (рис. 27), из которого вышел солнечный бог [4,c. 59-60].

Рис. 27 Иероглиф, обозначающий гусыню (богиню), снесшую яйцо (солнце).

Бог солнца был «гусиным яйцом, появившимся из сикаморы», священного дерева богини Хатор  — образ Мирового  Древа [5, с. 483]. В более поздней версии мифа (не ранее 1500 г. до н.э.) говорится, что на первичном холме вырос цветок лотоса, и уже из его распустившегося бутона вышел младенец Ра (солнце). Этот факт противоречит гелиопольской версии творения, согласно которой божество солнца Атум-Ра является создателем пары богов Шу (воздуха) и Тефнут (влаги), которые в свою очередь произвели на свет Геба (землю) и Нут (небо) (таблица 2) [1, т. II].

 

Таблица 2. Гелиопольская версия творения.

Все богини, имеющие символику льва или змеи, связаны с огненной стихией.

Богиня-воительница Сехмет являлась олицетворением тёмной, первобытной силы, считалась матерью солнечного божества Нефертума. Изображалась в виде женщины с головой львицы, её оружие – жаркие ветры пустыни. Как богиня палящего солнца отождествлялась с изрыгающим огнём Уросом и связана с огненной символикой. В связи с этим её головной убор представлял собой солнечный диск со змеем Уросом (рис. 29).

Как и многие другие древние богини, первоначально Сехмет была олицетворением Всевидящего Ока, а со временем приобрела значение Ока бога Ра [1, т.II].

 

 

 

 

Рис. 28 Богиня Баст в образе кошки.                                Рис. 29 Богиня Сехмет в образе львицы.

Богиня Баст, Бастет (рис. 28) в облике кошки являлась слабым подобием богини с львиной головой Сехмет, поэтому ее священным животным была серо-желтая кошка.  Баст считалась матерью солнечного бога в облике льва Миусиса (Махеса) — «повелителя битвы». Видимо, первоначально она изображалась в образе львицы, но со временем ее черты лица стали мягче и доброжелательнее, пока Баст, наконец, не стала положительной ипостасью Сехмет. Именно с этого времени Баст стала изображаться в виде женской фигуры с головой кошки или в образе сидящей кошки.

В Египте кошка отождествлялась с глазами солнца, в связи с этим Баст имела функции солнечного Ока и отождествлялась с Тефнут, Сехмет и Хатор. Она почиталась и как богиня огня, домашнего очага, поэтому с ней была связана женская символика Луны [1, т. I].

Атрибуты богини – систр и корзина. Систр – священная погремушка, которую египтяне использовали для поклонения не только Баст, но и Исиде, Нефтиде, Хатор. Систру приписывали много значений. Например, согласно  Плутарху, закруглённая верхушка обозначала орбиту Луны, на которой располагалась фигура Баст. Четыре погремушки символизировали четыре стихии, из которых Богиня создала Вселенную. Их звук означал смешение всех стихий в процессе творения [5, с.145].

Таким образом, первоначально именно богини выступали в роли Всевидящего Ока, то есть являлись олицетворением небесных светил – Солнца и Луны. Уже гораздо позже они приобрели функции матерей солнечных мужских божеств или их помощниц. Таким образом, во времена глубокой древности, в основе представлений египтян об огненной стихии также лежало женское начало.

В заключении необходимо ещё раз подчеркнуть ключевые аспекты, выявленные в ходе исследования космогонии Древнего Египта, образов древнейших богинь и их символического закрепления:

  1. В основе космогенезиса, согласно верованиям древних египтян, лежит женское начало. Каждый элемент-стихия представлен в женском облике, из чего следует вывод, что мир был создан Богиней, из тела Богини (таблица 3).

 

Таблица 3. Процесс сотворения мира Богиней, согласно верованиям древних египтян.

  1. Образы женских богинь-элементов (стихий) гораздо древнее образов аналогичных им мужских божеств, появление которых в мифологических версиях Древнего Египта связано с возникновением в обществе патриархальных отношений.
  2. Образы женских божеств несут в себе огромный пласт древних сакральных знаний о механизмах возникновения Вселенной и её устройстве, накопленный в течение многих тысячелетий существования древнеегипетской культуры, история происхождения и загадки которой до сих пор остаются тайной для исследователей.

Источники литературы:

  1. Мифы народов мира /энциклопедия в двух томах/. М.: «Советская Энциклопедия», 1987. Т. I, II.
  2. Овузу Х. Символы Египта.- СПб.: «Издательство «ДИЛЯ», 2006. – 288с.
  3. Рошаль В. М. Энциклопедия символов. – М.: АСТ; СПб.: Сова, 2007. – 1007, [1] с.: ил.
  4. Самозванцев А. М. «Мифология Востока». М.: «Алетейа», 2000.
  5. Уокер Б. Женская энциклопедия. Символы, сакралии, таинства. – М.: Астрель, 2005. – 638, [2] с.: ил.

ИСТОКИ ЗАРОЖДЕНИЯ КОДЕКСА ЧЕСТИ В РОССИИ

Автор(ы) статьи: Колесникова Т.С.
Раздел: ИСТОРИЧЕСКАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

честь, кодекс чести, дворянин, дуэль

Аннотация:

В статье рассматриваются основания кодекса чести, которые выступали неотъемлемой частью личности дворянина, его души являлась честь. Оскорбление чести смывалось зачастую вызовом на дуэль. Несмотря на запрет и уголовное наказания, отказ от дуэли был невозможен и означал потери достоинства, репутации в окружаемом обществе, изгнание. Честь – безоговорочный закон, регламентирующий поведение ее обладателя.

Текст статьи:

Дуэль всегда была прерогативой высшего класса сословий. Её участниками являлись представители дворянского происхождения. Истоки появления дворянства, возникают из профессиональных слуг государства, состоящих главным образом из военных. Военная служба являлась привилегией, признаком благородства, доблести. Этому почету обязывает появление в России указа «Табеля о ранга», которое возводит военную службу в привилегированное положение. Статус дворянина провозглашал образец поведения высоко идеалистических морально-нравственных качеств, пронизывающих всю его жизнь.

Основной причиной  необходимости в дуэли была защита чести. Неотъемлемой частью личности дворянина, его души являлась честь. Оскорбление чести смывалось зачастую вызовом на дуэль. Несмотря на   запрет и уголовное наказания, отказ от дуэли был невозможен и означал потери достоинства, репутации в окружаемом обществе, изгнание. Честь – безоговорочный закон, регламентирующий поведение ее обладателя.

Корни дворянского кодекса чести уходит в далекое прошлое и кроется в обычаях, традициях, впитываемые в детстве через воспитание и образование будущего поколения, результаты которого направлены, в дальнейшем, на служение государству, Родине, Отчизне. Все остальные сословия могли обладать достоинством, но не честью. Манеры, поведение, стиль одежды – все это включалось в образ жизни, в мировоззрение и мироощущение дворянина, где в совокупность черт характера, совмещались не только  природные качества, но и приобретенные в своеобразном строго регламентированном обучении. Таким образом, этические  нормы, принятые и употребляемые в обществе тесно переплетались с этикетными. Нормы жизни и быта являлись своеобразным ритуалом, ограничивающиеся рамками приличия.

Большая часть кодекса дворянской чести возникли из неписаных правил средневекового мировоззрения рыцарства, а дуэль с большим видоизменением из рыцарского поединка. Следует учитывать, что перенимались основные постулаты из других культур и смешивались с национальными приоритетами, тем самым появлялась новая идеология понимания в стремлении воспитания идеала личности.

Основными постулатами кодекса дворянской чести  составляли морально-этические принципы, базирующихся на взаимодействии основ из воинских и христианских культур, которые пронизывали образ жизни дворян. Ключевыми позициями являлись почитание старших, защита слабых и униженных, оберегание чести и достоинства, присутствие сила духа и мужества, храбрость, честность, скромность, простота, непринужденность, уважение своих традиций, чувство долга и ответственности, переплетающие с чувством собственного достоинства. Вот этими качествами должен был обладать истинный дворянин.

Большую роль в реформирования образования и настойчивого внедрения в сознания идеологии дворян, как элитарного слоя общества, соответствующих европеизированных норм светского воспитания сыграло правление Петра I в России. Благодаря его влиянию первостепенное значения стало уделяться получение достойного и разнообразного образования. Отныне к этому вопросу: подготовки отпрыска из дворянской семьи к жизни и процветанию в обществе среди себе подобных, стали подходить более осознанно.

Первостепенно воспитание  начинается с семьи. Огромное значение и влияние над контролем этого процесса возлагалось на мать. Ее непосредственная забота была направлена на телесное и душевное состояние ребенка. Процесс воспитания ребенка в семье являлся высшей обязанностью родителей. У малыша сначала появлялась нянюшка, а затем к подрастающему дитю  нанимались гувенер или гувернантка. Влияние эпохи и нравов, царящих во времени, отражались в привитии  соответствующего комплекса манер и правил. Придавалось значение и умственному развитию ребенка, и физическому. Конечно, домашнее образование носило более

поверхностный характер, зачатки для последующего продолжения.

В семье уделялось внимание воспитанию благопристойной речи ребенка, светским манерам держаться в обществе, знанию иностранного языка (не менее четырех), музицированию и пению, танцам, рисованию, чтению, верховой езде, фехтованию, плаванию. Распространенно было устраивание балов, домашних и публичных театральных представлений.

После указа 1834 г. Министерства народного просвещения об учреждении «домашних наставников», появились домашние учителя, имеющие либо иностранное происхождение, либо русское. Чаще всего гувернеры-иностранцы были выходцами из Европы: Германии, Франции, Англии, Швейцарии. В конце XVIII- XIX вв. России было распространенно повсеместное популяризация французской культуры. В связи с появлением большого количества домашних учителей из Франции. Соответственно гувернеры-иностранцы в русских дворянских семьях старались привить воспитанникам стиль поведения, этикет, принятый в Европе.

Воспитание девочек в семье было более продолжительным по времени, чем мальчиков. Мальчики раньше отправлялись в школу, затем лицей и т.д. Девочек строго воспитывали помимо преподавания знаний в области науки и искусства, также в умении правильно ходить, находится за столом, держать себя в обществе, рукоделию. Придавалось значение образованию таких черт как сострадание, вежливость, аккуратность,  чистоплотность, простота.

Нравственные нормы и основы хорошего тона усваивались детьми в большом семейном кругу. Несмотря на большое количество детей в семье, также было много родственников: тети, дяди, двоюродные, троюродные. И все родные по своему усмотрению могли активно вмешиваться в процесс воспитания детей. Основной принцип воспитания детей – умение заслужить своим поведением внимание и любовь родителей, что упрощало их взаимоотношения. Безоговорочным в семье был авторитет отца. Дети не могли общаться с родителями на равных, запрещено было обращение «ты» демонстрация чувств на публике. В доме царил строгий режим. Дети начинали день рано и были заняты с утра и до вечера. Одно занятие сменялось другим;  интеллектуальное чередовалось с физическим, играми. В качестве наказания существовала градация: от отказа  сладкого, гуляния, игр, до применение розг, изоляции и т.д. Правилами хорошего тона считалось учтивое и внимательное обращение ко всем: к нищему, к прислуге и т.д. Явное не внимание к собеседнику, с которым общаешься, считалось невежественным отношением и причинение ему осознанно обиды. Прививались навыки заботы о своем внешнем облике, правила гигиены. Сочетание простоты с изыском. Воспитание, главным образом, было нацелено не на раскрытие индивидуальных особенностей ребенка, а на приближение личности к соответствующему эталону, идеалу.

Научившись в семье читать и писать, в дальнейшем, предлагалась система дворянских образовательных учреждений. Обучение мальчиков велось раздельно от обучения девочек. Мальчикам предоставлялась возможность в получение образования в военных учебных заведениях (училища, кадетские корпуса, гимназии), а девочкам предлагались женские пансионы, институты благородных девиц.

Политика обучения в учебных заведениях XVIII-XIX вв. отражала, прежде всего, настрой правителей государства. Продуктом обучения должен был стать человек абсолютно новых воззрений. Образование строилось на традициях, которые требовали строгого соблюдения. Своеобразный режим отождествлялся с ритуалом.

Юные леди постигали не только точные науки, но и уроки домоводства,  танцы, обязательное знание иностранных языков. Строгий надзор за соблюдением правил порядка возлагался на классных дам. Девочки подготавливались к испытаниям в жизни не только психологически, но и физически. Большое внимание уделялось физическим нагрузкам, укрепляющие здоровья барышень и формирующих целостный образ личности, закаляющих  и поддерживающих силы духа, придающие мужество. Регламентировался и чутко контролировался весь быт, образ жизни, внешний облик. Естественность, простота, чуткость, милосердие, сдержанность, изящество, терпение – качества, которыми наделялась благородная девица. Особый акцент делался на привития облика морали и значение репутации у женщины в обществе. Результаты обучения проверялись на экзаменах, в которых принимали участие члены царской семьи.

Привилегией мужчин дворянского рода являлась военная карьера, менее престижной считалась гражданская, «статская» служба. Поэтому главный упор делался на выносливость, образованность и физическую подготовленность. Во всех учебных заведениях преподавались предметы военной науки, однако некоторые дворяне старались получить еще и частные дополнительные уроки.

Для истинного дворянина личная и семейная честь, а также достоинство офицерского звания были почитаемы и дороже жизни. Оскорбление или обида, не может лишит его честного имени или уважение окружающих людей, если он докажет общественности способность защитить свою честь и достоинство звания, ценой своей жизни. Эти постулаты из «Дуэльного кодекса» характеризуют не только мировосприятие людей того времени, но и образ жизни, что повлекло за собой появление дуэльной лихорадки. Для того чтобы следовать данным заповедям, надо верить в правоту этих действий. Истинные ценности  прививалась не только в семье, но и в учебных заведениях.

Надо заметить, что учебный план образовательных заведений был сложен по структуре, но логически строен и прогрессивен. Он включал как обязательные предметы (точные науки), так и дополнительные (науки искусства, изящества, физической полготовки, иностранный язык). Характерен был четкий режим дня и соответствующие правила. Например, в Московском университете была введена общая форма одежды, обязывали пудрить волосы и  на первом курсе обучения студент получал шпагу, как атрибут к  одежде.  Тщательно продумывались методы и приемы обучения, поощрение и наказание, права и обязанности учащихся и учителей и т.д. Уделялось внимание вопросу нравственного воспитания молодежи.

Обыденная жизнь не служащего дворянина была не менее интересной и  ритуализированной, требующая знания и умения в различных областях светскости. Посещение театров, балы, салонные беседы и частные переписки – все это входило в своеобразный ритуал действий и представляющий простор для проявления, самовыражения личности, владеющей навыками этикета, особым даром общения непринужденностью и элегантностью.

Следует учесть, что дворяне с детства, с истоков осознавали свое предназначение, привилегии. Главной основой своей сословной принадлежностью считалась честь. Негласный закон, принятый в светском обществе было поддержание чести, готовность рисковать своей жизни в ответ на оскорбление или намек на унижение в свой адрес или  близких.

Образ жизни, стиль поведения усваивались путем подражания, с помощью строго регламентированных норм. Эти нормы заучивались с момента взросления, становления личности. Начиная с семьи, через обучение в учебных заведениях формировалась соответствующая идеология, на основе возвышенных истин морали.

Литература:

  1. Востриков А.В. Книга о русской дуэли. СПб.,2004
  2. Кондрашин И. Кодекс светского поведения. М., 2006
  3. Лотман Ю.М. Быт и традиции русского дворянства(XVIII-XIX века). СПб.,1994
  4. Муравьева О.С. «Во всем блеске своего безумия». ( Утопия дворянского воспитания) Русские утопии(Альманах «Канун»). Вып.I. СПб.,1995