Архив автора: admin

ПАРАМЕТРЫ СТУДЕНЧЕСКОГО ЭТИКЕТА В ПОВСЕДНЕВНОЙ КУЛЬТУРЕ

Автор(ы) статьи: ОСИПОВА О.А.
Раздел: ПРИКЛАДНАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

параметры этикета студенчества, мировоззрение, темперамент и характер, выполнение этикетных норм.

Аннотация:

В студенческой группе происходят динамичные процессы структурирования, формирования и изменения межличностных (эмоциональных и деловых) взаимоотношений, распределения социальных ролей и выдвижения лидеров и т.п. Все эти групповые процессы оказывают сильное влияние на личность студента, на успешность его учебной деятельности и профессионального становления, на манеру его поведения.

Текст статьи:

Студенческий возраст характеризуется стремлением самостоятельно и активно выбирать тот или иной жизненный стиль и идеал. Таким образом, Вузовское обучение является мощным фактором социализации личности студента, и этот процесс осуществляется в ходе жизнедеятельности студентов и преподавателей. Мощное влияние и воспитательное воздействие на личность студента оказывает сама студенческая среда, особенности студенческой группы, в которую входит молодой человек. Как известно, поведение людей в группе имеет свою специфику по сравнению с индивидуальным поведением, происходит как унификация, рост схожести поведения однокурсников за счет формирования и подчинения групповым нормам и ценностям на основе механизма внушаемости, конформизма, подчинения власти, так и рост возможностей оказывать свое ответное влияние на коллектив. В студенческой группе происходят динамичные процессы структурирования, формирования и изменения межличностных (эмоциональных и деловых) взаимоотношений, распределения социальных ролей и выдвижения лидеров и т.п. Все эти групповые процессы оказывают сильное влияние на личность студента, на успешность его учебной деятельности и профессионального становления, на манеру  его поведения. [18]

Степень соблюдения норм поведения в некоторой степени зависит от  таких составляющих человеческого сознания, как мировоззрение, темперамент и характер. Исходя из их совокупности можно составить представление о выполнении этикетных норм конкретным студентом.

При применении  этикетных норм на практике у студентов большую роль играет мировоззрение — система представлений, идей, убеждений, взглядов на окружающую действительность. Оно проявляется в понимании и оценке действительности, различных событий и фактов, в социальном поведении человека, его поступках, деятельности, накладывает отпечаток на чувства, волю, мотивы.

Темперамент - устойчивое объединение индивидуальных особенностей личности, связанных с динамическими, а не содержательными аспектами деятельности. Темперамент составляет основу развития характера; вообще, с физиологической точки зрения, темперамент — тип высшей нервной деятельности человека. Он так же влияет не только на проявление чувств или скорость переключения внимания, но и на другие психические процессы, а также на проявление черт характера, на поведение студентов на занятиях, на их реакции в сложных ситуациях, на вопросы, задания, оценки. Также он влияет на соблюдение правил хорошего тона.

Характер студента представляет собой целостное образование, состоящее из ряда черт, которые можно классифицировать по группам. Это, во-первых, группа интеллектуальных черт — наблюдательность, рассудительность, гибкость ума;  во-вторых, эмоциональных — уверенность, жизнерадостность, бодрость; в-третьих, группа волевых черт — целеустремленность, инициативность, выдержка, решительность, мужество и др.;  четвертая группа — нравственные черты — чувство долга, честность, правдивость и др. Характеры делятся на слабые и сильные, замкнутые и эгоистичные, цельные и противоречивые. Главное, что раскрывает характер студента — это поступки и действия, особенно поведение в коллективе, успеваемость и общественная работа.

Развитие межличностных отношений обусловливается полом, возрастом, национальностью и многими другими факторами. В отличие от деловых отношений межличностные связи иногда называют экспрессивными, эмоциональными. [17]

Как и любое общество, студенчество вырабатывает в качестве социальных норм специфическую систему образцов поведения, ими принятых, одобряемых, культивируемых и ожидаемых от каждого, находящегося в соответствующей ситуации. Их нарушение включает механизмы социального контроля (неодобрение, осуждение, наказание), обеспечивающего коррекцию поведения, отклоняющегося от нормы. О существовании и принятии норм свидетельствует однозначное реагирование окружающих на поступок кого-либо, отличающийся от поведения всех остальных. Диапазон студенческих норм чрезвычайно широк — от образцов поведения во время занятий, до правил вежливости в студенческом коллективе. [28]

Этикет межличностных отношений в любом обществе состоит и нескольких элементов:

  1. Хорошие манеры;
  2. Вежливость;
  3. Тактичность и чуткость;
  4. Скромность;

Важно заметить, что этикет межличностных отношений студентов состоит из таких же элементов, но выражаются они специфически.

Манеры — способ держать себя, внешняя форма поведения, обращения с другими людьми, употребляемые в речи выражения, тон, интонация, характерные для человека походка, жестикуляция и даже мимика.

В студенческом обществе хорошими манерами считается умение контролировать свои поступки, внимательно и тактично общаться с другими людьми, как и в любом другом. Но  вот общепринятые дурные манеры немного различны со студенческими, например, громко говорить, не стесняясь в выражениях, развязность в жестикуляции и поведении, неряшливость в одежде у студентов хоть и не поощряется, но и не осуждается в отличие от, грубости, проявляемой в откровенной недоброжелательности к окружающим ,в пренебрежении к чужим интересам и запросам, в беззастенчивом навязывании другим людям своей воли и желаний, в неумении сдерживать свое раздражении ,в намеренном оскорблении достоинства окружающих людей, в бестактности, употреблении унизительных кличек прозвищ.

Манеры безусловно относятся к культуре поведения студента и регулируются студенческим этикетом. Также этикет межличностного общения  включает в себя учтивое обращение с женщиной, почтительное отношение к старшим, формы обращения к ним, формы обращения и приветствия, правила ведения разговора, поведение за столом.

Истинная вежливость может быть лишь доброжелательной, так как она — одно из проявлений искренней, бескорыстной благожелательности по отношению ко всем другим людям, с которыми студенту приходится встречаться на работе, в доме, где живет, в общественных местах. Одним из главных элементов вежливости студенты считают умение запоминать имена. С товарищами по институту, со многими знакомыми в быту вежливость может перейти в дружбу, но органическая благожелательность к людям вообще — обязательная база вежливости.

Тактичность, чуткость — это и чувство меры, которую следует соблюдать в разговоре, в личных отношениях и отношениях с преподавателями, умение чувствовать границу, за которой в результате наших слов и поступков у человека возникает незаслуженная обида, огорчение, а иногда и боль. Тактичный студент учитывает конкретные обстоятельства: разницу возраста, пола, общественного положения, место разговора, наличие или отсутствие посторонних.

Уважение к другим — обязательное условие тактичности даже между хорошими товарищами. Вам, наверное, приходилось сталкиваться с ситуацией, когда на семинаре какой либо студент небрежно бросает во время выступлений своих товарищей «чушь», «ерунда» и т.п. Такое поведение нередко становится причиной того, что когда он сам начинает высказываться, то даже его здравые суждения встречаются аудиторией с холодком. О таких людях говорят: «Природа отпустила ему столько уважения к людям, что ему хватает его только на себя». Самоуважение без уважения к другим неизбежно вырождается в самомнение, чванство, высокомерие.

Культура поведения в равной степени обязательна и со стороны студентов по отношению к преподавателю. Она выражается прежде всего в честном отношении к своим обязанностям, в строгой дисциплинированности, а также в уважении, вежливости, тактичности по отношению к руководителю. То же — по отношению к однокурсникам.

Скромность в студенческой среде почти не обрела отличительные особенности. Скромный студент никогда не стремится показать себя лучше, способнее, умнее других, не подчеркивает свое материальное превосходство, не требует для себя никаких привилегий, особых удобств, услуг. Вместе с тем, скромность не ассоциируется  ни с робостью, ни с застенчивостью.

Одной из главных особенностей студенческого этикета является сленг.  Студенты в большинстве ситуаций употребляют сленговые слова и целые выражения, даже не замечая этого. Современный студенческий сленг образовался главным образом в молодёжной среде в университетах, но постепенно нашел себе применение и на периферии. Молодежь, как правило, легко и быстро подхватывает «прикольные» словечки. Они становятся своего рода паролевым языком для «своих». Знание часто применяемых в компании сленговых слов помогает подростку легче вписаться в группу, быстрее освоится и наладить психологический контакт. Представители разных неформальных молодежных течений пользуются огромным числом универсальных сленговых слов, то есть студент прекрасно поймет, что говорит ему байкер или панк. Стоит также добавить, что многие сленговые слова перекочевали из английского языка, претерпев лишь незначительные изменения. Сленг в большинстве случаев употребляется в неофициальной обстановке и при межличностном общении со сверстниками.

Студенты активно употребляют такие слова, как «абитуха» (абитуриенты), «семка» (семинар), «твикс» (неудовлетворительная отметка, двойка), «ботан» (зубрила), «канонить» (ксерокопировать), «перваки» (первокурсники), «бомба» (шпоргалка). [15]

Для межличностного общения студентов характерно острое чувство юмора. Студенты стараются пошутить в любой удачный момент.

Вместо вывода нужно сказать, что потребность студентов в общении способствует установлению многообразных связей, развитию товарищества, дружбы, стимулирует обмен знаниями и опытом, мнениями, настроениями и переживаниями. Но любой вид общения ограничивается определёнными рамками или правилами. [18] Этикетное поведение всегда связано с гармонией и порядком, в нем проявляется не только нравственная, но и эстетическая основа. Студенчество ставит перед своими членами задачу вести себя не только правильно и в соответствии с общепринятыми нормами морали, но и сообразно понятию красоты принятой в студенческой среде, студенческому идеалу, вызывая своим поведением позитивное эстетическое переживание.

2.2 Этикет в общественных местах.

По мере изменений условий жизни человечества, роста образования и культуры одни правила поведения сменяются другими. То, что раньше считалось неприличным, становиться общепринятым, и наоборот. Но неизменно главное правило поведения для студентов в общественных местах — не забывать, что если бы каждый поступал, руководствуясь заботой только о своих удобствах и желаниях, то во многих случаях в результате этого возникла бы невозможность пользования театром, кино, музеем и т.д. [14]

Не смотря на то, что  жизнь молодёжи в настоящее время чрезвычайно изменилась, стала более скоростной, более насыщенной, студенты посещают театр не часто, всё же нужно помнить элементарные правила этикета.

В театр лучше приходить заранее, минут за 15-20 до начала спектакля, чтобы было время спокойно раздеться, привести себя в порядок, купить программку, пройти на свое место. [16]

В театре и кино этикет требует сидеть спокойно, не клонясь то влево, то вправо, особенно если у вас пышная шевелюра или (в кино) высокий головной убор: тот кто сидит за вами будет вынужден все время следовать за вашими перемещениями.

Если вы встретили в театре знакомую или знакомого и захотели сесть вместе, можно своему ближайшему соседу предложить поменяться местами, но только на место равноценное или лучшее. [16]

Если простуженный студент собрался в театр, ему еще дома следует принять таблетку от кашля и взять лишнюю с собой, чтобы принять ее во время спектакля. Громкий кашель мешает не только зрителям, но и актерам.

Не кричите «бис» после конца действия — «бис» кричат на концерте, там, где можно повторить арию или танец. «Бис» — это просьба к артистам повторить то, что они показали.

На концертах не нужно подпевать или подсвистывать исполнителям или оркестру, отбивать такт ногами или дирижировать.

Обмен впечатлениями об исполнении номеров концерта нужно откладывать до антракта или хотя бы до конца номера, до аплодисментов, во время которых вы сможете в нескольких словах обменяться мнениями с собеседниками.

Более естественно с анатомической точки зрения проходить на свое место спиной к сидящим, потому что легче обойти их колени, но более вежливо — проходить лицом к сидящим. Вежливость не всегда полностью совпадает с удобством. Не будет лишним принести извинения за беспокойство. [16]

В кино, в отличие от театра, принято есть конфеты, но, разумеется, не следует грызть громко, шелестеть бумажками и бросать их под стулья.

В ресторан мужчина входит первый. Тому есть несколько причин. Во-первых, так он оберегает свою спутницу от неожиданных столкновений и предупреждает ее о ступеньках или пороге, не забывая при этом придержать дверь и подать даме руку. Во-вторых, по этому признаку метрдотель вправе сделать вывод о том, кто является инициатором прихода в ресторан, т. е. будет делать заказ и оплачивать счет.

В гардеробе мужчина раздевается, а затем помогает раздеться даме. Выбрав столик, мужчина, слегка выдвинув стул, помогает даме сесть. Если дама приходит без спутника, эта галантная обязанность возлагается на обслуживающий персонал. Никогда не вступайте в пререкания с официантом. Предложение покинуть ресторан должно исходить от инициатора встречи. Правила этикета не позволяют официанту приносить вам счет до тех пор, пока вы его об этом не попросите. Но ни в коем случае не требуйте счет в момент, когда ваши гости или дама еще едят — это невежливо по отношению к ним. Деньги, кредитную или бонусную карточку нужно положить в папку или на поднос вместе со счетом и оставить на краю стола. Традицией ресторанов практически во всем мире являются чаевые. Минимальный размер чаевых составляет 10 % от счета.

В магазинах следует соблюдать те же правила, что и в других общественных местах: не толкаться, не нарушать общего порядка, не стараться быть обслуженным вне очереди.

Нельзя, особенно за границей, самому перебирать и переставлять выставленные вещи, снимать их с полок, пробовать запоры закрывающихся изделий — все это должен продемонстрировать продавец. Если предмет очень заинтересовал вас и вы решили купить его — попросите разрешение самому проделать с ним, для ознакомления, необходимые манипуляции, но соблюдайте при этом осторожность.

Делая покупку в магазине, нелишне помнить о том, чтобы не утомлять продавца мелкими капризами или затянувшейся нерешительностью. Подходя к кассе, нужно иметь наготове приблизительную сумму денег, необходимых дел покупки, а не искать их в кошельке или карманах в последний момент. Не следует медлить и пересчитывая сдачу. Современный жизненный ритм требует от нас быстрых и четких реакций.

В дверях магазина или учреждения прежде пропустите выходящих, а уж затем входите сами, таким образом исключается образование «пробки» внутри помещения. [16]

Каждый день любой студент проходит мимо нескольких тысяч людей. Совершенно очевидно, что нормы нашего поведения на улице приобретают большое общественное значение. При современном темпе жизни люди на улице обычно торопятся. Но то обстоятельство, что каждому «некогда», не дает никому ни права, ни оснований толкаться, наоборот, обязывает к тому, чтобы стараться не толкнуть кого-либо. Если же это нечаянно случиться — обязательно нужно извиниться.

Встречных нужно обходить со своей правой стороны, обгонять — так же.

Не следует на ходу балансировать руками, особенно если в них что-нибудь есть : зонт, пакеты , портфель и т.п.

Не останавливайте на улице знакомого, если он идет не один: не известно, понравится ли знакомство с вами человеку, которому ваш знакомый обязан будет вас представить, да и нужно ли это знакомство вам самому.

В обратном случае — если вы не один, но вам очень нужно остановиться для краткого разговора со встреченным вами на улице знакомым, предварительно спросите разрешение на это у вашего спутника и, в случае его согласия, представив его знакомому, можете переговорить с ним в присутствии вашего спутника. Очень невежливо отзывать встреченных вами знакомых от их спутников (кроме того вы можете натолкнуться на отказ) или отходить от своего спутника для разговора со встреченным знакомым.

Студентам следует помнить, что воспитанный человек на улице:

- не сорит, не плюет, не показывает пальцем;

- не кричит на детей;

- не останавливается внезапно посередине дороги для того, чтобы поговорить с товарищем;

- не ходит по газонам, по левой стороне тротуара, не бросает огрызки, не выплевывает косточки, не лузгает семечки и не носит телефон с громко включенным звуком или портативный магнитофон. [16]

В общественном транспорте на студентов распространяется общее правило хорошего тона: женщину, старшего и занимающего более высокое положение следует пропускать впереди себя. При выходе из транспорта поступают наоборот: мужчина и младший выходят перед женщиной и старшим. Это правило не работает, если речь идет о вышестоящих лицах, которые всегда проходят первыми. Это происходит потому, что выходящий первым помогает выйти второму, и правило становится бессмысленным, когда речь идет о субординации. Иными словами, подавать руку преподавателю при выходе из транспорта не стоит (если он, конечно, не женщина).

Нет нужды говорить, что юноша или девушка не должны сидеть в общественном транспорте, если пожилые женщины или женщины с детьми на руках стоят.

Воспитанный студент сядет в транспорте только в случае, если вблизи не стоит ни одна женщина. И старается тотчас же предложить свое место женщине, которая, войдя в автобус, встала рядом с ним. Его обязанностью является уступить место пожилой женщине, женщине с тяжелой сумкой или знакомой. По отношению к молодым, здоровым посторонним женщинам такой жест — добровольная вежливость. Поэтому не в каждом случае уместны громкие замечания в адрес «сегодняшней молодежи».

В транспорте нужно стараться не наступать людям на ноги, не опираться на человека, стоящего рядом, не подталкивать его в спину. Неприлично пристально разглядывать своих попутчиков. [16]

Отъезжая на поезде, не загораживай окна вагона без необходимости, так как твои спутники, возможно, также желают с кем-нибудь проститься. В купе не открывай окно, не спросив предварительно согласия других пассажиров.

При поездке в поезде рекомендуется брать с собой не авоськи и нейлоновые пакеты, а дорожные сумки или чемоданы.

В купе следует вести себя корректно. Неприлично класть ноги на противоположное сиденье, курить, слишком громко разговаривать, веселиться, петь, свистеть и т.д.

Представляться спутникам, с которыми едете в одном купе, не обязательно. Однако при входе в купе нужно поздороваться, а при уходе попрощаться. [19]

В лифте, как и в любом другом месте, следует здороваться с теми, кого приветствуете всегда. Лифт — это такая же «общественная территория», как улица или лестница, здесь можно не снимать головной убор. В полных лифтах воспитанные люди отступают в сторону или на время выходят, чтобы дать возможность выйти стоящим сзади.

Вуз – это не просто общественное место, это важная ступень в социализации и становлении студента как личности. Одной из главных задач Вузов является удовлетворение потребностей студентов в интеллектуальном, культурном и нравственном развитии посредством получения высшего и послевузовского профессионального образования;

Способность взаимодействия студента с обществом и предметным миром формируется в обучении и является сущностью повседневного поведения обучающихся в Вузе. Повседневное поведение осуществляется через участие в разнообразных социальных ситуациях, часто определяемых общением с другими студентами или преподавателями.

Культура поведения педагога несет в себе двойную нагрузку. Во-первых, она характеризует педагога как личность, соответствующую общественному развитию, во-вторых, она является профессиональным качеством, оказывающим воспитывающее воздействие: только обладая культурой поведения, педагог может качественно формировать ее у тех, кто находится в зоне его педагогической деятельности. [29]

В первую очередь обращается внимание на личный пример преподавателя, который является образцом культуры речи и мышления, культуры преподавания, взаимоуважения, корректности, чувства меры в выражении своих чувств, такта в общении с другими людьми, умении слушать собеседника. Таким образом педагоги оказывают на студентов значительное влияние, как правило формируя этикет и поднимая  культуру общения студентов.

Система Вузов тысячелетиями вырабатывала для себя законодательные основы взаимоотношения студентов друг с другом и с преподавателем. Данные нормы стали базой для студенческого этикета и отражены в ряде правовых документов. [31] Основные правила учебы и внутреннего распорядка высшего учебного заведения в Российской Федерации регламентируются Законом Российской Федерации «Об Образовании», Законом РФ «О высшем и послевузовском профессиональном образовании», Уставом Вуза, приказами и распоряжениями администрации Вуза.

Каждое высшее учебное заведение имеет устав и является автономным субъектом правовых отношений. Устав учебного заведения — это основной документ, который регламентирует деятельность Вуза. В нем обязательно указываются: статус, учредитель, порядок управления Вузом, цели образовательного процесса, типы и виды образовательных программ, основные характеристики образовательного процесса, порядок приема, продолжительность обучения, порядок отчисления, правила предоставления академического отпуска, условия восстановления на обучение и т.д. [30] Устав любого высшего учебного заведения содержит в себе перечень прав и обязанностей, цель которых способствовать воспитанию интеллигентного, гармоничного, грамотного, сознательного человека-гражданина, олицетворяющего собой новое демократическое общество. Вопросы, связанные с применением данных правил, решаются администрацией Вуза в пределах предоставленных ей полномочий. Устав Вуза содержит в себе перечень прав и обязанностей студентов:

« 6.2.2. Обучающиеся (наименование Вуза) имеют право:

1) получать знания, соответствующие современному уровню развития науки, техники и культуры, определять по согласованию с соответствующими учебными подразделениями (наименование Вуза) набор дисциплин обучения;

2) выбирать факультативные (необязательные для данного направления подготовки (специальности)) и элективные (избираемые в обязательном порядке) курсы, предлагаемые соответствующими кафедрами и факультетом;

3) участвовать в формировании содержания своего образования при условии соблюдения требований государственных образовательных стандартов высшего профессионального образования. Указанное право может быть ограничено условиями договора, заключенного между студентом (наименование Вуза) и физическим или юридическим лицом, оказывающим ему содействие в получении образования и последующем трудоустройстве;

4) осваивать, помимо учебных дисциплин по избранным направлениям подготовки (специальностям), любые другие учебные дисциплины, преподаваемые в (наименование Вуза), а также преподаваемые в других высших учебных заведениях (по согласованию с их руководителями);

5) участвовать в обсуждении и решении важнейших вопросов деятельности (наименование Вуза), в том числе через общественные объединения и органы управления (наименование Вуза);

6) бесплатно пользоваться библиотеками, информационными фондами, услугами учебных, научных, лечебных и других подразделений (наименование Вуза), принимать участие во всех видах научно-исследовательских работ, конференциях, симпозиумах;

7) представлять свои работы для публикации, в том числе в изданиях (наименование Вуза);

8) обжаловать приказы и распоряжения администрации (наименование Вуза) в порядке, установленном законодательством Российской Федерации;

9) избирать и быть избранным в ученый совет университета (филиала, факультета);

10) переходить с платного обучения на бесплатное в порядке, предусмотренном настоящим Уставом;

11) на восстановление в (наименование Вуза) в течение пяти лет после отчисления из него по собственному желанию или по уважительной причине с сохранением той основы обучения (бесплатной или платной), в соответствии с которой они обучались до отчисления, при наличии в (наименование Вуза) вакантных мест;

12) получать от администрации (наименование Вуза) информацию о положении в сфере занятости населения Российской Федерации.6.2.6. Обучающиеся в (наименование Вуза) обязаны:

1) овладевать знаниями, добросовестно учиться;

2) выполнять требования соответствующего уровня образовательной программы профессионального образования по избранным направлению и специальности;

3) выполнять в установленные сроки все виды заданий, предусмотренные соответствующими учебными планами и образовательными программами профессионального образования;

4) уважать честь и достоинство других обучающихся и работников (наименование Вуза);

5) постоянно стремиться к повышению общей культуры;

6) соблюдать настоящий Устав, правила внутреннего распорядка, правила проживания в общежитии, правила противопожарной безопасности;

7) бережно относиться к имуществу (наименование Вуза)». [32]

Требования устава могут различаться в зависимости от направленности Вуза (гуманитарный, технический), но единые уставные требования похожи друг на друга.

К самым известным этикетным нормам этикета относят соблюдение дресс-кода и отключение звуковых сигналов сотовых телефонов на время лекций. Стоит отметить, что этими нормами многие студенты пренебрегают. Это наглядно показывается  тем, что больше половины студентов забывают или просто не  переводят телефон в беззвучный режим или режим вибрации. Что касается дресс-кода, то на эту тему возникает множество споров и дискуссий, так как около 50% студентов заявляют, что это ущемляет их права. Большинство студентов считают, что идя в Вуз они могут одеваться «как хотят».  [40]

Этикет в стенах Вуза как и в любом другом общественном месте подчинён строгим конфиденциальным нормам.

В современном Вузе возрастает роль преподавателя, расширяется диапазон его психологического и педагогического воздействия на учащихся. Преподаватель уже не может быть только проводником знаний и информации, он должен быть педагогом, психологом, психотерапевтом. От этого во многом зависит успешность его педагогической деятельности и авторитет. [36]

При создании взаимодействия студента с преподавателем необходимо ориентироваться на повышение активности студентов, установление с ними обратной связи, создание дружелюбной атмосферы совместного решения поставленных задач, усиление авторитетности источника информации. Но излишняя демократизация отношений между студентом и преподавателем приводит к панибратству и считается нежелательной.

Проанализировав этикет студентов в общественных местах можно сделать следующие выводы. Что приоритетная цель этикета в общественных местах состоит в том, чтобы сделать студенческую жизнь максимально приятной и безопасной при общении друг с другом и окружающими людьми, сгладить все возможные острые углы и нечаянные обиды, предостеречь от случайных претензий и бед. Студенческий этикет в театре, кино, в магазине и многих других общественных местах по сути слабо отличается от общечеловеческого. Этикет в стенах Вуза характеризуется конфиденциальностью норм общения и регламентируется  законами,  уставом Вуза и приказами и распоряжениями администрации Вуза. 

Список используемой литературы. 

1. Этикет на каждый день — http://www.publiclibrary.ru/readers/25kadr/etiket.htm

2. Этикет как культурная универсалия, Лихачёва Л. С.  -  http://www.ec-dejavu.net/e-2/Etiquette.html

3. Проблемы кросскультурной коммуникации студенческой молодежи —  http://www.disserr.ru/contents/365161.html

4. «Этикет как культурная универсалия» Л. С. Лихачева -

http://www.ec-dejavu.net/e-2/Etiquette.html

5.  История этикета — http://www.etikets.ru/history.php

6. Советский этикет. — Л., 1974. — С. 3.

7. Н.Н. Васнева   «ЭТИКЕТ КАК ФЕНОМЕН КУЛЬТУРЫ» -  http://www.sociology.mephi.ru/docs/kulturologia/html/vasneva.html

8. Этикет современного молодого человека — http://www.bestreferat.ru/referat-190677.html

9. Культурологический словарь -http://sbiblio.com/biblio/content.aspx?dictid=5&wordid=73050

10. Основы этикета и искусство общения.  СПб., 1993.

11. Формановская Н.И. Культура общения и речевой этикет. М., 2002.

12. Ю.В. Виноградова, «Секреты этикета. На молодежной тусовке». 2008г., Мн: Современная школа — 176 стр.

13. Этикет сквозь века —  http://etiketsabina.blogspot.com/2011/05/blog-post_5413.html

14.  Этикет — http://knowledge.allbest.ru/ethics/2c0b65625b2ac78a4d53b88521316c27_ 0.html

15. Этикет общения «поколения пепси» -http://otherreferats.allbest.ru/ethics/00013617_0.html

16.  «Этикет от А до Я» — http://www.etiket.ru/

17. Межличностное общение —  http://www.vevivi.ru/best/Mezhlichnostnoe-obshchenie-ref62331.html

18. Педагогика и психология высшей школы — http://krotov.info/lib_sec/shso/71_rost2.html

19. Этикет в общественных местах, на улице -   http://www.koryazhma.ru/articles/etiket/human_streets.asp

20. Студенчество, как особая субкультура — http://otherreferats.allbest.ru/sociology/00068302_0.html

21. Студент познает этикет -

http://za-nauku.mipt.ru/hardcopies/2006/1756-1758/group.html

22. ЭТИКЕТ СОВРЕМЕННОГО МОЛОДОГО ЧЕЛОВЕКА — http://www.bestreferat.ru/referat-190677.html

23. «Золотая книга этикета», Изд. «Вече», Москва, 2004 год.

24. «Мы живем среди людей: Кодекс поведения». И.В. Дубровина. — М., 1989.

25. Абдулина О. А.   «Личность студента в процессе профессиональной подготовки» // «Высшее образование в России». 1993. № 3.

26. Берак О., Шибаева Л. «Установка на развитие личности студента» // «Вестник высшей школы». 1990. № 10.

27. «портрет современного студента»  -http://knowledge.allbest.ru/sociology/2c0b65625a3bc68b5d53b88521216d37_0 .html

28. Общение как межличностное взаимодействие  -http://bugabooks.com/book/32-vvedenie-v-psixologiyu/64-3-obshhenie-kak-mezhlichnostnoe-vzaimodejstvie.html

29. ЭТИКЕТ В ПОДГОТОВКЕ СПЕЦИАЛИСТА ДОШКОЛЬНОГО ПРОФИЛЯ -  http://etiquette-life.narod.ru/statya.html

30. Правила поведения студентов -  http://www.college-edu.ru/stud/rules_of_behaviour_of_students/

31. Правила поведения студентов в высших учебных заведениях — http://www.referat.ru/referats/view/26863

32. УСТАВ ГОСУДАРСТВЕННОГО ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО УЧРЕЖДЕНИЯ ВЫСШЕГО ПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ — http://www.com-papers.info/lib30/b30443z.htm

33. Деловой этикет — http://spb-tei.ru/2008/04/25/delovojj-jetiket-kursovaja..html

34. Этикет как важнейший компонент внешней культуры личности — http://knowledge.allbest.ru/ethics/3c0a65625b2ac78a5d53a88521216d27_0.html

35.  Этикет молодого человека — http://knowledge.allbest.ru/ethics/2c0a65635a2ad78a5c53b89521306d27_0.html

36. Взаимодействие преподавателей и студентов в Вузе — http://revolution.allbest.ru/psychology/00195411_0.html

37. Деловой этикет: сущность, структура, функции — http://www.nauka-shop.com/mod/shop/productID/54715/

38. Студент — http://ru.wikipedia.org/wiki/%D1%F2%F3%E4%E5%ED%F2

39. Студенчество как особая социальная группа -  http://otherreferats.allbest.ru/sociology/00038445_0.html ﷒

40. Дресс-код в университетах —  http://youngtv.ru/obwestvo/339-dress-kod-v-universitetah-za-i-protiv.html ﷒

41. Ромах О. В. Культурология. Теория культуры. – Тамбов, 2002.

42. Мареева Е.В. Культурология. Теория культуры – Москва, 2003.

43. Пигалев А.И. Культурология – Волгоград, 1999.

44. Драч Г.В. Культурология – Москва, 2003.

45. Лотман Ю.М. К проблеме типологии культуры // ТЗС. Тарту, 1967.

46. Васильева Л. – Гангус. «Азбука вежливости». – М.- 2005. 

СЕМАНТИКА И СЕМИОТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ПРАСЛАВЯНСКОЙ МИФОЛОГИИ

Автор(ы) статьи: МОРДОВИНА Л.В., МЯГЧЕНКО Г.Ю., УЛЬЕВА О.В.
Раздел: ПРИКЛАДНАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

праславянство, русское язычество, Божества, семантика, семиотика.

Аннотация:

Праславянство или русское язычество нашло широкий отклик в художественном искусстве так, например московский художник Николай Сажин все свои работы посвящает этой теме, но обогащая её собственной фантазией. Существует множество различных мнений по поводу язычества некоторые, из которых утверждают, что оно носило мрачный характер, было практически безкультурным и не отличалось по своей сути от любой другой языческой религии. Другие - же наоборот твердят о самобытности религии восточных славян.

Текст статьи:

Актуальность темы связана с все большим возрастанием интереса к восточнославянскому язычеству, издается множество трудов посвященных этой теме, но, к сожалению, многие труды авторов последних лет не всегда соответствуют исторической действительности. Так можно привести в пример труд Владимира Щербакова «Асгард – город богов» в котором автор приводит теорию о происхождении славянских богов из пантеонов Рима, Ассирии, Скандинавии, утверждая что, Перун, Тор и Юпитер одно и тоже лицо.

Русское язычество нашло широкий отклик в художественном искусстве так, например московский художник Николай Сажин все свои работы посвящает этой теме, но обогащая её собственной фантазией.

Существует множество различных мнений по поводу язычества некоторые, из которых утверждают, что оно носило мрачный характер, было практически безкультурным и не отличалось по своей сути от любой другой языческой религии. Другие — же наоборот твердят о самобытности религии восточных славян.

В отличие от греческой мифологии, которая уже с VII в. до н.э. стала объектом литературной обработки и творческого обогащения жрецами, поэтами, писателями и специальными миографами, славянская мифология, как «жизнь богов», осталась неописанной.

Славяне подобно другим индоевропейским народам поднялись с низшей ступени демонологии, связанной с магией, к высшим формам религии. Однако нам об этом процессе известно очень мало. То, что мы знаем, — это главным образом богатейший мир низших духов и магии, который окружал славянина. Этот мир духов и магия лежали в основе религиозного мировоззрения славян с древнейших времен и до конца языческого периода. Русские средневековые писатели — летописцы и церковные проповедники — следовали традициям древнехристианских отцов церкви, которые бичевали и высмеивали античное язычество, но не описывали его так, как оно было вокруг и въяве. Так же поступали и древнерусские авторы. Они обращались к той аудитории, которая была полна языческих помыслов, действий, постоянных колдовских заклинаний, которая избегала церковной службы и охотно участвовала в красочных и хмельных разгульных и всенародных языческих игрищах. Поэтому они не столько описывали, сколько порицали. На некоторые события пролили свет археологические находки, но их истолкование порой вызывает множество мнений и точек зрения. На малую каплю твердого знания приходится по целому океану предположений и догадок. Таким образом, ранняя история и культура восточных славян не менее загадочна и таинственна, чем история Атлантиды.

Известия летописей, находки археологов, записи старинных поверий и обычаев позволяют буквально по крупицам воссоздать сложную и оригинальную религиозную систему восточных славян. Представления славян–язычников о земном устроении были очень сложны и запутаны.

Ученые-славяноведы пишут, что он казался им похожим на большое яйцо, в мифологии некоторых соседних и родственных народов это яйцо было снесено «космической птицей». У славян же сохранились отголоски легенд о Великой Матери- родительнице Земли и Неба, праматери Богов и людей. Имя ее было Жива, или Живана. Но о ней известно немного, потому что, судя по легенде, она удалилась после рождения Земли и Неба.

Посредине славянской Вселенной, подобно желтку, расположена сама Земля. Верхняячасть «Желтка» — наш живой мир, мир людей. Нижняя «исподняя» сторона – НижнийМир, Мир Мертвых, Ночная Страна. Когда там день, у нас царит ночь. Чтобыпопасть туда, надо пересечь Океан-море, окружившее Землю.(прил № 2) Или прорыть колодец насквозь, и камень будет падать в этот колодец двенадцать дней и ночей. Как ни удивительно, но, случайность это или нет, древние славяне имели представление о форме Земли и смене дня и ночи. Вокруг Земли, подобно яичным желткам и скорлупе, расположены девять небес(девять – трижды три – священное число у самых разных народов). Вот почему мыдо сих пор говорим не только «небо», но и «небеса». Каждое из девяти небес славянской мифологии имеет свое собственное предназначение: одно – для Солнца и звезд, другое – для Месяца, еще одно – для туч и ветров. Седьмое по счету наши предки считали «твердью», прозрачным дном небесного Океана. Там хранятся запасы живой воды, неиссякаемый источник дождей. Вспомним, как говорят о сильном ливне: «разверзлись хляби небесные». Ведь «хлябь» — это морская бездна, водный простор. Мы все еще многое помним, только не знаем, откуда эта

память и к чему она относится.

Славяне считали, что на любое небо можно попасть, взобравшись по Мировому Древу,которое связывает между собой Нижний Мир, Землю и все девять небес. По мыслидревних славян, Мировое Древо похоже на огромный раскидистый дуб. Однако наэтом дубе зреют семена всех деревьев и трав. Это дерево было очень важнымэлементом древнеславянской мифологии — оно связывало все три уровня мира,простиралось своими ветвями на четыре стороны света и своим состоянием»состоянием» символизировало настроение людей и Богов в различных обрядах: зеленое дерево означало достаток и хорошую долю, а засохшее символизировало уныние и использовалось в обрядах, где участвовали злые Боги. А там, где вершина Мирового Древа поднимается над седьмым небом, в «хлябях небесных» есть остров.(прил.3) Остров этот называли «ирием» или «вирием». Некоторые ученые полагают, что от него происходит теперешнее слово «рай», так прочно

связанное в нашей жизни с христианством. А еще ирий называли островом Буяном.Этот остров известен нам по многочисленным сказкам. И на том острове живут прародители всех птиц и зверей: «старший волк», «старший олень» и т.д.Славяне полагали, что именно на небесный остров улетают осенью перелетные птицы. Туда же возносятся души зверей, добытых охотниками, и держат ответ перед «старшими» — рассказывают, как поступили с ними люди. Соответственно, охотник должен был благодарить зверя, позволившего взять свою шкуру и мясо, и ни в коем случае не издеваться над ним. Тогда «старшие» скоро отпустят зверя назад на Землю, позволят снова родиться, чтобы не переводились рыба и дичь.

Если же человек провинился – не оберется беды. (Как мы видим, язычники отнюдьне считали себя «царями» природы, которым позволено грабить ее как угодно.

Они жили в природе и вместе с природой и понимали, что у каждого живого существа не меньше права на жизнь, чем у человека.)

Славянская мифология имела три уровня: высший, средний и низший.На высшем уровне располагались Боги, чьи «функции» были наиболее важны дляславян и которые участвовали в самых распространенных сказаниях и мифах. ЭтоСварог (Стрибог, Небо), Земля, Сварожичи (дети Сварога и Земли — Перун, Даждьбог и Огонь).

К среднему уровню могли относиться божества, связанные с хозяйственными циклами и сезонными обрядами, а также боги, оплощавшие целостность замкнутых небольших коллективов: Род, Чур у восточных славян и т.п. Возможно, что к этому уровню относилось и большинство женских божеств, обнаруживающих близкие связи с коллективом, иногда менее уподобленных человеку, чем боги высшего уровня. На низшем уровне находились различные узкоспециализированные существа, менее

уподобленные человеку, чем Боги высшей ступени. К ним относились домовые, лешие, русалки, упыри, банники (баенники) и т. д.С обозначением доли, удачи, счастья, вероятно, было связано и общеславянское слово «Бог»: можно сравнить слова «богатый» (имеющий бога, долю) и «убогий»(противоположное значение), в украинском языке — небог,  небога — несчастный, нищий. Слово «Бог» входило в имена различных божеств — Даждьбог, Чернобог идругие. Славянские данные и свидетельства других наиболее древнихиндоевропейских мифологий позволяют видеть в этих наименованиях отражение древнего слоя мифологических представлений праславян. ( Схема уровней богов славян прил. 1)

Высший уровень характеризуется наиболее обобщенным типом функций богов (ритуально-юридическая, военная, хозяйственно-природная), их связью с официальным культом (вплоть до раннегосударственных пантеонов). К высшему уровню славянской мифологии относились два праславянских божества, чьи имена достоверно реконструируются как Perunъ (Перун) и Velesъ (Велес), а так же увязываемый с ними женский персонаж, праславянское имя которого остается неясным. Эти божества воплощают военную и хозяйственно-природную функции. Они связаны между собой как участники грозового мифа: бог грозы Перун, обитающий на небе, на вершине гор, преследует своего змеевидного врага, живущего внизу, на земле. Причина распри — похищение Велесом скота, людей, а в некоторых вариантах — жены громовержца. Преследуемый Велес прячется последовательно под деревом, камнем, обращается в человека, коня, корову. Во время поединка с Велесом Перун расщепляет дерево, раскалывает камень, мечет стрелы. Победа завершается дождем, приносящим плодородие. Не исключено, что некоторые из этих мотивов повторяются в связи с другими божествами, выступающими в других, более поздних пантеонах и под другими именами (например, Свантовит). Знания о полном составе праславянских богов высшего уровня весьма ограниченны, хотя есть основания полагать, что они составляли уже пантеон. Кроме названных богов в него могли входить те божества, чьи имена известны хотя бы в двух разных славянских традициях. Таковы древнерусский Сварог (применительно к огню — Сварожич, т.е. сын Сварога), Zuarasiz у балтийских славян. Другой пример — древнерусский Даждьбог и южнославянский Дабог. Несколько сложнее дело с названиями типа древнерусских Ярила и Яровит у балтийских славян, так в основе этих имен — старые эпитеты соответствующих божеств. Подобные эпитообразные наименования, по-видимому, соотносились также с богами праславянского пантеона (например, Мать сыра земля и другие женские божества).

К более низкому уровню могли относиться божества, связанные с хозяйственными циклами и сезонными обрядами, а также боги, воплощавшие целостность замкнутых небольших коллективов: Род, Чур у восточных славян и т.п. Возможно, что к этому уровню относилось и большинство женских божеств, обнаруживающих близкие связи с коллективом, иногда менее уподобленных человеку, чем боги высшего уровня.

Элементы следующего уровня характеризуются наибольшей абстрагированностью функций, что позволяет иногда рассматривать их как персонификацию членов основных противопоставлений; например, Доля, Лихо, Правда, Кривда, Смерть, или соответствующих специализированных функций, например Суд.

С обозначением доли, удачи, счастья, вероятно, было связано и общеславянское Бог: можно сравнить богатый (имеющий бога, долю) — убогий (не имеющий бога, долю), в украинском языке — небог, небога — несчастный, нищий. Слово «Бог» входило в имена различных божеств — Даждьбог, Чернобог и другие. Славянские данные и свидетельства других наиболее архаичных индоевропейских мифологий позволяют видеть в этих наименованиях отражение древнего слоя мифологических представлений праславян. Многие из этих персонажей выступают в сказочных повествованиях в соответствии со временем бытования сказки и даже конкретными жизненными ситуациями (например, Горе-Злосчастье).

С началом мифологизации исторической традиции связываются герои мифологического эпоса. Они известны лишь по данным отдельных славянских традиций: таковы генеалогические герои, например Кий, Щек, Хорив у восточных славян. Тем не менее, и для праславянской мифологии правдоподобна реконструкция уровня генеалогических героев. Более древни истоки в персонажах, выступающих как противники этих героев, например, в чудовищах змееобразной природы, поздними вариантами которых можно считать Соловья-Разбойника, Рарога-Рарашека. Возможен праславянский характер мифологического сюжета о князе-оборотне, от рождения наделенным знаком волшебной власти (сербский эпос о Вуке Огненном Змее и восточнославянский эпос о Всеславе).

Сказочные персонажи — по-видимому, участники ритуала в их мифологизированном обличье и предводители тех классов существ, которые сами принадлежат к низшему уровню: таковы баба-яга, кощей, чудо-юдо, лесной царь, водяной царь, морской царь.

К низшей мифологии относятся разные классы неиндивидуализированной (часто и не человекообразной) нечести, духов, животных, связанных со всем мифологическим пространством от дома до леса, болота и т.п.: домовые, лешие, водяные, русалки, вилы, лихорадки, мары, моры, кикиморы, судачки у западных славян; из животных — медведь, волк.

Человек в его мифологизированной ипостаси соотносится со всеми предыдущими уровнями славянской мифологии, особенно в ритуалах: Полазник, Праславянское понятие души, духа выделяет человека среди других существ и имеет глубокие индоевропейские корни.

Первоначально славяне верили в добрых и злых духов природы — берегинь и упырей. Представления о них были довольно туманны, по всей видимости, человек еще не придавал этим духам антропоморфных черт. И тем и другим люди приносили жертвы, чтобы возблагодарить добрых и умилостивить злых.

Затем наступила эпоха великих богов. По мнению Б.А. Рыбакова, на первый план выдвинулся бог Род, всегда выступавший в окружении двух рожаниц. Этому богу придавался характер главы пантеона, демиурга, создателя вселенной (не все исследователи согласны с этим мнением).

Род и Рожаницы, единое мужское и женское начало в природе. Род первоначально воплощал плодородную силу и почитался верховным до XIV века. «Русские веды» начинаются с песни, посвященной Роду — Прародителю богов и Вселенной. «Под Родом подразумевалось всеобъемлющее божество Вселенной со всеми ее мирами — верхним, небесным, откуда идет дождь и летят молнии; средним миром природы, рождения; и нижним миром с его «огненным родством». На Руси Род стал богом нарождающихся людей, родственников. С ним связывают единство предков и потомков от первосущества, к растительному, животному и миру людей. Позже Род соответствовал известному на Руси богу Святовиду — владыке небес — творцу гроз и дождя. Идол Святовида имел четыре головы, смотрящие на все четыре стороны.

Закон Рода суть закон Бытия, закон Существования Мира. Всевышний в образе Рода породил Вселенную — мир явленный и мир духовный. Род — это Бытие. Род родил, рождает и будет рожать Вселенную. Род отделил Бытие от Небытия, Явь от Нави, Правду от Кривды — и тем определил путь Прави. Только путь Прави ведет к Всевышнему.

ЖИВА — обновляющие, живительные силы природы. Жива — это сама жизнь, и она любит, когда человек ее поддерживает. Такого она наделяет удачей. Жива или Живана, в славянской мифологии олицетворение плодоносной силы, юности, красоты всей природы и человека — то есть весны. Некоторые полагали ее матерью Перуна, Бодана и Пекленца (покровителя адского пламени).

Жива властвует, когда зеленеют, расцветают поля и леса, сады и огороды, когда люди, очнувшись от унылого зимнего сна, словно впервые видят красоту весенней природы, красоту расцветающей молодости, впервые познают прелесть любви и нежности.

Именно весной можно увидеть Живу или Живиц, ее молоденьких прислужниц: в виде прекрасных дев они реют над землею, бросая на нее такие ласковые взгляды, что она еще пуще цветет и зеленеет.

Кукушка принималась нашими предками за воплощение Живы. Прилетая из Ирия, из той заоблачной страны, откуда исходят души новорожденных, куда удаляются усопшие и где пребывают девы судьбы, кукушка считает часы рождения, жизни и смерти.

Все арийские народы видели в круговороте времен года модель жизни. От беззаботной весенней юности к зрелому лету, от заслуженной осени к зимнему увяданию и смерти — такие же циклы проживает человек, семья, племя, государство.

РОЖАНИЦЫ — женское рождающее начало, дающее жизнь всему живому: человеку, растениям, птицам, животным. Культ рожаниц связан с женской средой, представлениями о продолжении рода и судьбе новорожденного, которому рожаницы определяют долю Рода. Роду и рожаницам совершали особые жертвоприношения едой: кашей, хлебом, сыром и медовым питьем. Все это происходило после уборки урожая, и в овине устраивалось пиршество. Еда приготовлялась только из даров земли, пели песни и пили из обрядовой чаши по кругу.

Далее культ Рода распался на множество более мелких культов, из которых в конце концов самым важным стал культ Перуна, покровителя князя и его дружины, бога войны и сражений, мечущего молнии в своих хтонических противников.

ПЕРУН — громовержец — один из важнейших славянских богов. Наипервейшая роль ему отводилась при появлении княжеской дружины. Коль Перун владеет силой, победной силой над злом — «я есть хозяин грома, небесного огня, умею разгонять тучи — тьму», то и культ Перуна очень подходит к психологии воина, добрых защитных сил. У Перуна имеется огромная свита из родствеников и помощников: Маркуты-грозовые ветры, разгонявшие демонов. Молния-Малания, пускающая стрелы- оружие Перуна. «Огненные стрелы, копья, молот, топор, палица и меч служат богу Гро-мовику для борьбы с великанами туч и зимних туманов, поражая их. Он низводит на жаждущую землю дождевые потоки и дает простор ясному солнцу. По сказаниям Вед, благодетельным стихийным божествам противостоят толпы мрачных демонов, которым прписываются все вредные влияния на жизнь природы. Они затягивают облачными покровами блестящие светила и страшными заклинаниями задерживают падение дождя, рождают они в знойных лесах, похищая небесные стада дожденосных облаков и рождают губительную засуху». Со всей этой темной силой борются Перун и его помощник Индра — небесный воин. Вместе они побеждают в мифах зверя — Скипера. На земном уровне русские воины с помощью земного оружия побеждают земные темные силы — набеги врагов. Гроза в народе называлась «Божьей милостью», «загорелось от божьей милости» — услышав гром, люди до сих пор крестятся.

Отводить грозу заклинаниями, тушить пожары от молнии считалось грехом сопротивлением против бога. Звуки грома и блеск молнии свергают демонов, мешают их чарам и потому принимались славянами да и другими народами за предвещание света, очищение.

Женой Перуна считается дева Додола — богиня Лета как времени года и лета человеческой жизни — молодости. Ее расцвет приходит именно с дождем и первой грозой. Испрашивая дождя, люди водили Додолу-деву, увенчанную’ цветами, травами и с песнями обливали ее водою. В славянской мифологии Додола (позже Макошь) рожает земные плоды, Перун-отец, «питатель, творец всего сущего, растит нивы, посылает плод злакам и деревьям, умножает стада коров и коней и дарует женам детей».

Перунов дуб. Дуб одно из наиболее почитаемых у славян деревьев. Символизирует мужское начало, мощь, силу, твердость. Связан с образом громовержца, служит местом и объектом жертвоприношений. Предания у славян сохранились с незапамятных времен. Существует предание о железном дубе, на коем держатся вода, огонь и земля, а корень питается божественной силой. Верили, что семена дуба весной прилетают из Рая. Под старыми дубами наши предки творили суд и правду. Если в дуб ударила молния, то он считался уже целебным. Живительные свойства приписывают и первому дождю. До XIX века кое-где совершали брачные союзы около дуба, объезжая его вокруг три раза.

Перунов цвет. Цветок папоротника — метафора молнии Перуна. В народе папоротник так и называют — перунов цвет — либо жар-цвет, светоцвет и даже солнцецвет, так как цветет раз в году, в самый светлый день — в Иванову ночь. «Цветовая почка его разрывается с треском и распускается золотым цветком или красным, кровавым пламенем, и притом ! столь ярким, что глаза не в состоянии выносить такого блеска. Показывается этот чудный цветок в то же самое время, в которое и клады, выходя из земли, горят синими огоньками «Святилище Перуна» напоминает цветок с восемью лепестками или коловорот-солнце» .

Красные ягоды рябины принимались за символ перуновой палицы, которой он разгоняет тучи, разъезжая на огненном коне.

Цветок папоротника называли «переплет-трава» и «спрыг-трава», и «разрыв-трава». «Обладая им, человек не боится ни бури ни грома, ни воды, ни огня и может повелевать нечистымим духами. Цветок этот отмыкает все замки и двери, открывает погреба, кладовые и обнаруживает подземные клады подобно тому, как удары молнии, разбивая облачные скалы, обретают за ними золото солнечных лучей» .

В христианскую эпоху верование в Перуна, в его воинственные атрибуты а также сказания о его битвах с демонами были перенесены на Илью-Пророка и на Егория Храброго. В фольклоре образ Ильи Пророка слился с образом Ильи Муромца. Они сходны не только в имени, но и в способности бороться с демоническими существами.

Перуну больше чем другим богам было установлено храмов и священных мест. Изображали его с кремнем в руке, похожим на громовую стрелу. Возле идола постоянно горел огонь и, если он угасал, то охранявшего ждала смерть. В Киеве его истукан был сделан не из одного вещества. Стан был вырезан из дерева, голова вылита из серебра, а уши и усы из золота, ноги выкованы из железа, в руке держал молнию с вкраплениями рубиновых камней.

Перунов день — четверг, помните выражение «после дождичка в четверг»? 20 «июля — день Перуна в календаре. По праздникам Перуну приносили жертвы — резали петуха или даже быка, обкалывая священное место стрелами. Перуновы дубы настолько боялись трогать, что при пахоте обходили это место. Порой дуб стоял посередине вспаханного поля. Лик главенствующего бога был и страшен, и любим, и ужасен, и величав в своей силе, всегда ожидаем со своим плодородным дождем.

Перун славян и Варунаведов — одна и та же персона, но пока у ведийцев Индра — Бог-герой, у славян этот герой — Варуна, Перкун, Перун. Стрела, луч, Перун -понятия, связанные между собой, и Перун не только Бог грома, но и Бог Солнца, ибо он «мечет златые перуны на землю», то есть лучи.

Перун — Варуна выполняет одну и ту же роль. Варуна — царь Мира, обладающий силой, наказывающий зло ударом молнии. Перун — бог не только грома и дождя, плодовитости, но и войны как высшего выражения борьбы за жизнь.

По данным других индоевропейских традиций особое мифологическое значение имела борода громовержца, что косвенно отразилось в русских фольклорных формулах, относящихся к «бороде Ильи», образ которого заменил П. в эпоху двоеверия. Главным оружием Перуна были камни (польск. kamien piorunowy, название белемнита) и стрелы (др.-рус. о стреле громнъеи — «о громовой стреле», польск. strzala piorunowa, «громовая стрела»), а также топоры, являвшиеся, как и стрелы, предметами языческого культа (в древнерусских христианских текстах — «боге мерзкие вещи»).

ВЕЛЕС (ВОЛОС) — один из древнейших, особо почитаемых славянских богов. Вначале был покровителем охоты, потому и назывался «волохатый»,значит волосатый. Был символом духа убитого зверя. Через добычу убитого зверя — поддерживают связь с предками.Другое предположение говорит о том, что Велес от слова «ведать», ведающий лесом. Славяне считали, что именно Велес научил их жить в лесах и понимать язык животных, и потому Белеса еще представляли и в виде медведя. Позже Велес стал покровителем и домашнего скота — скотьим богом.Коль на Руси с древнейших времен скот считался основным богатством племени, семьи, то он становится еще и богом богатства. Еще одна версия перевода его имени «воло» — володеть, владеть. И еще одно значение «веле» — души усопших. Иногда он представлен и как бог подземного царства — загробного мира, т.к. женится на дочери Вия Буре-Яге Усоньшевиевне. До того, как он стал владыкой подземного царства, по мифологии, постоянно ссорился с Перуном, похищал его жену. Перун свою жену Перыню за измену превратил в божью коровку. Божья коровка могла относиться к скоту верховного бога. Считалось, что она имеет возможность летать к богу и передавать ему просьбы людей.Велес крадет у Перуна коров и похищает жену, Перун, преследуя их, рассекает молнией на части и разбрасывает их в разные стороны. После чего начинается дождь. Их противодействие отражает борьбу небесного начала и земного.

В деревнях очень долго оставалась традиция исполнять былины в честь Велеса, прощаясь со всем старым. Среди колядовщиков всегда присутствовал образ медведя — символ богатства. Вокруг медведя всегда устраивалось много песен и игр, поэтому он становится еще и покровителем поэзии. А легендарный поэт-певец Боянвсеведающий считается внуком Велеса, а потому умеет понимать язык птиц и зверей.

От имени Велеса-Волоха произошло и название мудрецов-целителей, лечивших людей дарами леса. Волхвы всегда слыли чудесными врачевателями, поскольку умели в себе зажечь «живой огонь» и ведали законами природы, ведали также о мире умерших. В Киеве идол Велеса стоял на Подоле, близ реки Почайны в нижней части города и был сброшен в реку после крещения Руси. В христианскую эпоху Белее был заменен христианским покровителем скота святым Власием. Власий, согласно житию, во время гонений христиан скрывался в пещере, к которой подходили дикие звери, получавшие от него благословение и исцеление.

В «Книге Велеса» сказано, что Велес — бог, который приводит мир в движение. Он обладает энергией, которая принуждает Явь перетекать в Навь, а Навь в Явь. Велес стоит на границе Яви и Нави. То есть Закон Велеса — это закон развития, закон коловращения, закон смены яви и Нави, смены Отца — Сыном. Потому Род воплотился в Свароге, Сварог — в Перуне, Перун — в Дажьбоге, Дажьбог — в Коляде. Предания о смене поколений богов, о явлении Бога в новых ликах суть повести о развитии Вселенной, о смене эпох в духовном и материальном мире.Долго почитали Велеса на севере Руси, особенно в Новгороде и Ростове. Кремлевский камень, который в народе называют камнем Велеса, лежал с древнейших времен на склоне Боровицкого холма близ храма Иоанна Предтечи. Следуя древнейшей традиции, москвичи приносили на Купалу и на Петров день к камню своих младенцев и больных для исцеления.

На определенном этапе становления древней славянской религии важнейшую роль играл бог Сварог, хозяин Неба, покровитель ремесел. Имя его носит общей для индоевропейских народов характер и связана с индийским словом «сварга» — Небо. СВАРОГ — бог небесный, отец — Небо. Древнеиндийское слово «сварга» переводится «свар» — небо, «га» — хождение. Долгое время у славян небо называлось сварга.

«Свара», «свариться» — значит ругаться, браниться, быть как небо в ненастье. У индийцев слово «сваха» значит благословление. У русских сваха — человек, нашедший и благословляющий на супружеский, божественный союз молодых. По славянской мифологии Сварог дал людям огонь, научил их ковать железо, обрабатывать землю. Эта земная сущность Сварога как кузнеца изветна под именем Сварожича. Сварожичами называют и всех детей небесного бога: Дажьбога, Перуна, Стрибога, Семаргла — все это сила поднебесная — молнии, ветер, дождь, солнце. Птица Света, встречающаяся в славянской мифологии, символ гармонии всех сил небесных. «И матерь Сва славу поет нам. И мы верили ей, так как эти слова исходят от Птицы Вышня из Сварги над Русью летящей».

Культ Сварога со временем распался на культы его сыновей — Сварожича, бога огня, и Даждьбога, бога солнца. Даждьбог, судя по всему, играл важную роль в представлениях древних славян. В «Слове о полку Игореве», сохранившем множество мифологических образов, русские люди названы потомками бога солнца.

ДАЖЬБОГ — «дающий бог» — податель благодатного тепла и рождающихся из него благ. Является повелителем и распорядителем земных благ. Автор «Слова о полку Игореве» называет всех русских дажьбожьими внуками — значит Дажьбог — наш предок, пращур, давший все самое главное: солнце, тепло, движение, а значит смену дня и ночи, времен года, лет. Он обозначал то, что люди называют «весь белый свет». Дажьбог несет светлое, творческое, мужское начало. Дажьбог — родоначальник и покровитель древнерусского этноса, который можно назвать главным богатством. Данные древних индоевропейских текстов позволяют отнести истоки Даждьбога ещё глубже. Ср. сочетание тех же (этимологически) элементов, что и в имени Даждьбог («дать» и «бог») в таких ведийских примерах, как: daddhi bhagdm’ дай долю/богатство, Ригведа II, 17, 7 [где daddhi — повелительное наклонение, точно соответствующее даж(д)ь] или dsi bhdgo asi datrdsya datasi ты — Бхага (богатство), ты — деятель даяния, Ригведа IX, 97, 55 и т. п. Тем самым в качестве отдалённого источника Д. определяется мифологизированная фигура подателя (распределителя) благ, к которому обращаются с соответствующей просьбой в ритуале, в молитве, в благопожеланиях (ср. рус. дай, Боже…).

Данные мифологии балтийских славян позволяют с ещё большей уверенностью говорить о праславянском характере этого божества и о некоторых его особенностях. Как сын Сва-рога Д. может быть назван Сварожичем. Именно это название упоминается зап.-европ. хронистами (см. Сва-рое). Возможны, однако, другие этимологические объяснения (имя Даждьбог иногда выводят из индоевроп. *deg-l*dag — ‘жечь’, что признаётся маловероятным, а имя Стрибога толкуют этимологически как ‘Отец Бог’) и о том, что оба эти имени относятся к числу описательных определений, которые могли быть «поэтическим» обозначением других богов.

СТРИБОГ — бог грозы, небесный владыка, являющийся в бурях и вихрях, верховный царь ветров: «се ветры, Стрибожьи внуки, веют с моря стрелами». Так упоминает о боге ветров автор «Слова о полку Игореве». Слово «стри» означает воздух, поветрие. Позже это божество имело и другие имена: Погода, Похвист, Посвист. Этими именами люди называли ветер, метели, бури, непогоду, дождливое или снежное время. Стрибог — рождающий, простирающий и повелевающий воздушными стихиями бог. Имя Стрибога и связано с созвездием Стрельца. Ведь время расцвета его силы именно в декабре, в период зимнего солнцестояния. В некоторых регионах его считали божеством, наказывающим беззаконников в преисподней. Его мести предавались заслужившие проклятие. В период царствования князя Владимира Стрибог входил в пантеон главных богов и был установлен возле Киева.

ХОРС — бог весеннего сильного солнца, сын Сварога. Упоминается в «Повести временных лет». Если Дажьбог — «белый свет», то Хоре — «солнечный свет». Солнце только «око» дневного света. «Хоро, коло» — круг — глаз всевидящий. Отсюда произошли слова «хоросий» — хороший, хоровод, хоромы, Хорсунь (г. Корсунь).

О Хорее немало сохранилось в памяти народной, но есть все же указания, что это божество весеннего солнца, помогающее земледельцу. Некоторые легенды на Руси, несомненно, относятся к нему.

Пахарь дробит бороной комья земли, а Добрый Знахарь дробит их в Сварге. Оба они выполняют один и тот же ритуал землепашца: пашут вешнюю землю. Хорос оставил в русском языке слово «хороший», «хорошеть», «прихорашиваться». Поэтому все, относящееся к хорошему, приписывалось Хоросу: хороший день, хороший человек, хорошее дело, хороший урожай, хороший праздник — все Хорос дал в таком хорошем виде.

Согласно наиболее ранней версии (в «Повести временных лет» под 980) Xорс почитался в Киеве наряду с другими богами; идол Xорса стоял на холме, здесь же совершались жертвоприношения.

Есть мнение, что имя Xорс в этом списке было введено позже редактором летописного свода игуменом Никоном (умер в 1088 или 1089), который узнал об этом божестве во время своего пребывания в Тьмутаракани (стоящее по соседству имя Дажьбога в этом случае могло бы пониматься как пояснение имени Xорса).

Xорс упоминается в апокрифе «Хождение богородицы по мукам» («…Трояна, X о р с а, Велеса, Перуна на богы обратиша»), в «Слове о полку Игореве» (в отрывке о князе Всеславе, который «…самъ въ ночь влъкомъ рыскаше: изъ Кыева дорискаше до куръ Тмутороканя, в е-л и кому Хръсови влъкомъ путь прерыскаше»), в различных сочинениях церковной литературы, направленных против языческих пережитков (ср.: «и вЬроують въ Пероуна и въ Xорса…», «Слово некоего христо-любца»; «гЬмъ же богомъ требоу кла-доуть… Пероуноу, Хорсу …», «Слово о том, како погани суще языци кланялися идоломъ»; «мняще богы многы, Перуна и Xорса …», «Слово и откровение св. апостол»; «два ангела тройная есть: елленский старецъ Перунъи X о р с ъ жидовинъ», «Беседа трех святителей» идр.),атакжев ещё более поздних источниках. Показательны трансформации имени X. в текстах Куликовского цикла, где Xорс относят к богам, почитаемым «безбожным» Мамаем (Гурсъ, Гуркь, Гусъ).

В большинстве списков Xорс соседствует с Перуном (небесные боги, соотносимые соответственно с солнцем и громом/ молнией); X. выступает также в сочетании с Дажьбогом, что также обычно интерпретируют как их принадлежность к солярным божествам. Вместе с тем существует точка зрения, согласно которой Xорс связан не с солнцем, а с месяцем, в доказательство чего приводят мотив оборотничества Всеслава (связь волка с месяцем подтверждается многими примерами, ср. волкодлаки). За пределами Руси у других славян он неизвестен (существует ст.-сербское собственное имя Хрьсь). Несомненно восточное происхождение этого божества, попавшего на Русь через сарматские (и/ или тюркские) влияния.

Об иранском источнике Xорса можно судить по персидскому обозначению обожествлённого сияющего солнца — Xurset, в конечном счёте восходящему к авест. hvara xSaetem (см. Фарн; в связи с этим обозначением солнца упоминается его путь, что соответствует образу пути Хорса в «Слове о полку Игореве»).

Этот же иранский мифологизированный образ вошёл в пантеон ряда других народов; ср. обско-угорское божество солярного круга Корс-Торума и его сына Мир-суснэ-хума или Шорни пос, «золотой луч»; показательно, что обычное в списках богов сочетание Перун — Хорс также могло бы быть соотнесено с парным теофорным именем у обских угров Нуми-Кворес.

КОЛЯДА — солнце — младенец (представлялось мальчиком или девочкой). «Это божество возникло из праздника зимнего солнцеворота, из поэтического представления о рождении молодого солнца, то есть солнца будущего года (это древнее представление о ежегодном младенце не умерло и по сей день. Оно перенесено на понятие «новый год». «25 декабря начинался поворот солнца на весну, в эти дни, и праздновался Коляда — колядки. Сопровождались колядки играми и весельем, гаданиями и заклинаниями. С принятием христианства пришло другое название этим дням — «святые вечера».

Прославляя Коляду, Ладу, а позже Христа, дети носили Звезду — солнце с семью спицами, каждая из которых окрашена по цвету радуги, в середине Кола-огонь. Коло было окручено соломкой с колосьями. В конце колядования соломку поджигали с обрядовыми песнями в честь приближения весны.Коляда олицетворяет собой Коло Времян, то есть вращение времени. По преданию, Коляда передал пришедшим к нему волхвам сорока народов учение о Великом Коло (круге), о дне и ночи Сварога, а также учредил первый календарь (читается «коляды дар»). Коляда дал людям «Звездную книгу», разделенную на 12 частей-клубков по числу знаков зодиака. В каждом клубке Песен повествуется об одной зодиакальной эпохе. 12 зодиакальных эпох составляют Большое Коло или День Сварога.

Ярило (рус.), Ярыло (белорус.), Jарило (серб.-хорв.), в славянской мифологии божество весеннего плодородия. Имя Ярила, как и другие слова с корнем яр-, *jar, связано с представлениями о весеннем плодородии (ср. рус. «яровой», «ярый», «весенний, посеянный весной», укр. ярь, «весна»), хлебе (яровой хлеб, ярина — ячмень, овёс; ярь, ярица и др. обозначения хлебов), животных (бычок-яровик, ярка и т.п.); ср. также рус. «ярый» в значении «сердитый, горячий, огненный», укр. ярнiй, ярий, «весенний, молодой, полный сил, страстный», и те же значения слов с корнем яр- у южных и западных славян. Ярила сохранился в славянской весенней обрядности как персонаж низшей мифологии, воплощаемый в белорусской традиции девушкой, одетой в белое, с венком на голове, ржаными колосьями в правой руке и человеческой головой в левой, на белом коне, или куклой у южных славян, чучелом у русских.

Вероятно, образ Ярила возник из совокупности весенних обрядов, названия которых, включающие корень *jar, были позднее восприняты как эпитет бога. В пантеоне ближайший аналог Ярило — Яровит у балтийских славян. В позднейшей славянской обрядности Ярила ассоциировался с Юрием — Георгием.

Были в славянском пантеоне и богини: Макошь, богиня собранного урожая и гаданий, Лада, хранительница домашнего очага и покровительница брака; Леля, богиня весеннего расцвета природы; Денница, олицетворение Утренней звезды.

МАКОШЬ (Мокош) — одна из главных богинь восточных славян. Ее имя раскладывается на следующие значения: «ма» — мать», «кошь» — кошелка, корзина, кошара. Макошь — мать хорошего урожая. Это не богиня плодородия, а именно мать уже собранных плодов, даров природы. Поэтому ее, как правило, изображают с рогом изобилия или с кувшином меда. Богиня покровительствовала домашнему хозяйству, изобилию в доме, отсюда и ее влияние на судьбу, счастье семьи. Она считалась пряхой судьбы, плетущей нить жизни. Ее дочери Доля и Недоля прядут нить судьбы, и она может быть ровной да красивой или ровной да караявой. По прошествии времени она преобрела более земное значение сивой или рваной да корявой. По прошествии времени она обрела более земное значение — покровительницы женских работ: прядения, вышивания, ткачества.

В русской вышивке образ Макоши самый популярный. Ее можно увидеть с воздетыми к небу руками, просящую солнце и дождь. С опущенными руками, указывающими на созревшие плоды, в окружении всадников. Во храмах идол Макоши сопровождался двумя женскими образами — Ладой и Лелей, также влиявшими на судьбу человека. И упоминается всегда вместе с ними, иногда их называют Рожаницами. В обрядах на купальских полотенцах Макошь изображается с всадниками, колосьями на голове и у ног.

Созвездие Большой Медведицы называют также «Макошь» — Мать ковша — покровительница судьбы Руси.

Макошь — единственное божество, которое стояло в Киеве на холме со всеми кумирами, но чуть-чуть в стороне. В русском православии Макошь перевоплотилась в Параскеву Пятницу — христианскую святую. Параскева — покровительница судьбы, ремесленного производства, торговли и женских домашних работ: прядения, ткачества, подготовки приданого. Параскева Пятница — бабья святая, женщины считают ее своей заступницей. Повсеместно существует поверье, что святая Пятница ходит по земле в виде молодой, красивой высокой женщины и примечает, кто как живет, как соблюдает обычаи, запреты. Иных она наказывает, других милует и даже награждает.

ЛАДА — по «Русским ведам» — жена Сварога, мать богов и людей. Ладу родил сам Род: «Род — родил Любовь — Ладу-матушку. Род разрушил темницу силою Любви, и тогда Любовью мир наполнился». Лада — богиня любви, красоты. С наступлением весны приходили и Ладины праздники. С корнем «лад» связаны многие слова брачного значения. Лад — согласие, ладить — жить по любви, ладковать — сватать, лады — помолвка, ладканя — свадебная песня, ладный — красивый, хороший, лада -любимая женщина. Леля, Полеля, Дид, Дидилия, Жива, Марена — вот прекрасное семейство Лады — покровители любви, браков, красоты, юности, весеннего возрождения, плодородия, мудрости. Лада — славянская Венера. В русских сказках Лада представлена в женских образах: Марья Моревна, Василиса Премудрая — все это символы духовной красоты.

ЛЕЛЯ -дочь Лады (может называться Лелем, Лялем, иметь и образ юноши). По греческой мифологии, Артемида и Аполлон-детиЛатоны (близнецы). Леля-Ляля — олицетворение весны, расцветающей красоты, живительной силы. Леля воспламеняет, дает любовь, поэтому любимая весенняя игра называется «горелки». Гореть значит любить. И чтобы этот огонь зажечь, молодежь в весенних обрядах наряжали и угощали Лелю, посвящали ей песни и просили искры любви в хороводе и песне.

ПОЛЕЛЯ — второй сын (дочь) богини любви. Чистая любовь всегда влечет за собой брак. Полеля — бог супружества. Изображался в простой рубахе и терновом венке, такой же венок он подавал супруге. Венок — знак терпения и согласия на совместном пути.

ДИД — любовь жизни супружества. Венок на нем из васильков, в руках две горлицы. Горлицы — символы духовного согласия. Ему молились замужние и женатые о благополучном супружестве и деторождении.

ДИДИЛИЯ — покровительница благополучных родов и помощница неплодных женщин, потому и молились на нее и другие. Идол ее представлял прекрасную, цветущую женщину в венце, украшенном жемчугами. Сибирские народы называли ее «Золотой бабой» и изображали с детьми.

В играх-обрядах в честь Лады нашли отражение хлопоты, заботы, надежды и тревоги людей во время весенних полевых работ. Весеннее свадебное время представлялось магическим обрядом, в котором передавалось их отношение к пахоте, севу, а также чувства по поводу сватовства, выдачи девушек замуж.

Кроме персонажей высшей мифологии (богов и богинь) славяне населяли также свой мир и менее значительными существами: русалками (духами природы, первоначально жившими повсюду: в лесах, лугах, долинах, а не только в воде), лешими, водяными, домовыми, овинниками, банниками и целым сонмом других мелких божков и духов, память о которых не дошла до наших времен.

Сказочные персонажи — по-видимому, участники ритуала в их мифологизированном обличье и предводители тех классов существ, которые сами принадлежат к низшему уровню: таковы баба-яга, кощей, чудо-юдо, лесной царь, водяной царь, морской царь.

К низшей мифологии относятся разные классы неиндивидуализированной (часто и неантропоморфной) нечисти, духов, животных, связанных со всем мифологическим пространством от дома до леса, болота и т.п.: домовые, лешие, водяные, русалки, вилы, лихорадки, мары, моры, кикиморы, судички у западных славян; из животных — медведь, волк.

Среди многих маленьких божеств следует отметить Дворового (хозяин двора), который был уже чуть менее доброжелательным, чем Домовой; Овинник (хозяин овина) — еще менее, а Банник, дух бани, стоявшей на самом краю двора, а то и за его пределами, — попросту опасен. По этой причине верующие считали баню — символ, казалось бы, чистоты — нечистой. Иногда его представляют в виде крохотного старичка с длинной, покрытой плесенью, бородой. Его злой воле приписывают обмороки и несчастные случаи в бане. Для умиротворения Банника славяне оставляли в бане чистую воду, веник и еду, иначе банник мог рассердиться и сильно навредить человеку, вплоть до убийства. Любимое развлечение Банника — шпарить моющихся кипятком, раскалывать камни в печи — каменке и «стрелять» ими в людей.

За оградой двора древнего славянина начинался лес. Лес давал древнему славянину строительный материал, дичь, грибы, ягоды и т.д. Но кроме благ, даруемых человеку, дикий лес всегда таил немало смертельных опасностей. Хозяином леса был Леший. Леший буквально значит «лесной». Внешность его переменчива. Он представлялся то великаном, то карликом. В разных местах о Лешем рассказывают по-разному. Однако, чаще всего он похож на человека, но одежда на нем запахнута «наоборот» (иногда, впрочем, вместо одежды на нем лишь собственный мех). Волосы у Лешего длинные, серо-зеленоватые, зато на лице — ни ресниц, ни бровей, а глаза — как два изумруда, горят в лесных потемках зеленым огнем. Он мог завести человека в чащу, напугать, побить, но умел за добро платить добром.

Когда люди начали расчищать леса и распахивать «пожоги» под хлеб, конечно, появились новые божества — Полевики. Вообще с хлебным полем связано не меньше верований и примет, чем с жилищем. Иногда люди встречали в поле еще и старичка Белуна — невзрачного с виду и донельзя сопливого. Он просил прохожего утереть ему нос. И если не брезговал человек — в руке у него неожиданно оказывался кошель серебра. Может быть, таким образом наши предки хотели выразить простую мысль, что Земля щедро одаривает лишь тех, кто не боится выпачкать рук?

Рабочий день на селе всегда начинался рано. А вот полуденную жару лучше переждать. Было у древних славян и мифическое существо, которое строго присматривало, чтобы в полдень никто не работал. Это Полудница. Ее представляли себе девушкой в длинной белой рубахе или, наоборот, косматой страшной старухой. Полудницы (или Ржаницы) побаивались: за несоблюдение обычая она могла жестоко наказать — теперь мы называем это солнечным ударом. Застигнув в полдень человека на пашне, она порой заставляла до изнеможения разгадывать ее загадки. Но Полудница бывала не только грозна. Человека, подружившегося с ней, она учила танцевать всем на зависть.

Живя в краю, изобильном реками и озерами, древние славяне, естественно, выработали целый комплекс религиозного почитания воды. Например, славяне были уверены, что самые нерушимые клятвы даются близ воды, водой также испытывали на суде, с помощью воды гадали о будущем. К воде обращались на «вы». Могла ведь и утопить, погубить ни за что. Могла потребовать жертв, смыть весенним разливом деревню. Вот почему Водяной, мифический обитатель рек, озер и ручьев, часто выступает в легендах как существо, враждебное человеку.

Создание славянско государственности вызвало выдвижение нового социального слоя — князя с дружиной. Выдвинулся среди богов и их покровитель — громовержец Перун, первоначально занимавший не самое значительное место. Князь Владимир, находясь на вершине процесса создания единой русской государственности, задумал придать языческой религии общественно значимый государственный характер. С этой целью в 980 году он установил единый пантеон, обязательный для почитания всеми его подданными. В этот пантеон вошли: Перун, Хорс, Даждьбог, Стрибог, Семаргл и Мокошь.

Мокошь оказалась единственным женским божеством в этом патриархальном пантеоне. Перуну был придан характер главы всех богов: ради этого голова его была отлиты из серебра, а усы позолочены. Однако реформа не удовлетворила князя, строившего единое государство. Несколько лет спустя он решился на принятие христианской религии, активно распространяемой самым могущественным государством того времени — Византийской империей.

Интерпретация семиотических параллелей

Если и говорить об убежденности части научной общественности в близкой исторической связи славян и ариев, то она больше имеет основание в сходстве семиотических структур.

Одна точек зрения, принадлежащая академику Б.А.Рыбакову строится на артефактах Трипольской культуры, расположенной в северном Причерноморье и чья близость к славянам не подвергается сомнению. Рыбаков интерпретирует некоторые стенные росписи Триполья как иллюстрацию к 10 гимну “Ригведы”. Он замечает сходство и в именах индо-славянских богов (Сварог — сварга, небеса; Индрик, Индрок — Индра; бог ветра Стрибог — стри, простираться; Мокошь — мокша, освобождение; носитель силы Волот — Бала, сильный, старший брат Кришны; Перун — Варуна; Род — Рудра), а также в символике:

Слева — изображение славянского бога Солнца (Дажьбог), а справа — народное изображение бога Солнца из Индии.

1    2

Рыбаков приводит множество подобной символики:   Русалка, слева — славяне; справа — Индия

3  4

Дева-птица, слева — славяне; справа — Индия

5   6

Следующее сходство, отмечаемое Рыбаковым, состоит в фаллическом культе в Индии и культе богов Рода и рожениц у славян. С одной стороны, такое сходство неудивительно, поскольку это один из самых распространенных архаичных культов, однако в Древней Руси этот культ носил особые черты. «Срамные уды» получали подношения во время свадебной церемонии (внизу фотография фаллоса из Старой Руссы XI в.) В Индии фаллический культ связан с Шивой, Рудрой, одно из имен которого Шишнадева. Шишна (мужской орган) соответствует одноименному русскому шиш. В обеих странах также были распространены ромбические узоры, сопровождающие культы  плодородия и изображаемые на свадебной одежде и утвари.

Кроме сходных брачных обрядов плодородия, нельзя не отметить повторяющийся в обеих культурах культ коровы во время свадебной церемонии. Индийские невесты садились на бычью шкуру, а славянские девушки надевали рогатую “кику”. В обоих случаях подчеркивалось выражаемое почтение корове и быку как кормилицам будущей семьи.

Существуют сходства и в ряде других ритуалов. Рыбаков приводит пример ритуала водружения серебряной головы с золотыми усами (ритуал, который славяне исполняли для Перуна, а в Индии он сохранился в штате Махараштра, где ритуал проводится на могилах святых).

Исследователь дренеиндийских домашних обрядов Радж Бали Пандей отмечает, что первым, наиболее постоянным элементом санскар (индийских домашних обрядов) был огонь. Огонь, поддерживаемый в каждом доме, был вечным символом всех сил, которые связывают людей с семьей и обществом, и центром всех домашних обрядов и церемоний. Поклонение огню в арийской религии восходит к индоевропейскому периоду (ср. санскритское agni, латинское ignis, праславянское ognis). С древнейших времен особое место отводилось огню и у древних славян. Для славян огонь был поистине центром того мира, в котором проходила вся жизнь человека, да и после смерти его тело нередко ожидал костер. Во время трапезы огонь угощали первым и лучшим кусочком. Совпадают и представления об огне в обеих культурах, как об очистителе и защитнике от скверны.

Можно также проследить соответствия в ряде семейных обрядов, например, во время родов. Индийская нишкрамана, обряд выноса ребенка, представления его стихиям очень похож на ритуал приобщения новорожденного Космосу у древних славян. Отец, глава семьи, торжественно выносил ребенка и показывал его Небу и Солнцу (не садящемуся, но обязательно восходящему – на долгую жизнь), Огню очага, Месяцу (опять-таки растущему, чтобы дитя хорошо росло), прикладывал к Земле-Матери, окунал в Воду, подносил к покровителям Рода (у индийцев к семейным божествам). Таким образом, новорожденного “представляли” всем божествам Вселенной, всем ее стихиям, отдавая под их покровительство.

Индо-славянская космогония — еще одно тесное сплетенье. Известно, что индоиранцы считали символическое вселенское яйцо началом творения космоса. У древних славян яйцо служило символом жизни, что закрепилось и в пасхальной символике. Полярная звезда отождествлялась у индоиранцев с центром вселенной, а в славянской космографии Полярная звезда называется Стожары, указывая этимологией слова на «центральный шест в середине стога».

(прил. 1)

7

(прил. 2)

8

 

Прил. № 3

9

Список используемой литературы

1. Ключевский В. О. «Курс русской истории», том первый. Москва, 1987 г
2. Костомаров И. «Славянская мифология». Москва, 1995 г.
3. Семенова М. «Мы — славяне». Санкт-Петербург, 1998 г.
4. Соловьев С. М. «Об истории Древней России». Москва, 1993 г.
5. Токарев С. А. «Ранние формы религии». Москва, 1992 г.
6. http://lib.rin.ru/
7. Вернадский Г. В. «История России. Древняя Русь». Москва – Тверь, 1996 г.
8. Маркова А.Н. “Культурология». Москва, 2003 г.
9. Белов А. Наука и религия №11 1992 с.16 – 17.
10. Головацкий Я.Ф. Изложение древне славянских легенд, или мифология –К.: Доверие., 1991 – 93 с.
11. Лозко Г. С. Этнология Украины; философско-теоретический и этнологический аспект. – К.: АртЕк., 2001. – 304с.
12. Николаев Т. В. Древняя Русь и славяне. –М.: Наука., 1988 — 448 с.
13. Павлов О. П. Русь с её неизжитым язычеством Наука и религия №4 1990 с.21
14. Петров А.А. Славянская мифология. -М.: Артель., 2003 – 120 с.
15. Рыбаков Б. А. История СССР с древнейших времен до конца 18 века. — М,: Высшая школа., 1983 – 420с.
16. Рыбаков Б. А. Русалии и бог Симаргл – Переплут – Советская археология 1967г. N2 стр.9
17. Рыбаков Б. А. Христиане или язычники? — Наука и религия, 1966, № 2, с. 46
18. Рыбаков Б.А. Язычество древней Руси. – М..: Наука,. 1988 – 368с.
19. Семенова М. А. Быт и верования древних славян. – С.Пб.: Азбука,. 2000 – 560с.
20. Токарев С.А. Мифы народов мира /энциклопедия/. В 2 т. –М.: Советская энциклопедия., Т.2 1982 – 720с. С ил.
21. Токарев С.А. Мифы народов мира /энциклопедия/. В 2 т.–М.: Советская энциклопедия., Т.1 1980 – 672с. С ил.
22. Токарев С.А. Ранние формы религии. – М.: Полит. Издат., 1980 – 624 с.
23. Шокарев С.Ю. История России с древних времен и до конца 17в. /энциклопедия/ — М.: Артель., 2001 – 599 с. (124- 125)
24. Щербаков В.И. Асгард – город богов.  М.: Молодая гвардия.,1991 – 253 c.
25. Яблоков М.П. История религии. в 2-х т. Т.1 М.: Высшая школа., 2002 – 463с.
26. Яблоков М.П. Основы религиоведения. — М.: Высшая школа., 1994 – 368 с.

РАЗВИТИЕ СВЕРХСПОСОБНОСТЕЙ В СПОРТЕ

Автор(ы) статьи: КУЛАЕВ А.В.
Раздел: ПРИКЛАДНАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

сверхспособности, показатели, тренировки.

Аннотация:

При достижении определённого уровня развития физических качеств, параллельный прирост показателей прекращается. Происходит, так называемая, диссоциация физических качеств. Этот процесс заключается в том, что упражнения, которые раньше вызывали развитие всех основных физических качеств, начинают оказывать тренирующее воздействие лишь на некоторые из них. На этом уровне целесообразны другие, сверхспособности организма, которые и проявляются и тренируются определенным способом.

Текст статьи:

Святая святых нашего организма — его сверхспособности. Итак, наш мозг в состоянии не только руководить обычными физическими действиями конечностей, но и способен в определенные моменты давать возможность нам совершить работу, сложность которой превосходит даже самое богатое наше воображение. Как в современном компьютере, где тоже обычные стандартные операции занимают лишь небольшие участки компьютерной памяти, но для того, чтобы развернуть и запустить мощную программу хотя бы типа Windows, надо не только занять десяток или больше мегабайт памяти, но и оставить на диске свыше десятка мегабайт пустыми — иначе программа не сможет работать. Обратите внимание на наши мозги — «записано», занято памятью в нем не более 10 % объема. Для чего же нерасточительная Природа заготовила оставшиеся 90 % — не для работы ли «сверхсложной программы»?!                                                        

Второй вопрос. Если сигнал к запуску «программы» сверхспособностей наш мозг может давать только в определенных ситуациях, то это значит, что то же самое сможем делать и мы, если просто «подключимся к тому же каналу связи». Вероятнее всего, экстрасенсы и колдуны так и делают, попросту используя способности своего организма, эксплуатируя то, что имеется у каждого (но не каждый владеет нужным «кодом управления»). Разумеется, такая сложная «инструкция» подключения к сверхспособностям не пригодится на практике, ибо эмпирическим путем наши далекие предки до всего уже дошли самостоятельно и наработали другие «ненаучные» (но действенные, как ни странно может показаться) методы подключения. Они были, в частности, знакомы с описанными явлениями, во всяком случае, и в наше время сибирские шаманы и йоги могут тормозить Время, выходить из своего тела, левитировать и др., та как научились объединять усилия всех клеток своего организма по единой команде.

Множество специальных исследований свидетельствуют, что целенаправленное воздействие на развитие одного из физических качеств, оказывает влияние и на развитие других. Характер и величина такого влияния зависят от двух причин:
• исходного уровня физической подготовленности занимающегося;
• величины и характера применяемых нагрузок;

У человека, только начинающего заниматься, имеющего низкий уровень общей физической подготовленности, упражнения, требующие проявления преимущественно одного физического качества, предъявляют значительные требования и к проявлению других. При этом наибольшее воздействие на организм оказывают упражнения на быстроту, применяемые в виде циклических движений максимальной интенсивности. Такие упражнения оказывают одновременно значительное влияние как на развитие анаэробных, так и аэробных возможностей. На последние воздействие оказывается уже в восстановительном периоде между повторениями в процессе ликвидации кислородного долга, что приводит к повышению уровня развития выносливости. Эти упражнение требуют и значительного проявления силы, поэтому происходит увеличение и силовых показателей. В таких случаях упражнения только на силу или, в особенности, только на общую выносливость, оказывают менее широкое и комплексное воздействие.

Однако в дальнейшем, при достижении определённого уровня развития физических качеств, подобный параллельный прирост показателей прекращается. Это происходит потому, что спринтерские упражнения уже будут предъявлять слишком малые требования в отношении силы и выносливости. Происходит, так называемая, диссоциация физических качеств. Этот процесс заключается в том, что упражнения, которые раньше вызывали развитие всех основных физических качеств, начинают оказывать тренирующее воздействие лишь на некоторые из них. В последующем могут проявиться даже отрицательные взаимоотношения между отдельными качествами, например, между максимальной силой и гибкостью, максимальной силой и выносливостью в марафоне и т. п.

Очень важно учитывать, что наивысшие показатели в развитии одного из физических качеств могут быть достигнуты лишь при определённом уровне развития остальных. Поэтому развитие физических качеств всегда должно носить комплексный характер, обеспечивая их гармоничное развитие в необходимом соотношении. Вместе с тем это требование вовсе не предполагает одинаково интенсивное воздействия на все физические качества одновременно. Скорее наоборот, — оно всегда должно предусматривать акцентированное воздействие на одно из них, осуществляемое в соответствии с наиболее благоприятными периодами их естественного развития. При этом всегда особенное внимание должно отводиться развитию силовых способностей, как базовых по отношению к остальным.

На протяжении долгих тысячелетий эволюции животного мира такой первоосновой и главной причиной развития явилась жизненная необходимость движения, всё усложняющаяся двигательная активность. В процессе эволюции имело место безостановочное усложнение и увеличение разнообразия двигательных задач, решение которых было жизненно необходимо в борьбе различных особей за своё существование, за своё место на планете.                                                                                                            

Этот процесс непрерывного двигательного приспособления сопровождался анатомическими усложнениями тех центральных нервных структур, которые должны были управлять новыми видами движений, и которые для этого обрастали сверху новыми аппаратами управления, всё более мощными и совершенными, более приспособленными к решению всё усложняющихся двигательных задач. Эти вновь возникающие более молодые устройства не отрицали и не устраняли более древние, а лишь возглавляли их, благодаря чему формировались новые более совершенные и работоспособные образования.

Каждое из таких поочерёдно возникавших новых устройств мозга приносило с собой новый “список” движений, точнее говоря, новый круг посильных для данного вида животных двигательных задач. Следовательно, возникновение каждой очередной новой мозговой надстройки знаменовало собой биологический отклик на новое качество или новый класс двигательных задач.

Это также является убедительным свидетельством, что именно двигательная активность, её усложнение и разнообразие, являлись на протяжении тысячелетий главной причиной развития и совершенствования функций головного мозга и нервной системы в целом. В результате такого развития сформировалось человеческое координационно-двигательное устройство ЦНС, представляющее собой наивысшую по сложности и совершенству структуру, превосходящую все другие подобные системы у каких бы то ни было живых существ. Эта структура состоит из нескольких разновозрастных уровней управления движениями, каждый из которых характеризуется своими особыми мозговыми анатомическими образованиями и особым, характерным только для него, составом той чувствительности, на которую он опирается в своей деятельности, из которой он образует свои “сенсорные коррекции”.

Постепенно увеличиваясь, сложность двигательных задач становилась такой, что ни один, даже самый молодой и совершенный уровень, сам не мог справиться с их решением. В результате ведущему, более молодому уровню приходилось привлекать себе “помощников” из числа ниже лежащих более древних уровней, передавая им всё большее количество вспомогательных коррекций, обеспечивающих плавность, быстроту, экономичность, точность движений, лучше оснащённых именно для этих видов коррекций. Такие уровни и их сенсорные коррекции называют ф о н о в ы м и. А тот уровень, который сохраняет за собой верховное управление двигательным актом, его важнейшими смысловыми коррекциями, называется в е д у щ и м. Таким образом “Физиологический уровень” построения движений — это совокупность взаимно обусловливающих друг друга явлений, таких как: а) особый класс двигательных задач; б) соответствующий им тип коррекций; в) определенный мозговой этаж и — г) определённый класс движений.

В настоящее время у человека выделено пять уровней построения движений, которые обозначаются буквами “А”, “В”, “С”, “Д” и “Е”.и имеют следующие названия:
“А”- уровень тонуса и осанки;
“Б”- уровень синергий;
“С” — уровень пространственного поля;
“Д” — уровень предметных действий;
“Е” — группа высших кортикальных уровней символической координации.

Каждому из этих уровней соответствуют определённые анатомические образования в ЦНС и характерные только для него сенсорные коррекции.

Относительная степень развития отдельных координационных уровней у разных людей может быть различной. Поэтому та или иная степень развития и тренируемости свойственна не отдельным движениям, а целым контингентам движений, которыми управляет тот или иной уровень.

Уровней не так уж и много, поэтому дать оценку любому из них применительно к каждому человеку значительно легче, чем изучать и оценивать каждый отдельный двигательный акт, которых может быть неисчислимое множество. В этом заключается один из факторов определяющих практическую значимость уровневой теории в деле выявления двигательных способностей человека.

Далее необходимо познакомиться с основными особенностями функций каждого из перечисленных уровней.

Уровень тонуса и осанки — “А”. Работа этого уровня лежит в самом основании любого движения. Он выполняет роль своеобразного глубокого фундамента всех движения

Этот уровень возник ещё в те времена, когда у живых существ не было конечностей. Поэтому он “специализируется” на управлении мускулатурой туловища и шеи.

С появлением конечностей и образованием уровня “В”, эти уровни поделили между собой территорию тела. Уровню “А” достались ствол и опора тела, а уровню “В” — управление конечностями.

Основное назначение уровня “А” заключается в способе регулирования мышечной силы при помощи химического посредника. Вызываемые им сокращения называются тоническими. Он обеспечивает всем мышцам тонус, то есть то, что называют фоновым напряжением.

Очень важной особенностью этого уровня является то, что его импульсы могут очень тонко управлять возбудимостью спинномозговых клеток и прикрепленных к ним мионов. Это обстоятельство играет огромную роль в координации движений. Суть её заключается в том, что никакая импульсация из вышележащих уровней не способна преодолеть это воздействие из-за известного закона возбудимости нервного волокна — “всё или ничего”. Этот скрытый фоновый механизм важен для гладкого и экономичного протекания движения. Основной смысл его действия заключается в координации мышц взаимно противоположного действия, которыми наделён каждый сустав — это сгибатели и разгибатели суставов. В координации их деятельности и проявляется закулисная работа уровня “А”, который когда надо “отключает” то сгибатели, то разгибатели, которые в этот момент становятся невозбудимыми.

Движения уровня “А” почти полностью непроизвольны и в подавляющем большинстве недоступны человеческому сознанию. Он не любит вмешательства в свою работу и благополучно обходится без него.

Уровень синергий или мышечно-суставных увязок -“В”. Этот уровень сформировался в период возникновения на Земле позвоночных в связи с появлением у них конечностей. Его образование связано с необходимостью управления различными локомоциями, совершаемыми по суше и по воздуху.

У человека он находится на очень ответственных фоновых ролях, являясь уже не столько уровнем локомоций, сколько уровнем синергий и мышечно-суставных согласований.

Важное значение этого уровня в управлении движениями определяется тем, что его главными чувствительными центрами являются самые большие из внутримозговых ядер — зрительные бугры. Талямусы — это мозговые центры, в которых собирается информация осязательной и проприоцептивной чувствительности из всех без исключения пунктов тела.

Поэтому ни один из других отделов мозга не в состоянии соперничать с уровнем          «В» по части “сенсорных коррекций”, с помощью которых осуществляется управление всеобъемлющими синергиями, необходимыми для осуществления таких движений, как бег, прыжки, борьба, плавание и др. Он обеспечивает внутреннее согласование таких движений, согласовывая между собой поведение мышц.

Главный плюс уровня «В» — его исключительная и, больше не повторяющаяся ни в одном вышележащем уровне способность, управлять большими группами мышц. Это его уникальное свойство и поэтому он “не любит” вмешательства в его работу сознанием. Такое вмешательство, как правило, приводит к сбоям в управлении движениями.

Данная особенная способность уровня «В» делает его главным пультом управления всеми мышцами человеческого тела. Под его управлением движения всегда получаются очень складными и стройными. Он мастерски управляет ритмом движений, обеспечивает чередование работы мышц, необходимую «отчеканенность», одинаковость последовательных повторений циклов движений

Уровень «В» является опорой для проявления телесной ловкости, точности целостных телодвижений и важной предпосылкой для проявления предметной, или ручной ловкости. Двигательные возможности, заключённые в уровне “В” — это ещё не всё, что необходимо для проявления точности, но это необходимейшая предпосылка, своеобразный фундамент для её проявления.

Представленные выше свойства уровня «В» очень тесно связаны с образованием двигательных навыков и автоматизацией процесса управления движениями, о которых речь пойдет в последующих разделах данной главы.

Однако для уровня «В» характерны и существенные недостатки. Они связаны с тем, что чувствительные проводящие пути телерецепторов в зрительных буграх делают только «пересадку», направляясь дальше в кору больших полушарий. Поэтому уровень «В» по части взаимосвязи с дальнодействующими рецепторами часто выглядит сильно подслеповатым и глуховатым. В частности, как раз этим объясняется тот факт, что на начальных этапах освоения какого-либо движения при исключении зрительного контроля управление движениями нарушается. Это свидетельство того, что управление ещё не перешло к уровню «В».

Уровень «В» неоценим для выполнения роли фонового уровня. Образно говоря, этот уровень выполняет рольбортмеханника, обеспечивающего работу моторов и вспомогательных механизмов, а самолёт ведёт другой, более высокий уровень управления движениями.

Как уже упоминалось, в качестве фонового уровня он управляет движениями без привлечения сознания, хотя такое вмешательство возможно. По крайней мере, его управляющие воздействия более доступны для произвольного вмешательства, чем глубокие тонические фоны уровня “А”

Самостоятельно этот уровень может управлять мимикой, пантомимой, пластикой, движениями ласки, нежности, зевания, потягивания и т. п. Наряду с этим он является фоном для всего остального многообразия двигательной активности.

Высшим качеством человека, отличающим его от всего остального живого мира, является сознание. Каков дальнейший путь развития сознания человека, какова его природа и в каком отношении находятся сознание и мир материальный, физический? Чтобы разобраться в этих вопросах, обратимся сначала к последним научным представлениям о материальном строении объективной реальности. Конец двадцатого века характеризуется процессами, которые с неизбежностью приведут нас к смене картины мира. Одним из наиболее существенных явлений современности, признаваемых многими ведущими исследователями как у нас, так и за рубежом, оказывается процесс слияния науки и религии. Именно с позиции такого единого знания о реальности могут быть систематизированы пока загадочные для нас психофизические феномены такие как ясновидение, телекинез, телепатия, телепортация, левитация, экстрасенсорное восприятие и т.д. Уже ни у кого не вызывает сомнения тот факт, что феномен этих парапсихологических явлений заключается именно во взаимодействии сознания и подсознания человека, и физической материи.

Для спортсменов, занимающихся различными видами единоборств, крайне важна реакция. Ведь человек с отличной реакцией способен заметить быстрый удар и отразить его, или в крайнем случае уклониться. Но не столько манит обладание хорошей реакцией, сколько умение замедлять время.

Все смотрели фильм «Матрица», где люди уклонялись от пуль. Замедленная съёмка выглядит захватывающе, да и масса возможностей открывается, когда знаешь, как замедляется время.

Замедление времени как физического явления достаточно сложно, но возможно и его восприятие назамедленное. Особенно часто это проявляется у людей, которые балансировали на грани между жизнью и смертью. Расскажу пару случаев, которые подтверждены официально.

Шёл хоккейный матч. Вратарь увидел шайбу, которая неумолимо двигалась ему прямо в лицо. Но как-то странно, с низкой скоростью, как в замедленной киносъёмке. Вратарь спокойно нагнул голову, и шайба пролетела мимо него. Для него это произошло за несколько секунд, а для окружающих это произошло в доли секунды. Потом ещё все долго восхищались практически феноменальной реакцией вратаря.

Рядом с солдатом упала граната. Он уже мысленно попрощался с жизнью, как тут совершенно неожиданно замедлилось время, и он наблюдал, как медленно возникали трещины на гранате, как куски отделялись от неё друг за другом. Совершенно спокойно солдат уклонился от нескольких из них, которые летели в его сторону.

Генерал Константин Петров рассказывал, как во время автомобильной аварии время замедлилось, и он наблюдал, как они медленно врезались в стену. Тогда, как он говорил, его спасла фуражка. А со стороны всё произошло вот раз – и всё! Считанные мгновения.

Действительно ли замедленное восприятие проявляется только при столкновении со смертью? Всегда ли? Наверное нет. Ведь тогда бы не было так много смертей, люди стали бы практически неуязвимы. Рассказывается, что люди, занимавшиеся по системе рукопашного боя СМЕРШ, были способны уклоняться от пуль. Но здесь дело не в восприятии времени. Они просто напросто тренировали своё тело, его способность «чувствовать» опасность, и затем повышали скорость такой чувственности.

А как научиться работать с восприятием времени? Нужно просто его тренировать. Время от времени делайте простое упражнение. Посмотрите в окно, в которое видно дорогу. Когда проезжает машина, попробуйте уменьшить её скорость в своём восприятии. Всеми силами старайтесь поверить в то, что машина движется медленнее. Через несколько тренировок вы увидите, что машины стали ездить медленнее. Переходите к более сложным вещам, кошкам, собакам. Затем к людям. Попытайтесь замедлить в своём восприятии речь человека, его походку, движения. Усложняйте упражнение, делая его в толпе людей, пробуйте воздействовать на несколько человек.  Далее потребуется помощь напарника. Пусть он кидает в вас различные предметы, а вы пробуйте замедлять восприятие и уклоняться от них. Постепенно пусть он повышает скорость. Начните с бумажки, потом постепенно перейдите к камням. Идеал – вы должны без защитного костюма уклоняться от летящих вас ножей.  Отличная перспектива, не так ли? Теперь можете не бояться стрельбы по вам. Обладание такой способностью открывает массу возможностей и перспектив. И это существует, и документально подтверждено! Тренировать можно абсолютно все функции организма, и предел для совершенства – лишь наше представлении об этом пределе. В теории возможности человека безграничны. А то, что есть в теории – есть и в практике.

Любой человек, со здоровой психикой и мозгом, может развить у себя различныесверхспособности: паранормальные, интеллектуальные, творческие, физические. Так что же мешает нам в развитии сверхспособностей?  Начнём с того, что ничего не делая и не прилагая никаких усилий к развитию сверхспособностей – вы никогда не разовьёте у себя даже самый простой феномен. Поэтому первая причина, которая нам мешает – это  иллюзия  того, что нам это (сверхспособности) кто-то даст без приложения с нашей стороны каких-либо усилий. Никакой курс, никакая методика не построены на бездействии. И лукавит тот, кто говорит, что он всё сделает за вас. Развитие и совершенствование сверхспособностей – это, прежде всего труд, большой труд, требующий огромной самодисциплины и отдачи. Поэтому очередная причина, мешающая нам на этом пути – лень! Человек не рождается выдающимся. Талантливым – да, но выдающимся его делает настойчивость и трудолюбие! Следующим (основным) пунктом я бы выделил отсутствие воображения и способности погружаться в глубокое трансовое состояние. Развитое воображение и превосходная внушаемость  — достаточно редкое явление, но, даже обладая одним из перечисленных свойств можно в кратчайший срок развить второе. Имея развитое воображение можно очень быстро добиться глубокого трансового состояния, а в глубоком трансе развить воображение. Воображение — основа творческих и интеллектуальных способностей, психической и физической саморегуляции, парапсихологических феноменов. У вас развитое воображение? … Вы можете пожелать оказаться в каком-либо живописном месте и за секунду перенестись туда по всем органам чувств (зрение, слух, обоняние, осязание, вкус). Глаза открыты. Мысли и эмоции должны соответствовать вашим «внешним» ощущениям. В этой воображаемой реальности вы можете находиться сколь угодно долго, а настоящая реальность в данный момент для вас не существует. В воображаемой реальности всё такое же настоящее, как и в действительности. Если да, поздравляю, у вас развитое воображение. А если нет, то не совсем… При наличии воображения такого уровня каких-либо сложностей в развитии различных сверхспособностей – не возникнет! Достигнуть глубокого трансового состояния можно с помощью гипноза, специальной диеты, применения различных психоделических и наркотических препаратов, чтения мантр, молитв, медитации. Время для достижения глубокого трансового состояния при использовании вышеперечисленных средств и безопасность воздействия – различаются. Какой из методов выбрать – ваше право, но я бы настоятельно не советовал прибегать к помощи  психоделических и наркотических средств, т.к. риск развития зависимости (наркомании) при использовании данных средств очень высок.  Любой человек решивший заняться развитием сверхспособностей должен первым делом научиться входить в глубокое трансовое состояние и развить у себя воображение. Без этих двух составляющих вы не получите никакого результата или очень и очень посредственно. Все остальные причины мешающие развитию сверхспособностей имеют лишь второстепенное значение.

Одно из препятствий мешающих в развитии сверхспособностей – отсутствие цели.  Прежде чем приступить к развитию феномена или сверхспособности определитесь – для чего вам это нужно. Нужно чётко видеть цель, к которой вы собираетесь стремиться и все этапы её достижения, учитывая временные и материальные затраты: Я хочу в совершенстве овладеть боевым искусством, чтобы стать Чемпионом Мира.

Выбрав цель, старайтесь чётко следовать ей до конца. Метания на пути её достижения  будут уводить вас в сторону. Если цель будет абстрактной, то, как правило, и результата не будет.

Неверие – это также одно из препятствий. Большинство порой отрицает  очевидный факт каких-то проверенных достижений человеческого ума и воли. А в то, что это возможно для него, верят только единицы. Прискорбно, но, к сожалению, это так.

Время. То, чего нам так порой хронически не хватает. А совершенствование способностей требует огромных регулярных временных затрат.

В настоящее время существует огромное количество методик и направлений, предлагающих своим последователям широкий спектр развития различных сверхспособностей. Некоторые заслуживают внимания и представляют практический интерес. Но существует огромное количество лжеучений созданных порой не совсем адекватными людьми, зачастую оторванными от реальности. И самая большая опасность, которую они таят в себе, то, что они уводят занимающегося в сторону от намеченного пути, не давая никаких навыков и подрывая тем самым веру в дальнейшее совершенствование способностей. На понимание ошибочности данного пути порой уходят годы потраченных впустую лет. К тому же, большинство центров и школ ставят во главу угла не обучение, а наживу. Потоком прогоняются десятки людей, выдаются дипломы, а результат – нулевой! Где все эти «чудотворцы» с чемоданами дипломов? Вокруг в массовом порядке процветают шарлатанство и дилетантизм. На подготовку супер одарённого человека, как минимум, уйдут многие недели индивидуальных занятий. А в среднем требуются месяцы и месяцы занятий, а то и годы. А обучающимся заявляется, что для их подготовки «по нашей суперметодике» потребуется всего лишь несколько занятий. Такие заявления, на мой взгляд, никакой критики не выдерживают. Поэтому, прежде чем приступить к освоению того или иного метода не поленитесь ознакомиться с другими аналогичными программами.

Метания. Достаточно много мечущихся людей: попробовали один метод в течение непродолжительного времени — не получилось, значит, метод… плохой. Пробуют другой, третий и т.д. — от школы к школе, от метода к методу. А потом считают себя «специалистами»… Во время моей тренерской работы очень много было «спортсменов» которые насмотревшись фильмов, загорятся, а через неделю тренировок не став Брюсом Ли или Ван Даммом, понимают, что спорт — это больно, тяжело, нужно потеть… Одним словом, на этом их спорт заканчивается. А спроси их, чем занимался, с гордостью будут говорить: кик-боксингом или Панкратионом, или чем-то ещё. Религиозные предрассудки. Мнение Церкви однозначно, сверхспособности (в частности парапсихологические) — грех! А как же тогда заявление, что мы созданы по образу и подобию божьему? Получается, что человек какой-то ограниченный бог?  Постоянное стремление к совершенствованию всех своих потенциальных способностей: творческих, интеллектуальных, физических, парапсихологических – это ключ к всестороннему понятию божественной сущности и самого себя. На этом должно основываться воспитание грядущих  поколений. И если бы не пытливый человеческий ум мы бы до сих пор жили во времена мракобесия и думали, что Земля плоская… На мой взгляд, Сверхчеловек – это норма! А далеко нам до этой нормы лишь потому, что не умеем, не хотим, не стремимся проявиться во всех своих неограниченных возможностях.  Некоторые рекомендации в выборе методики развития различных сверхспособностей таковы:

1. Простота.
2. Примерное время освоения.
3. Чёткий перечень развиваемых способностей.
4. Указанные трудности в освоении метода для отдельных групп людей.
5. Навязывается ли обучение или же выбор остается за вами.
6. Прежде чем сделать выбор, не поленитесь ознакомиться с аналогичными обучающими программами. 

Список использованной литературы

  1. Ильин В.И. ППФП студентов в ВУЗах. Научно-методологические и организационные основы. — М.,1978.
  2. Жолдак В.И. методы совершенствования физического воспитания в ВУЗе. — М., 1983.
  3. Жолдак В.И. методы совершенствования физического воспитания в ВУЗе. — М., 1983.
  4. Вилеский М.Я. Основы профессиональной направленности студентов педагогических институтов. — М., 1980.
  5. Динер В.Л. Теория и методика физической культуры. — Краснодар, 2001
  6. Фомин Н.А. Физиология человека. – М.: Просвещение; Владос, 1995.
  7. Мильнер Е.Г. Формула жизни. — М.: ФиС, 1991.
  8. Теоретическая подготовка юных спортсменов/Под ред. Ю.Ф.Буйлина, Ю.Ф.Курамшина.- М.: Физкультура и спорт,1981
  9. Айзенк Х., Сарджент К. Проверьте свои экстрасенсорные способности: Тесты, игры, эксперименты. — М., 1997
  10. Данилова Н.Н. Психофизиология.— М.: Аспект Пресс, 2001. — 322 с.
  11. Зеланд В. Вершитель реальности. — М.: АСТ, 2006. — 256 с.
  12. Кандыба В.М. Сверхвозможности человека. — СПб., 1997
  13. Кандыба Д.В. Тайные возможности человека. Т. 2. — М., 1995
  14. Петухов В. В. Психология мышления. – М., 1987. — 312 с.
  15. Захаров Е.Н., Карасев А.В., Сафонов А.А. Энциклопедия физической подготовки (Методические основы развития физических качеств) / Под общей ред. А.В. Карасева. — М.: Лептос, 1994.-368 с.
  16. Гогунов Е.Н., Мартьянов Б.И. Психология физического воспитания и спорта: Учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб, заведений. – М.: Издательский центр «Академия», 2000. – 288с.
  17. Ашмарин Б.А Теория и методика физического воспитания М.: Физкультура и спорт, 1990 г. – 235с.
  18. Гобик М.А Спортивная метрология М.: Физкультура и спорт, 1988 г. – 127с.
  19. Гужаловский А.А Основы теории и методики физической культуры.
  20. Матвеев Л.П Теория и методика физической культуры М.: Физкультура и спорт, 1991 г 211с.
  21. Харре Л Учение о тренировке. — М.: Физкультура и спорт, 1971 г. — 107с.
  22. Холодов Ж.К Теория и методика физического воспитания и спорта. — М.: Физкультура и спорт, 2000 г. — 348с.
  23. Суслов Ф.П Теория и методика спорта М.: Физкультура и спорт, 1997 г. – 105с.

КУЛЬТУРОЛОГИЯ ТУРИЗМА

Автор(ы) статьи: КОРОЛЕВ Д.С.
Раздел: ПРИКЛАДНАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

туризм, культурология туризма, развитие личности, познание, релаксация.

Аннотация:

Культура и туризм взаимно переплетаются и с развитием человечества сами требуют нового развития. Культура туризма играет важную роль в гуманитарном образовании и эстетике, в области экономики и культурного обмена. Туризм очень современный вид деятельности, популярность которого возрастает с каждым днём. Это целая отрасль, индустрия, объединяющая ряд различных организаций и предприятий, занимающихся организацией отдыха туристов и предоставляющих потребителям разнообразные услуги.

Текст статьи:

С развитием туристической отрасли культура туризма все больше попадает в поле зрения науки. Культура и туризм взаимно переплетаются и с развитием человечества сами требуют нового развития. Культура туризма играет  важную  роль  в  гуманитарном  образовании  и  эстетике,  в  области экономики  и  культурного  обмена. Туризм очень современный вид деятельности, популярность которого возрастает с каждым днём. Это целая отрасль, индустрия, объединяющая ряд различных организаций и предприятий, занимающихся организацией отдыха туристов и предоставляющих потребителям разнообразные услуги. В целом, говоря о туризме, мы подразумеваем людей, которые посещают друзей и родственников, отдыхают на каникулах, в отпусках и просто хорошо проводят время.                                                                                                         

Туризм развивает личность, расширяет познавательные горизонты, творческую и организаторскую деятельность, освобождает от чувства усталости, предоставляет множество видов развлечений и отдыха.                     

На сегодняшний день виды туризма не только разнообразны и интересны, но как правило, связаны друг с другом и тесно переплетаются между собой.

Наиболее характерными тенденциями международного туризма в настоящее время являются диверсификация туристского продукта, поиск новых туристских направлений, сокращение средней продолжительности туристских поездок, выбор альтернативных средств размещения и транспорта, а также поиск приемлемых цен. В этом плане для развития международного туризма в России имеются большие возможности.                     

В культурологическом аспекте туризм, являясь индикатором уровня жизни населения, способствует сохранению культурного наследия и исторических ценностей, формированию взаимного интереса людей различных национальностей, ведет к росту толерантности и уважения между ними, стабилизации межэтнических и международных отношений.                           

Наряду с этим социальная эффективность туризма подразумевает доступность большинства видов туризма для различных социальных слоев общества, включая многодетные семьи, молодежь, пенсионеров, инвалидов.        

Виды туризма различаются по мотивации путешествующих, то есть по внутренним факторам, а формы туризма — по внешним причинам и воздействиям. Существует много возможностей, позволяющих классифицировать формы туризм по внешним критериям: по происхождению туристов; по организационной форме; по длительности прибывания в путешествии; по возрасту; по транспортным средствам; по времени года или сезону.

В зависимости от происхождения туристов различают внутренний и международный туризм. В данном случае слово «происхождение» означает не место рождения человека, а место его жительства и работы.

В зависимости от форм организации различают паушальный и индивидуальный туризм. Паушальный туризм — это стандартизированный, предварительно организованный комплекс туристских услуг (предоставление ком­плекса услуг за одну стоимость). При индивидуальном туризме турист организует и осуществляет его самостоятельно, по собст­венному плану.

Путешествие в составе группы по плану туристского предпри­ятия называется групповым туризмом.

Путешествие одного или группы туристов по точному маршру­ту и регламенту, установленному туристским предприятием, на­зывается организованным туризмом. Организованные туристы и туристское предприятие связаны между собой взаимными тре­бованиями и обязательствами.

Как правило, продолжительные путешествия дополняются не­продолжительными поездками. К непродолжительным поездкам относятся транзитный, однодневный и кратковременный туризм. Транзитный туризм — это остановки туристов по пути следования к месту назначения. Однодневный туризм — это туры продолжительностью в световой день, не предполагающие оста­новки на ночлег. Кратковременный туризм — важная форма непродолжительного туризма. Он включает в себя деловой туризм и поездки на выходные дни. Независимо от того, совершаются по­ездки в деловых или личных целях, средняя продолжительность кратковременных путешествий составляет не более 3 суток.

В зависимости от времени года различаются зимний и летний туризм. Туризм только в определенное время (летом или зимой характеризуется как односезонный), туризм, совершаемый в любе время года (и летом, и зимой), называется двухсезонным. Сезонная классификация форм туризма показывает колебания спроса на туристские услуги в течение года. Время, в которое совершает­ся максимальное количество поездок, называется туристским сезоном, период спада путешествий — межсезоньем. Туристские сезоны в разных регионах могут не совпадать.

В качестве признака, позволяющего классифицировать путешествия по видам туризма, можно использовать мотивационные факторы, которые побудили человека отправиться в поездку. Хотя мотивы не всегда определяются однозначно, все же можно выделить шесть видов туризма в системе его управления: Туризм с целью отдыха (поездки с целью физического или психологического восстановления организма). Туризм с целью изучения культуры (познавательный и паломнический туризм). Общественный туризм (клубный туризм, посещение друзей, знакомых, родственников). Спортивный туризм (поездки с целью активного или пассивного участия в спортивных мероприятиях). Экономический туризм (поездки, совершаемые из профессионального и коммерческого интереса). Политический туризм (участие в конгрессах, политических событиях и мероприятиях).

Туризм (как национальный, так и международный) — продукт длительного исторического развития. Предпосылки его появления лежат в глубокой древности.                          

Как известно в истории развития туризма мы различаем четыре этапа: [12, с. 34]

 

1. до      начала       XIX   века  -        предыстория       туризма;
2. начало XIX века — начало XX века — элитарный туризм, зарождение специализированных предприятий по производству туристических услуг;
3.  начало XX века — до начала Второй мировой войны — начало становления социального туризма;
4.  после второй мировой войны — современный этап — массовый туризм, формирование туристской индустрии как межотраслевого комплекса по производству товаров и услуг для туризма.

 

В основу данной периодизации положены следующие критерии: технико-экономические предпосылки; социальные предпосылки; целевые функции туризма на разных этапах развития.

 

Рассмотрим кратко особенности развития туризма на каждом этапе.
Первый этап — предыстория      туризма.
Современный туризм — явление, с одной стороны, так как массовым он стал всего лишь после  Второй мировой войны; с другой стороны, туризм имеет глубокие исторические корни, ибо путешествия известны человечеству с древнейших времен. Уже в древние времена народы Средиземноморья располагали географическими описаниями, которые давали общие представления о соседних территориях.                                                                     
В античные времена основными мотивами путешествия были торговля, образовательные цели, паломничество, лечение.

 

 

Для развития обмена и торговых связей требовались достоверные и подробные сведения о странах, их населении и обычаях. На больших и прочных кораблях уходили в открытое море финикийцы. Прокладывая пути в неведомые края, они выходили за пределы бассейна Средиземного моря, плавали вдоль западных       берегов      Европы         и       Африки.                      
С целью изучения новых территорий отправлялись в далекие путешествия древнегреческие ученые (Геродот — V века до н.э.) и исследователи других стран (Пифей — IV век до н.э.).
Можно сказать, что в Древней Греции зародились и спортивные поездки: ежегодно на Олимпийские игры стекались тысячи спортсменов, любителей спорта и почитателей искусств не только из Эллады, но и других государств Средиземноморья. К этому периоду относится и сооружение специальных больших домов, в которых могли разместится и отдохнуть атлеты и зрители.    Накопившиеся к началу нашей эры географические данные о различных странах наиболее полно были изложены Страбоном (63 г. до н.э. — 20г. н.э.) и Клавдием Птоломеем (90-168г. н.э.).

 

 

Большая подвижность была характерна для населения Древнего Рима. Зачастую для римлянина из богатой семьи поездка в Грецию была связана с необходимостью пополнить свое образование. В период расцвета Римской империи путешествия в Грецию стали приобретать развлекательный характер. Особенно охотно посещались места с теплыми минеральными источниками. Перемещение богатых путешественников требовало соответствующей организации их отдыха.                                                            
Еще в первом веке до нашей эры в Римской империи возникли государственные постоялые дворы, находившиеся друг от друга на расстоянии одного дня езды на лошади. Они располагались в городах и на главных дорогах, по которым проезжали курьеры и государственные служащие из Рима, вплоть до Малой Азии и Галлии.                                                    
Огромная заслуга в дальнейшем расширении познания человеком окружающего мира принадлежит также арабским путешественникам VII-XI веках, среди которых наиболее известен купец из Басры Сулейман, побывавший        в Китае, Индии и других странах.
В средние века усиливается религиозный фактор путешествия — поклонение святыням христианства и мусульманства. Однако, несмотря на различные цели походов и путешествий, все они объективно расширяли географические познания человека. Наиболее массовое передвижение людей в Европе было связано с  крестовыми походами, которые предпринимались европейскими рыцарями и следовавшими за ними купцами в целях захвата чужих богатств и территорий. Вслед за ними двигались на Восток священники и паломники в сопровождении бесчисленных толп бродяг и обездоленных.                                    
Эпоха Ренессанса и Просвещения ослабевает, религиозные мотивы и усиливает индивидуальный характер и образовательную направленность поездок. Представители привелигерованных классов совершали в средние века путешествия к целебным источникам. Молодые дворяне нередко оправлялись в своеобразный «гран-тур» по Европе, прежде чем вступить на поприще профессиональной или политической деятельности. В Англии, например, маршрут такого путешествия начинался в Лондоне, вел во Францию с длительным пребыванием в Париже, затем — в Италию: Генуя, Милан, Флоренция, Рим. Обратный путь пролегал через Швейцарию, Германию, Нидерланды. По мере усиления общественных позиций третьего сословия его представители в XVIII веке — начале XIX века все чаще предпринимают аналогичные образовательные туры. [11, с. 56]                            
Однако, несмотря на различные цели походов и путешествий, все они объективно расширяли географические и научные познания человека. Создавались предпосылки для великих географических открытий конца XV века — второй половины XVII века. Число неоткрытых географических мест на карте мира неуклонно сокращалось. Подробные описания видимых рек, морей, материков и стран оставили Афанасий Никитин, Марко Поло, Васко де Гама, Христофор Колумб.                                                                                          
Второй этап — элитарный туризм и зарождение массового туризма.
Важнейшую роль в развитии туризма сыграли революционные изменения в развитии транспорта: изобретение парохода Фултоном в 1807г., паровоза — Стефенсом в 1814г., совершенствование постовой связи, сопровождавшееся расширением сети дорог в Европе. Все это обусловило больше надежности и скорость передвижения при снижении расходов на путешествия. Вследствие массового наплыва переселенцев из старого Света в Америку бурными развивается морское сообщение, в середине XIX века возникают крупные пароходные компании.   [12, с. 73]                                                                  
Научно-технический прогресс и социальная борьба трудящихся, а также растущее благосостояние общества обусловили постепенное уменьшение рабочего времени в пользу свободного. введение гарантированных неоплачиваемых, а впоследствии и оплачиваемых отпусков (В Германии, например, впервые отпуска были установлены законом о государственных служащих  1873г.).
Повышение качества и надежности транспортных перевозок в совокупности с их удешевлением, а так же постепенное сокращение рабочего времени обусловили существенное увеличение потоков путешествующих. Соответственно возникли первые предприятия, специализировавшиеся на обслуживании временных посетителей. На смену скромным пансионам и  «комнатам для госте» в домах священнослужителей, в монастырях и религиозных миссиях приходят первые гостиницы. В 1812 г. в центральной Швейцарии вступает в строй отель «Риги-Клестели», в 1832г. — гостиница в городе Фаульхорн. В 1801г. в Германии открывается первоклассная гостиница «Бадише Хоф» в Баден-Бадене, 1856г. в Швейцарии- «гранд-отель Швайцерхофт» в городе Интерлакене. В Германии на рубеже 18-19 веков возникают первые курорты минеральных вод — в Хайлигендаммене, Нордернее, Травемюнде. Как отмечает швейцарский исследователь туризма профессор К.Каспар: «В этот период становления туризма строились в первую очередь роскошные гостиницы, которые обслуживали представителей аристократических кругов, «нового дворянства», «высшего офицерства». В зависимости от времени года элита либо пребывала на французской или итальянской Ривьере, либо отдыхала на термальных курортах в Швейцарии и Германии, либо предпринимала длительные путешествия в Северную Африку, Египет, Грецию.                                                        
Во второй половине XIX века индустрии отдыха расширяет сферу своего производства: к предприятиям гостиничного хозяйства добавляются первые бюро путешествий, в задачу которых входило организация туристических поездок и реализация потребителю. Хрестоматийным периодом первого пэкидж-тура — комплекса туристических услуг, продаваемого по единой цене — является групповой тур на отдых, организованного англичанином Т.Куком в 1841г. Комплекс услуг включал в себя двадцатимильную поездку по железной дороге, чай и булочки в поезде, духовой оркестр. Все поездка, в которой приняли участие 570 человек стоила каждому из них 1 шиллинг.                                                                          
Интересно, что Т.Кук преследовал при этом скорее социальные, чем коммерческие цели. Будучи председателем местного союза трезвенников, он стремился подобной акцией привлечь внимание к возможностям целесообразного использования свободного времени и найти новых сторонников для руководимого им союза. Так или иначе, идея прижилась, и в последующие 20 лет в Англии возникла множество новых бюро путешествий. Начиная с 1862г. появляются и первые каталоги туристических поездок, что отразил процесс расширения туристического спроса.        [8, с. 94]                                                                                                                    
В Германии первое бюро путешествий – «Райзебюро Штанген» — было основано в Бреслау в 1863г. Фирма имела тесные контакты с пароходными компаниями и в начале ХХ века активно рекламировала и продавала морские круизные увеселительные поездки. В Германии конца ХIХ — начала ХХ веков дальние туристические поездки могли себе позволить еще немногие. Тем не менее постепенно путешествия становятся доступны среднему классу. Среди чиновников и служащих в этот период широкое распространение получил летний выезд на дачи (Sommerfrische). Дача находилась, как правило, недалеко от города, основным видом используемого дачниками транспорта была железная дорога, размещение отличалось скромностью и чинностью. Дачный сезон длился в обеспеченных семьях с конца июнь до начала сентября. Для бюджета семей мелких чиновников и рабочих дачи стали доступными лишь в конце 20-х гг. нашего века.                                               
Третий этап — начало становления массового туризма.
Первая мировая война, экономическая депрессия 30-х гг. и вторая мировая война оказали негативное влияние на развитие туризма. Вместе с тем, именно в период между двумя мировыми войнами появляются ростки массового туризма, расцвет которого приходится на послевоенные десятилетия. Туристические поездки как внутри стран, так и зарубежные постепенно приобретают качественно иной характер. Они преследуют уже не только развлекательные, но и познавательные цели. В маршруты все чаще включаются исторические места, памятники культуры. Подавляющая часть международного туристского движения приходилось на Европу. [17]                
В Швейцарии интерес в данном отношении представляет возникновение и деятельность фирмы «Отельплан», которая в настоящее время является одним из крупнейших производителей тур услуг в этой стране. В основе образования фирмы 1935 году лежали идеи ее создателя Г.Дуттвайлера о том, что вовлечение «маленького человека»  в туризм оказал бы неоценимую помощь страдающему от кризиса гостиничному хозяйству. «Следует обратится к публике, до сих пор не приобщенной к туризму и не привыкшим к путешествиям», — отмечал Г.Дуттвайлер. Массовые дешевые тур поездки становятся основным продуктом фирмы. «Народный туризм» имел успех: уже в первом финансовом году фирма реализовала 52 648 туристических поездок.                                                                                     
В Германии импульс развитию массового туризма дал, как ни странно, национал-социализм. Осуществляя идею «единства нации», руководство страны стимулировало массовый организованный туризм с целью отдыха, причем эту деятельность направляла специальная организация национал социализма «Сила через радость». В 1933г. был основан имперский комитет по туризму, который подчинялся министру просвещения и пропаганды. Общую идеологическую установку в этой области сформулировал лично А.Гитлер: «Я хочу, чтобы рабочему был обеспечен достаточный отпуск и чтобы этот отпуск, а также свободное время в целом стали настоящим отдыхом для него. Я желаю этого, потому что я хочу иметь народ с сильными нервами, так как только с таким народом можно делать большую политику.» История уже вынесла обвинительный вердикт «большой политике» Гитлера, а для нас в данном случае интересен тот факт, что нацистский режим уделял столь большое внимание организации массового отдыха трудящихся и вовлекал в туризм все новые слои населения, расширяя тем самым его социальную базу. Германское государство оказывало содействие в организации групповых поездок на отдых — круизов, железнодорожных туров, туристических походов. Умеренные цены способствовали первому «туристическому буму» в Германии: число туристических поездок возросло с 2,3 млн. в 1934г. до 5 млн. в 1935г., 9,6 млн. — в 1937г. 10,3 млн. — в 1938г.                 
Четвертый период — массовый         туризм.                                          
Вторая мировая война парализовала туризм, и дальнейшее развитие он получает уже в послевоенные годы. Именно в этот период туризм приобретает действительно массовый характер: из предмета роскоши он становится потребностью для большинства населения высокоразвитых индустриальных стран. В западноевропейских странах 50-60-е гг. — это период активного грюндерства туристических фирм, массового строительства гостиниц, мотелей, разного рода увеселительных заведений. Европейский туризм 50-х гг. был ориентирован преимущественно на прием американских туристов и является источником долларовых поступлений для принимающей страны. В60-е годы и до середины 70-х наблюдается быстрый экстенсивный рост как въездного, так и выездного туризма, а также увеличение числа туристических предприятий и объемов их производства.  
Важнейшим показателем завершения процесса формирования массового туризма мы считаем интенсивность туризма в той  или иной стране.                                                                                                             
В 80-е гг. темпы роста замедлились но остались устойчивыми при высоком уровне объема производства. За период с 1980г. число ночевок туристов увеличивается в 1,9 раза, причем если в 1960г. туристические поездки предпринимали лишь 27% населения ФРГ, то в 1980г. — 57,7%, а в 1987г. — 64,4%. [12, с. 73]                                                                                        
После второй мировой войны в спросе и предложении на рынке туризма произошли коренные изменения, которые дают основание говорить о том, что массовый конвейерный туризм трансформировался в массовый дифференцированный. Прежде всего следует отметить, что и в первом и во втором случае речь идет о массовом туризме, в котором принимают участие не только элита, но и средний класс, а значит с 80-х годов, — и населения с низким уровнем доходов. [17]                                                                             
Конвейерные туризм предполагает относительным примитивизм и однообразность потребностей и мотивации туристов и, соответственно, обезличенно-конвейерный     характер    производимых    услуг.     
Дифференцированный туризм отличают разнообразная парадигма потребностей и мотивации туристов,   множественность  узкоспециализированных сегментов в туристском спросе, разнообразие предлагаемых услуг и ярко выраженная специализация туристского предложения. Для дифференцированного туризма характерен не столько широкий, сколько глубокий ассортимент услуг. Иными словами, тур фирма предлагает не огромное количество видов тур продукта, а ограниченное число видов, каждый из которых имеет большое число вариантов. Переход от конвейерного к дифференцированному туризму совершался одновременно с переходом от рынка производителей к рынку      потребителей. 
Оживление экономической конъектуры в 50-х гг. и последующему бурному росту в 60-е гг. соответствовало формирование общественной психологии  «ограниченного потребления и высокой производительности труда» («Общество трудоголиков»). Ограниченность потребления обусловлена отсутствием достаточного уровня благосостояния массового среднего потребителя. Труд являлся доминирующей категорией в общественном сознании данного периода. Быстрый экономический рост и насыщение рынка товарами стимулировали расширение парадигмы потребностей, а труд рассматривался в качестве основного средства для достижения удовлетворения запросов потребителей самими потребителями.            
На рубеже 60-70-х гг. формируется «общество потребления материальных благ — потребление ради потребления.» Усложняется мотивация туристического спроса: наряду с рекреационным растущее значение приобретают образовательный, коммуникативный и инвестиционный аспекты туризма. Все это сохраняет свою актуальность и на протяжении 80-х гг.                                                                                                
Со второй половины 70-х гг. одновременно с дифференциацией туристического спроса в предложение усиливается тенденция к специализации  и диверсификации, причем последняя находит выражение как в расширении ассортимента представляемых услуг в рамках специализации фирмы, так и  в проникновении туристических фирм в другие области сферы услуг. Насыщение рынка товаров и услуг, замедление темпов экономического роста, экономический структурный кризис середины 70-х гг. стимулировали формирование дифференцированного и доминированного последнего в 80-е гг. В условия растущего единства и взаимозависимости мира, расширение межнациональных контактов в сфере экономики усиливается инвестиционный аспект туризма. Деловой туризм (бизнес-туры, ярмарки, конференции, симпозиумы и др.) является неотъемлемой частью современного производственного процесса. В сожалению, в плоть до середины 80-х гг. статистика туризма не выделяла деловой туризм в самостоятельный предмет исследования, поэтому практически невозможно проследить долгосрочную динамику         его    развития.  [7, с. 26]                      
Наряду с рекреационным и деловым эффектом, необходимо учитывать и растущее значение коммуникативного аспекта туризма: усиливается число туристических поездок с целью коммуникации и установления гуманитарных контактов, посещение друзей и знакомых; развивается религиозный и этнический туризм.                                                                                    
Мы в праве говорить об экспансии туризма в течении всех после военных десятилетий, хотя действительный объем этой экспансии оценить можно лишь приблизительно вследствие несовершенства статистики и неопределенности понятийного аппарата науки о туризме. Важнейшим показателем завершения процесса формирования массового туризма мы считаем интенсивность туризма в той или иной стране. Массовый спрос на туристические услуги породил массовое туристическое производство: туристический продукт был стандартизирован, а производство услуг и товаров поставлено «на конвейер». Возникли разнообразные предприятия и общественные институты, производящие различные компоненты и виды турпродукта и составляющие в совокупности индустрию туризма (туриндустрию).   
Таким образом, культура и туризм взаимно переплетаются и с развитием человечества сами требуют нового развития. Культурология  туризма играет  важную  роль  в  гуманитарном  образовании  и  эстетике,  в  области экономики  и  культурного  обмена.  Ее развитие прошло четыре этапа, каждый из которых занимает особое место в ее  генезисе (культурологии туризма).

 

Список использованной литературы:

  1. Александрова А.Ю.Экономика и территориальная организация международного туризма. — М., 2001
  2. Александрова А.Ю.Международный туризм. — М., 2001
  3. Биржаков М.Б.Введение в туризм. — СПб., 2001.
  4. Воронкова Л.П. история туризма и гостеприимства; издательство «Фаир – пресс»; М., 2004
  5. Вяткин Л.А., Сидорчук Е.В., Невытов, Д.Н. Туризм и спортивное ориентирование; издательство «Академия», М., 2011,
  6. Каурова А.Д. организация сферы туризма; издательство «Герда»; СПб., 2006
  7. Квартальное В. А. Мировой туризм на пороге 2005 года: Прогнозы и реальность. — М., 2004
  8. Квартальное В. А. Туризм: история и современность: Избр. произведения: В 4-х т. — М., 2002
  9. Кусков А.С., Лысикова О.В. Курортология и оздоровительный туризм; издательство «Феникс»; М., 2004,
  10. Каурова А.Д. организация сферы туризма; издательство «Герда»; М., 2006
  11. Международный туризм и право; издательство «НИМП»; М., 1999,
  12. Основы экологического туризма: учебное пособие ; М., 2005 год
  13. Религиозный туризм: учебное пособие; издательство «Академия»; М., 2003
  14. Сенин В.С. Введение в туризм. МБИ. М.: Просвещение, М.,  2005
  15. Туризм в России: Стат. сб. / Госкомстат России. — М., 2004
  16. Туристский терминологический словарь: Справочно-методическое пособие / Авт.-сост. И. В. Зорин, В. А. Квартальное. — М., 1999
  17. http://www.our -tour.ru/turizm_razvitie.html
  18. http://alldaytravel.ru/observe-articles/01/vidy-turizma/
  19. http://www.turizimbl.ru/
  20. http://www.kukiani.ru

КУЛЬТУРНЫЕ ПРЕДПОСЫЛКИ ЯПОНСКОЙ СДЕРЖАННОСТИ

Автор(ы) статьи: ДЕНИСОВА А.И.
Раздел: ПРИКЛАДНАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

Япония, культура, менталитет.

Аннотация:

Статья рассказывает об истоках японской сдержанности, о терпении японцев и их любви к прекрасному.

Текст статьи:

«Цунами было, как взмах ресниц», — говорит репортеру пожилая японка, пытающаяся найти в страшных завалах то, что осталось от ее дома и семьи. Люди на мосту молча наблюдают, как под ними адская волна в щепки крошит дома и машины. Японцы с тазиками и касками на головах дружно идут прочь от крушащихся зданий. Всем, кто не  принадлежит к японской нации, это кажется каким-то ирреальным. Откуда такая выдержка, организованность в ситуации, когда рушится окружающий мир?

Извержения вулканов, землетрясения, наводнения, горные обвалы и ураганы испокон веков сопутствовали жизни японцев; не в последнюю очередь природные катаклизмы способствовали выработке таких национальных качеств как мужество, терпеливость, самообладание, сноровка. Стоит ли удивляться, что природа вызывает в душах японцев и чувство обреченности и, одновременно, чувство благоговения?

Если рассматривать японский менталитет в целом, то, несмотря на огромное влияние на него современной западной культуры, ему удалось, переняв многое «снаружи», сохранить свою суть.

Неуловимый, компромиссный, чуткий и рефлексивный. Индивидуально неэгоистичный и крайне социально-зависимый. Впитывающий и принимающий, но с жёсткой системой «свой\чужой». Глубокий, богатый внутренне, но строго ограниченный и структурированный в формах выражения. Все эти эпитеты, как нельзя точно, описывают многогранность японского менталитета.

От слаженных, разумных действий в критической ситуации зависит очень многое. Японские школьники не понаслышке знают, что именно делать при землетрясении. Часто проводятся тренировки, школьники посещают лаборатории, в которых воспроизводятся землетрясения и учеников учат действовать в подобных ситуациях.

В этой системе ценностей, в основе которой лежит чувство долга и иерархические социальные взаимосвязи, именно индивид существует в рамках и ради группы, а не группа ради индивида. При этом внутреннее «я» индивида бережно хранится и оберегается внутри, а его навязывание окружающему миру не поощряется. Поощряется максимальное сглаживание углов и поиск компромиссов, пускай даже за счёт неопределённости, выпячивание же, категоричность и навязывание чего-либо не одобряются и крайне затруднительны в рамках данной системы. Там, где европеец готов показывать свои чувства, японец их скрывает, и наоборот.

Понятие Мэйваку — часть образа жизни японцев. Мэйваку — это доставление неудобств окружающим своим поведением.  В нашем обществе это нарушение правил поведения, этикета, плохие манеры. Для японца это очень сильное слово. Японцы стараются жить, никого не затрудняя, не обижая и не беспокоя «мэйваку о какэнай ё:ни».

Японцы выключают мобильные телефоны в транспорте, кафе и ресторанах, потому что это места, в которых неуместно разговаривать по телефону, так как звонки могут помешать окружающим людям.  В Японии один из самых либеральных табачных законов. Курить можно везде, кроме железнодорожных платформ и аэропортов. Тем не менее «курение на ходу»  — не приветствуется. Очень сложно увидеть курящего посреди улицы японца.  Потому что на улице много некурящих людей – тех, кто хочет бросить курить, или не курит вообще, а так же детей и людей  с аллергией на табачный дым. Согласно мэйвако, в ситуации катастрофы, японец просто не может побеспокоить таких же, как он людей, соседей, своими переживаниями, причитаниями. Поэтому внешне он всегда будет сдержан.

В Японии не бывает мародёрства. 85% населения относит себя к среднему классу, достаток среднестатистического японца равен достатку его соседа, красть просто бессмысленно. Люди уважают себя и окружающих, по этой причине уличных ограблений тоже практически не бывает.

Дмитрий Евстафьев о плохой инфраструктуре и организации быта в Японии.

«Конечно, японское жилье и архитектура отличается от наших. За год в Японии происходит 1,5 тысячи сейсмопроисшествий, при этом всего 16% территорий страны пригодны для проживания человека. На скудной территории и при ежеминутной готовности к землетрясениям надо выкраивать место под жилье, поэтому квартиры у них действительно очень маленькие — как наши хрущевки, — говорит Евстафьев. — Собственные квартиры многим не по карману, большинство живет в съемных. Но насчет отсутствия канализации или звукоизоляции — это полная ерунда. Вопрос в том, что считать удобствами?»

В Японии очень строгие нормы санитарного и экологического законодательства. Зато там можно пить воду из-под крана, которая по качеству сопоставима со швейцарской. Но в американском или российском понимании воду там очень экономят. Например, японцы просто так не принимают ванну, они греются по очереди всей семьей. Наполняют полную ванну горячей воды, и затем по очереди там купаются, но, предварительно хорошенько помывшись под душем. Кухни очень маленькие, плиты в основном газовые двухкомфорочные. Все это — привычка экономить и землю, и природу, и деньги. «Наверно, для американцев или русских это дико, — говорит Евстафьев. — Но это другой стиль жизни».

Согласно теориям японских сейсмологов, катастрофы, подобные землетрясению 11 марта, происходят примерно раз в 80 лет. Аналогичным по числу жертв и разрушений было Великое землетрясение 1923 года в провинции Канто, которое называют также Токийским или Йокогамским. Оно практически полностью разрушило Токио и Йокогаму и стало причиной гибели нескольких сотен тысяч человек. Нынешнее землетрясение более мощное, но все-таки последствия его (по крайней мере, по оценке на сегодняшний день) не столь катастрофичны. И этим страна обязана постоянной подготовке населения, инфраструктуры и особенностям жизни на «пороховой бочке», которые обязывают быть всегда начеку.

В японском языке есть специфическое выражение фурю. Оно состоит из иероглифов фу – ветер и рю – поток, понятие «ветра и потока» передает чувство прекрасного. Японцы очень эстетизируют свою действительность. Вся среда обитания — это красота. Никто, кроме японца, не скажет, что «цунами было, как взмах ресниц». Японские традиции — это общественные правила поведения. Ошибки могут быть у каждого, но важно, чтобы эти ошибки признавались и исправлялись.

В японском языке имеются эстетические понятия ханами – любование цветами, цукими – любование луной и юкими – любование снегом, выражающие существенную часть повседневной жизни. Традиция поклонения прекрасному передается от поколения к поколению. Она сказывается во всем, проявляется в чувствах, словах и поступках. Сами японцы считают, что присущее им особое чувство красоты – это их национальное достояние, которым иностранцы могут только восхищаться.

Повышенная восприимчивость к красоте сделала японцев чрезвычайно эмоциональными. Им свойственно смотреть на все с точки зрения личного переживания даже тогда, когда поставленная цель может быть достигнута лишь путем трезвого, объективного подхода. Конечно, любовь к прекрасному свойственна всем народам, но у японцев это – неотъемлемая часть национальной традиции.

Но эмоциональное, поэтическое отношение к красоте соседствует со скупым проявлением эмоций в сложных ситуациях. В Японии популярно выражение: «Самурай холоден, как его меч, хотя и не забывает огня, в котором этот меч был выкован». И действительно, самообладание и сдержанность – качества, которые с древних времен считались у японцев первыми признаками храбрости. Эти черты национального характера во многом обусловлены влиянием буддизма, проповедовавшего терпение, воздержание и сдержанность.

Идея умеренности и самоограничения пронизывает всю японскую культуру, и японец с детских лет постигает суть высказываний Лао-цзы «Тот, кто знает, где остановиться, не подвергает себя опасности»; «Тот, кто знает свой жребий, тот не будет унижен», на всю жизнь впитав идею о том, что нельзя желать большего, чем тебе отпущено судьбой. Японские писатели, такие, как Камо-но Тёмэй («Надежды на хижину») и Кэнко («Записки от скуки»), пропагандировали эту идею в художественной форме, способствуя созданию специфически японского стиля поведения.

Интересны в этой связи жизненные правила, которых рекомендуется придерживаться японцам: 1) примиряйся с ситуацией, какой бы она ни была; 2) находи возможность соблюдать установленные правила; 3) ограничивай себя в развлечениях; 4) причиной несчастья считай самого себя. Следование этим правилам, в свою очередь, сказалось на особом подходе японцев к оценке объективной действительности: в характере японцев и их мировоззрении ярко обозначился фатализм.

Эта черта имеет глубокие корни в сознании японцев. В чрезвычайных обстоятельствах, во время стихийных бедствий японцы предпочитают придерживаться позиции спокойного выжидания, когда «все пройдет само собой». Книги, пьесы, песни, в которых трактуются понятия «судьба», «рок», «предрешенность» и т. п., ценятся и пользуются большой популярностью. Фатализм, ощущение предрешенности прослеживается в различных аспектах жизни: за многими жизненными событиями японцы видят какие-то скрытые силы. Однако параллельно действует рациональный подход согласно которому, японцы считают, что успех зависит в первую очередь от бережливости и в большой степени от вежливости.

Литература:

  1. В.А. Пронников, И.Д. Ладанов «Японцы». Москва 1983

Электронные источники:

  1. Японцы — Википедия
  2. http://www.rosbalt.ru/piter/2011/03/15/828649.html

СЕРИАЛ КАК КУЛЬТУРНОЕ И СУБКУЛЬТУРНОЕ ЯВЛЕНИЕ.

Автор(ы) статьи: ДЕНИСОВА А.И.
Раздел: ПРИКЛАДНАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

телесериал, массовая культура, субкультура

Аннотация:

Статья посвящена телесериалам, изначально рассчитанным на узкую аудиторию и приобретшим культовый статус в мировой массовой культуре.

Текст статьи:

Сегодня сериал – это и феномен массовой культуры, и любимое детище телеиндустрии, и образ жизни для миллионов зрителей. С момента появления сериалов они заняли особую нишу на телевидении, отвоевав значительный кусок эфирного времени каналов. Согласно различным социологическим опросам, свыше 70% или 100 миллионов россиян смотрят телевизионные сериалы. Но в эти опросники не были включены популярные, зарубежные сериалы, которые люди смотрят в интернете.  Таким образом, можно сказать, что сериалы смотрят люди всех возрастных категорий, каждый без труда найдёт что-то на свой вкус.

Популярность телесериалов обуславливает четыре фактора. Во-первых, они помогают уйти от тяжелой действительности. Во-вторых, они проектируют показываемые события на жизнь смотрящего, тем самым облегчая и упрощая ее. В-третьих, люди чувствуют безопасность от того, что наблюдают за трудностями и проблемами других людей, и их это не касается.  В-четвёртых, человек напротив, может испытывать привязанность к героям, представлять их своей семьёй и себя рядом с ними.

Телевизионный сериа́л (сокращённо — телесериа́л) — художественное или документальное кинопроизведение, состоящее из множества серий и предназначенное для демонстрации по телевидению. До появления телесериалов существовали киносериалы, демонстрировавшиеся в кинотеатрах. Существует (весьма условное) деление на «классические» сериалы и многосерийные телефильмы.  Действие сериала происходит главным образом в настоящий момент, не отсылая слишком часто к прошлым событиям, чтобы не отпугнуть случайного зрителя, который менее осведомлен о происходящем. Однако, здесь важен гибкий подход, и авторы идут на многое, чтобы гарантировать постоянным зрителям, что все ссылки на прошлые серии точны. Вертикальный сериал – это многосерийный телевизионный фильм, в котором действует герой или группа постоянных героев, а каждая серия представляет собой законченную историю, отдельное драматургическое произведение.

Многосерийный телевизионный художественный фильм очень редко приобретает культовый статус и становится сколько-нибудь значительным культурным явлением. Не каждый сериал, имеющий зрительский успех, – нечто большее, чем просто качественный продукт массовой культуры. Примеров тому множество. Вряд ли можно назвать событиями большинство российских и зарубежных сериалов, даже не смотря на их популярность. Однако в истории телевизионных сериалов есть прецеденты, когда они либо становились культовыми, либо имели для этого все предпосылки. В этой статье будет рассмотрен феномен нескольких подобных сериалов.

– В 1990 году известный американский режиссер-экспериментатор Дэвид Линч, тяготеющий к авторскому кино и в равной степени гордящийся как своими наградами, так и своей «непонятностью», представил на суд телезрителей первый сезон сериала «Твин Пикс» (Twin Peaks). Первый сезон фильма, снятого по всем правилам сериального киноискусства и переплетенного любовными и детективными многоугольниками, был популярен у домохозяек и плохо воспринят давними поклонниками Линча. Его обвинили в тяготении к коммерческому кинематографу. Однако, во втором сезоне фильма истинный замысел Линча и сценариста Майкла Фроста стал понятен: мастерски используя все существующие сериальные штампы и перемешав детектив с «черной» комедией, мистику – с мелодрамой, а триллер – с сюрреализмом, создатели в финальной, 30-й, серии откровенно подшутили над домохозяйками. Результатом стало падение рейтингов фильма, звонки и письма с требованиями отменить сериал.

Однако за Линчем окончательно закрепился статус культового режиссера, а сериал «Твин Пикс» стал культурным достоянием эпохи, чуть ли ни изменившим мир. В Америке даже возникло движение под названием «Гражданская оппозиция отмены «Твин Пикса», добившееся завершения показа сериала: из-за протестов домохозяек его хотели прервать, не завершив. Молодые парни и девушки, поклонники эзотерики, которые поняли конспирологию Линча, создавали фан-клубы сериала, собирая сведения об актерах и режиссере в прессе, так как интернет ещё отсутствовал. Музыкальные темы Анджело Бадаламенти обрели отдельную жизнь, пополнив классику психоделической музыки.

– В 1960-х годах сериал «Семейка Адамс» (The Addams Family) был своеобразной хулиганской версией «семейной» разновидности популярных ситуационных комедий – ситкомов (sitcom). История семейства Адамссов началась ещё в 30-е годы с комиксов в журнале «Нью-Йоркер». Фамилию члены семейки унаследовали от своего создателя — Чарльза Аддамса.

В 1973 –75 годах создатели «Тома и Джерри» Ханна и Барбера сняли мультфильмы про Аддамсов, а озвучивали персонажей Тэд Кэссиди, Джеки Куган и юная Джоди Фостер. И в девяностых годах та же студия снова произвела несколько серий про необычную семейку.

TV сериал был отснят ёще после первой порции мультфильмов, он выходил в США с 1964 по 1966 год. Черно-белая история о неординарной семье из потустороннего мира, была сразу же отвергнута домохозяйками, перекочевала в нишу субкультуры и благополучно забылась до начала 1990-х годов. Когда один за другим начали выходить полнометражные фильмы, а вскоре не замедлил появиться и сериал «Новая семейка Адамс», ставший, по сути, ремейком классических эпизодов и просуществовавший два сезона. Поклонников этого специфического нишевого продукта следует искать среди представителей субкультуры – готов. Готическая субкультура, зародившаяся на волне постпанка, разнообразна и неоднородна. Внешний вид членов семейки Адамс напоминает одежду готов, а черные, мрачные шутки героев понятны исключительно представителям этой субкультуры. Тем не менее обе версии «Семейки Адамс» сняты по всем правилам и законам сериального искусства.

– Все шесть сезонов сериала «Секс в большом городе» (Sex and the City) прошли в Америке, Европе, Украине и России с огромным успехом в период с 1998 по 2004 год. Этот сериальный продукт также весьма специфичен и не предназначен для широкой аудитории. Следует начать с того, что «Секс в большом городе» – история, изначально снимавшаяся для демонстрации только в кабельной сети. Вначале вышел первый сезон сериала — в далёком 1998 году, — и практически сразу же он занял первые места в рейтингах киноканалов по интересу зрителей, в особенности зрительниц. В основе сериала лежала известная книга Кэндес  Бушнелл «Секс в большом городе». Как показало время, кабельные сети, закодированные каналы и позднее время показа не помешали сериалу обрести культовый статус – преимущественно среди женщин того же возраста, что и у героинь фильма, и с теми же взглядами на жизнь. В сериале очень хорошо показано каким образом происходят типичные развития отношений между мужчинами и женщинами и раскрываются наиболее типичные проблемы, возникающие при этом. Благодаря этому сериал «Секс в большом городе» по праву можно назвать культовым в Америке. Популярность его в нашей стране также достаточно велика и впервые начала возрастать после появления его в широком прокате на одном из российских частных телеканалов в 2004 году.

Премьера первого сезона нового телевизионного сериала «Доктор Хаус» (HouseM. D.) стартовала на американском телеканале «FOX» 16 ноября 2004 года. На телевидении успешность продукта определяется рейтингами, история о странноватом враче и его команде имела хорошие показатели, поэтому та же команда взялась за продолжение. С коммерчески успешным продуктом так происходит всегда, и поначалу продюсеры, сценаристы, режиссеры и актеры не поняли, что они создали. По мнению телекритиков,  это лучший сериал начала третьего тысячелетия. В чём же причина такой популярности?

Если задуматься, то становится понятно, что сериал сделан по шаблону детектива. В обычном детективе жертве преступления всегда есть что скрывать, и невинной она бывает очень редко, разве что, став объектом охоты маньяка, выбирающего жертвы только по одному ему понятному принципу. Людям всегда нравились детективные сериалы. Дэвид Шор придумал историю, в которой врач лечит пациента, страдающего по  непонятным причинам. Неизвестная болезнь – преступник, угрожающий жизни. Симптомы – улики, которые очень важно изучить. Врач – гениальный сыщик, принимающий вызов преступника-болезни.

Но главное – это жертва, то есть сам пациент. Все они врут, скрывая истинные причины недомогания. Таким образом, причины болезни – в каждом из пациентов. А, учитывая то, что от болезней не застрахован никто, на месте пациента доктора Хауса может оказаться каждый из нас. Получается так, что ложь, лицемерие, политкорректность, одиночество, зависть, даже излишняя доброта или гипертрофированное желание опекать тех, кто нам дорог, – все это и многое другое, с чем мы сталкиваемся каждый день и чем невольно грешим сами, порождает хвори. Каждый частный случай самой невероятной болезни, по замыслу Дэвида Шора, становится диагнозом современному обществу, уставшему от самого себя. Именно поэтому «Доктор Хаус» еще во время показа первого сезона завоевал популярность прежде всего у тех людей, которые не просто хотят развлечься в течение 43 минут (продолжительность серии), но также желают и умеют думать.

Естественно, большую долю популярности сериал снискал благодаря главному персонажу. Что же воплощает в себе Доктор Хаус? Это абсолютно новый человек, для которого не существует правил, субординации,  он независимо мыслит, обладает нестандартной манерой поведения и хорошей интуицией. Он прямо высказывается, часто порицается за грубость и жесткие подшучивания над пациентами. Доктор Хаус – нонконформист, готовый на всё, что бы хорошо сделать свою работу. Считается, что прототипом доктора Грегори Хауса является Шерлок Холмс, тоже вымышленный персонаж. Хотя как раз одним из прототипов Холмса исследователи творчества Конан Дойла называют талантливого хирурга, профессора Эдинбургского университета доктора Джозефа Белла. В случае с доктором Хаусом именно его манера поведения и манера общения выглядят нормой, а все вокруг – отклонением от этой нормы. Своим успехом в работе сначала Холмс, а теперь Хаус демонстрируют: большинство привыкло жить по трафарету и уже не отдает себе в этом отчет, считая собственное слияние с окружающей средой нормой, а любую попытку выделиться – отклонением или извращением.

Тем не менее «House M. D.» следует рассматривать именно как продукт массовой культуры. Сами создатели называют свое детище не иначе как шоу, старательно развлекают своего зрителя. Уникальность и ценность сериала «Доктор Хаус» как раз в том, что, будучи коммерческим продуктом, порождением массовой культуры и составляющей огромной индустрии развлечений, он, тем не менее, занимает свою нишу. Авторам сериала удается сохранить баланс: с одной стороны фильм является продуктом массового потребления, а с другой – произведением искусства, сериалом «ручной работы», развлечением для людей, имеющих набор знаний на уровне выше среднего.

– Начиная с 2006 года на собственное место среди лидеров субкультурного сериального продукта претендует «Декстер» (Dexter). Это явное «кино не для всех» о серийном убийце, живущем в Майами, работающем экспертом в полиции и очищающем мир от других серийных убийц, идёт уже шесть сезонов, каждый по 12 серий. В России и Украине появилось даже несколько фан-клубов, объединенных специальным фан-сайтом. Этот фильм, имеющий четкие возрастные и временные ограничения для показа, в России шел на адаптированном канале «Fox Сrime». Среди его ярых поклонников неординарно мыслящие люди и представители готической и других субкультур.

Примеры этих потрясающих в своей уникальности сериалов говорят о том, что представители субкультур занимают немаловажное место в мире. Массовая культура старается подстраиваться под потребителей любого рода и иногда из узконаправленного продукта выходит нечто культовое, как в описанных в данной статье случаях. 

Литература:
1. Пол Челлен. Доктор Хаус, которого создал Хью Лори. М.: «Фантом пресс», 2010

Электронные источники:

  1. «Феномен доктора Хауса. Правда и вымысел в сериале о гениальном диагносте». Электронная книга.
  2. Телесериал — Википедия
  3. Семейка Аддамс — Википедия
  4. Сайт сериала «Секс в большом городе»

ПРЕЕМСТВЕННОСТЬ ТВОРЧЕСТВА ПЕРЕДВИЖНИКОВ В ТРАДИЦИЯХ СОВРЕМЕННЫХ ТАМБОВСКИХ ХУДОЖНИКОВ

Автор(ы) статьи: РОМАХ О.В., БАГАЕВА Ю.В.
Раздел: ПРИКЛАДНАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

передвижники, Тамбовские художники, преемственность школ, творческие позиции, разнообразие и индивидуальность поисков, лучшие традиции культуры.

Аннотация:

Сегодня Тамбовская область активно развивается, сохраняя культурные традиции и профессиональное искусство. Важную роль в этом процессе играют тамбовские художники. Продолжая традиции выдающихся предшественников, художники близко к сердцу принимают проблемы и реалии сегодняшнего дня, совершают благородное дело духовного воспитания наших современников.

Текст статьи:

Актуальность данной темы объясняется тем, что сегодня творческие работы художников передвижников все так же интересуют и простого зрителя – дилетанта и истинного ценителя искусства. Темы, затронутые русскими художниками XIX века, продолжают захватывать большое количество людей.

Актуальность выбранной темы объясняется  также необходимостью изучения данного направления русского с целью понять культурную ценность и оценить его культурное наследие (картины и полотна, сохранившиеся до нашего времени) с современной точки зрения. А также оценить влияние художников передвижников на современную живопись в целом, и на тамбовских художников в частности.

Товарищество передвижных художественных выставок — творческое объединение, ставшее одним из символов XIX века. Оно сформировалось, с одной стороны, в жестких условиях монополии Академии художеств на любую художественную деятельность. С другой стороны, оно появилось тогда, когда было особенно необходимо, когда академическое искусство окончательно потеряло публику и стало совершенно невостребованно.

Сегодня Тамбовская область активно развивается, сохраняя культурные традиции и профессиональное искусство. Важную роль в этом процессе играют тамбовские художники. Яркая, самобытная и многоплановая палитра их произведений пробуждает стремление к прекрасному, призывает задуматься над вечными вопросами, утверждает непрехо­дящие ценности. Вместе с тем, продолжая традиции выдающихся предшественников, художники русской глубинки близко к сердцу принимают проблемы и реалии сегодняшнего дня, совершают благородное дело духовного воспитания наших современников.

Представленное творчество нескольких поколений художников тамбовского края показывает преемственность школ, их творческих позиций, разнообразие и индивидуальность поисков, что является, несомненно, важным, актуальным и интересным событием, сохраняющие лучшие традиции нашей культуры.

В данной работе будет рассмотрена тема великих русских художников передвижников, оценен их вклад в сокровищницу мировой художественной культуры, а так же освещена тема преемственности творчества в традициях современных тамбовских художников.

Как известно, любое новое поколение продолжает развитие культуры с определенного уровня, достигнутого обществом ранее, то есть усваивает те культурные ценности, которые были накоплены предшествующими поколениями. В процессе их усвоения и использования новое поколение нарабатывает собственный опыт, собственную творческую лабораторию, включается в деятельность значимую для рода и таким образом материализует в ней преломленный к собственному восприятию предшествующий опыт. Такое усвоение позволяет превратить ценности в свое сегодняшнее достояние.

Одновременно с этим, усвоенные культурные ценности, полученные в наследие от прошлых эпох, являются для нового поколения лишь основой для создания новых ценностей и, следовательно, стартовой площадкой для новых взлетов культуры.

Преемственность – закономерный процесс развития культуры, который обуславливает постепенное развитие культуры от одного уровня к другому. [22, стр.116]

Продолжая традиции выда­ющихся предшественников, в том числе и художников – передвижников, художники русской глубинки близко к сердцу принимают проблемы и реалии сегодняшне­го дня, совершают благородное дело духовного воспитания наших современников.

Тамбовская земля подарила миру немало талантов и стала источником вдохновения для многих художников.

Скромная красота нашей среднерусской природы, тихих рек, молчаливых лесов и бескрайних степей всегда питала творчество художников, настраивая на создание шедевров и просто прекрасных работ.

С другой стороны, настоящие художники никогда не стоят в стороне от происходящих рядом с ними политических со­бытий и социальных процессов, высказывают свое отноше­ние к происходящему, совершая благородное дело духовного воспитания наших современников. Тамбовским живописцам интересен человек, у нас много прекрасных художников, ко­торые предпочитают работать в жанре портрета.

Но в каком бы жанре ни работали авторы, какой бы тех­ники ни придерживались, подлинное творчество всегда при­зывает задуматься над вечными вопросами, утверждает не­преходящие ценности.

3.1. Рябинский Евгений Владиславович

Особенно большой вклад в ее развитие внес своим творчеством живо­писец Евгений Владиславович Рябинский. Отмеченные лирической инто­нацией жанровые картины художника во всей полноте раскрывают поэ­зию окружающей жизни, красоту духовного мира. [18, стр. 81]

Творчество художника Евгения Владиславовича Рябинского тесно связано с Тамбовским краем, его людьми и природой. Он известен как автор тематических и жанровых полотен, одухотворенных поэтических пейзажей, проникновенных портретов и красочных натюрмортов. В картинах Рябинского говорится о просторах черноземной пашни, о многоцветье летних лугов, о свежих зорях и мягких закатах, о простосердечных людях села. Мир, открывающийся в полотнах художника стоит того, чтобы познакомиться с ним поближе и понять в чем заключается его очарование и своеобразие. Редкая цельность отличает творчество живописца, несмотря на разнообразие тем, широкий диапазон художественно-пластических выразительных средств, Большинство произведений Рябинского объединяет трогательная и искренняя любовь к Тамбовскому краю, с которым связана вся его жизнь.

Своим творчеством он близок традициям русского реалистического искусства, к традициям передвижников. По характеру своего дарования Рябинский — лирик. Многие полотна художника, наполнен­ные мыслями и чувствами самого автора — свидетельство его светлого, поэтичного видения мира. Его можно сравнить с Левитаном, техника выполнения, пленерная живопись очень хорошо просматриваются в работах художника.

В произведениях самых различных жанров основным средством для передачи образа остается цвет. В зависимости от характера картины он использует легкие, светлые или звучные, холодные цветовые гаммы.

В выборе своего пути для художника значительную роль сыграла жизненная среда, в которой прошли его детские годы. В чутком, ко всему прекрасному, сознании ребенка сформировались основы своеобразия художественного дарования будущего живописца.

Евгений Владиславович Рябинский родился 24 июня 1925 года в селе Алгасово Тамбовской области, в семье учителей сельской школы. Интерес к искусству у него проявился рано, когда еще учился в средней школе: «Сколько помню себя, всегда что-то рисовал. Вначале копировал изображения с открыток. Меня поразила «Боярыня Морозова», я сел у керосиновой лампы и начал копировать. Это настолько меня захватило, что даже не заметил как пришел рассвет,» — вспоминает сам художник. В то время в селе не было почти никакой литературы по искусству, но выходил журнал «Юный художник», который прочитывался мальчиком от корки до корки и помог приобщиться ему к искусству. Стремлению стать художником способствовала и неповторимая по красоте природа тамбовщины: цветущие сады, просторы лугов, лес, который можно было увидеть забравшись на старинную колокольню.

В 1944 году Рябинский успешно сдал вступительные экзамены в Московский институт прикладного и декоративного искусства, из которого через несколько лет перевелся в Московский Государственный художественный институт им. В. Сурикова. Занимался он в мастерских художников П. Котова и Ю. Кугача. Теплые воспоминания сохранил Рябинский о своих студенческих годах, когда им постигались основы живописного мастерства, накапливались знания. Определенную роль в формировании живописца сыграла художественная Среда Суриковского института, знакомство со многими талантливыми художниками, среди которых были братья А. и С. Ткачевы, Е. Зверьков. Много времени он проводил в залах Третьяковской галереи и в Музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина. Художник любил смотреть произведения С. Герасимова, А. Пластова, В. Сурикова, Б. Кустодиева, А. Рябушкина, В. Борисова-Мусатова. Изучение наследия этих мастеров обогащало внутренний мир художника, способствовало его развитию. В эти годы Рябинский учится цветовому мастерству, внимательному отношению к натуре.

Самостоятельный творческий путь живописца начинается в 1951 году в Тамбове, куда он приехал по распределению, уже в эти годы начинается основная линия творчества Рябинского — это современная деревня, близкая ему чарующей природой и талантливыми, самобытными людьми.

Первые самостоятельные картины «Первое письмо», «Юность», «Отдых колхозной молодежи» отмечены лирической интонацией, стремлением автора передать с помощью живописных средств настроение изображенных персонажей. Ранние произведения живописца связаны с ходом общего развития искусства в период 1960-х годов, с поисками новых выразительных средств. Новый оригинальный подход в решении композиции, трактовке характеров героев заметен в картине «Районный автобус», которая ознаменовала собой новый этап развития творчества художника и во многом определила его дальнейшие шаги в искусстве. Оставаясь верным себе в лирической трактовке темы, он стремится к ее более обобщенному звучанию. Меняется и палитра автора, высветляясь и приобретая декоративную звучность. С теплым чувством написан образ молодой матери с ребенком. Он определяет основное настроение полотна, придает ему приподнятое мажорное звучание.

Повседневная, будничная жизнь с ее неприхотливыми заботами и нехитрыми делами в полотнах Рябинского опоэтизирована, одухотворена. Пониманием новых задач в искусстве, сущности социальных перемен нашли отражение в цикле картин художника, посвященных современной деревне. Большое полотно «Сельские будни» стало одним из этапных произведений мастера. Четко продуманная композиция, колорит полотна, построенный на сочетании светло-голубых, желтых, зеленоватых тонов, помогает ощутить атмосферу трудового дня. Языком живописи Рябинский передает бодрость и трудовой настрой жителей села.

Спокойный, созерцательный характер присущ его работе «Вечер». Чувствуется тепло, душевное отношение автора к тому, что он изображает. Простота композиции полотна, где написан сельский дом, плетень, колодец, огород, а на скамье возле дома — мужчина и женщина с ребенком на руках. Тишиной, покоем, умиротворением наполнена картина, в которой лаконический живописный язык раскрывает состояние природы в предвечерний час.

Также как и художники — передвижники, Рябинский много работает с натуры, отдавая все свободное время поискам интересных мотивов. В основе каждого его произведения лежит большая подготовительная работа. Однако, часто опираясь на натурные зарисовки и этюды, художник в процессе создания картины преобразует действительность, повинуясь своим творческим импульсам и желанию создать наиболее выразительный образ. Поэтическая метафора лежит в основе его произведений «Лето» и «Весна» (Приложение 10), «Осенний дождь» (Приложение 9), в которых нашло отражение раскрытия внутреннего единства реального мира, взаимосвязь человека и природы. В картине «Весна» — на фоне прозрачного чистого весеннего пейзажа, художник упным планом пишет лицо девушки, чей образ воспринимается как олицетворение пробуждающейся природы.

Картина «Лето» исполнена чувства слитной гармонии между всеми проявлениями жизни на земле. Естественно воспринимается образ матери отдыхающей с маленьким ребенком среди яркой зелени луга. Декоративность лежит в основе композиции, написанной звучными пятнами зеленых, желтых, голубых тонов. [24]

Многие герои полотен художника живут в селе Черняное Тамбовской области, где долгие годы находилась мастерская живописца. «Прежде всего, считаю, что в селе Черняном я написал самые удачные полотна. Толчком для их создания послужили встречи с сельскими жителями. В их характерах привлекает доброта, душевная открытость», — рассказывает автор. В Черняном было написано одно из центральных произведений в творчестве Рябинского «Фольклорная группа Черняновского хора». Село издавна славилось творчеством. Старинные народные мелодии передаются здесь из поколения в поколение.

Вот что вспоминает сам художник: «Приехал я однажды в Черняное, зашел в сельсовет и ахнул от удивления. Вот она готовая картина. На скамеечках кружком сидели девять пожилых женщин. В сельсовете по вечерам собирается хор, и бабушки раньше всех пришли на спевку. Для них спевка, как праздник. И одеты они были по-праздничному, в старинные русские одежды, сшитые и украшенные собственными руками. Тогда же и решил я написать групповой портрет».

Свой замысел написать большую картину с изображением исполнительниц народных песен Рябинский осуществил не сразу. Его созданию предшествовала большая творческая работа Он выполнил множество рисунков, портретных этюдов, эскизов, где уточнялись образы, будущая композиция, отдельные детали полотна. Почти все они в годы войны стали вдовами. Рябинского удивляла стойкость и мужество хрупких женщин, которые, несмотря на пережитое, через всю жизнь пронесли любовь к песне и остались молодыми душой.

Картина покоряет простотой и ясностью композиционного решения, яркостью колорита, построенного на составлении локальных красных, синих, зеленых, оранжевых тонов. Соприкоснувшись с самобытным народным искусством, чистосердечным и наивным, художник понял какая завораживающая сила таится в этом творчестве. Не только праздничная декоративность и нарядность привлекают его в этом сюжете, но прежде всего простые люди, талантливые от природы, отличающиеся точностью жизненных устоев, ясностью своих взглядов, выработанной веками мудростью.

Черняновский период необычайно плодотворен в творчестве Рябинского. Это многочисленные пейзажи, портреты, ряд тематических картин. Большое полотно «Сельская свадьба» также вошло в цикл черняновских работ. В ней как бы сконцентрировались накопленный опыт и знания мастера, о чем говорит сложившийся живописно-пластический язык произведения. Сюжет картины — веселая, шумная свадьба в деревне — дает автору возможность создать в ней атмосферу радости и веселья. Настроению праздничности отвечает и природа, наполненная светом и теплом первых весенних дней. Еще кругом лежит снег, рыхлая и влажная поверхность которого насыщена рефлексами синих, розоватых, охристых тонов. Воздух, заполняющий пространство картины, кажется свежим, прозрачным, как бы вибрирующим под лучами весеннего солнца. Все художественные средства направлены художником для передачи атмосферы праздности, народного гулянья. Динамика и ритм композиции, смысловое содержание, эмоциональный строй полотна раскрываются через пластику форм, экспрессию жестов и поз, их ритмическое и цветовое соотношение.

Мягкий лиризм и гармония отличают пейзажи Рябинского. На многочисленных полотнах мастера предстает многоцветный мир, наполненный светом и звуками. Его работы, написанные в этом жанре, можно сравнить с лирическими задушевными мелодиями. Пожалуй, именно в пейзаже наиболее полно распространяется дарование живописца, проявляются особенности восприятия окружающего мира. В основе каждой законченной картины автора — натуральный этюд, позволяющий сохранить свежесть восприятия, точность цветовых и тональных отношений.

Художник в своих работах продолжает линию русского реалистического пейзажа. Его творчество очень напоминает творчество великого русского живописца Исаака Левитана, но остается тем не менее неповторимым и уникальным.  Он находит оригинальные мотивы в бесконечно разнообразной природе, создает на пространстве холста свой мир, созвучный душевными переживаниями, эмоциональному состоянию. [25, стр. 23]

3.2. Астаулов Павел Владимирович

Астаулов Павел Владимирович родился в 1975 году в Тамбове. Окончил Тамбовское Высшее Командное Краснознаменное училище химической защиты имени Подвойского. С детства тяготел к живописсному искусству. Учился в ДХШ №1 г. Тамбова. С тех пор неустанно занимается самообразованием, изучая теорию живописи и технические приёмы старых мастеров. [1]

Изучая работы великих русских художников – передвижников, Павел Астаулов приходит к своему собственному видению окружающего мира. Внимательно, изучив творчество художника можно проследить очевидное сходство его замечательных полотен с работами русских живописцев XIX века, красота и одухотворенность реалистического искусства поражают до глубины души.

Художник нашел свой особенный стиль в написании натюрмортов и архитектуры в пейзаже. Его работы отличаются максимальной правдивостью изображения, тщательной детальной проработкой, четкостью композиционного воплощения. В своем творчестве художник обращается к русскому прошлому, к национальным основам нашей культуры. Для сюжетов своих произведений часто использует реальные памятники русской архитектуры и предметы старины.

Хотелось бы отметить такие работы как «Старый Тамбов», «Средь Рязанских полей», «Зима в селе Погост», «Зимний пейзаж» (Приложение 11). Что-то очень напоминает работы великого живописца Саврасова. Мягкая, тонко разработанная в нюансах колористическая гамма как нельзя лучше передает состояние природы и времени суток. Видно, как в тщательно продуманной композиции полотен все направлено на то, чтобы сделать наиболее ощутимыми дальние планы и слить их со всем изображением в цельный образ. Глядя на работы, отрываешься от повседневной действительность, невольно задумываясь о красоте и вечности.

С 2002 года участник областных и всероссийских выставок. С 2010 года член союза художников России. Его картины находятся в частных коллекциях России, Англии, Финляндии, Австрии, Испании, Латвии. [1] 

3.3. Ольшанский Борис Михайлович

Борис Ольшанский родился в Тамбове. После окончания Пензенского художественного училища им. К. Савицкого продолжил обучение на факультете графики (книжная мастерская профессора Б. Дехтерева) Московского художественного института им. В. Сурикова. В Москве иллюстрировал книги, много работал в графике. Борис Михайлович, вернувшись в родной город, сотрудничал с газетой «Литературный Тамбов». С 1983 года художник — постоянный участник областных, зональных, республиканских и зарубежных выставок. В 1989 году Б. Ольшанский был принят в Союз художников России.

С началом перестройки книжную иллюстрацию пришлось оставить. Борис Ольшанский увлекся живописью. Темой его картин стали ведические времена на территории Руси, легенды славян. Яркие, мощные исторические полотна Ольшанского неизменно в центре внимания публики на любой выставке. «История нашего края меня интересовала с детства, — признается Борис Михайлович. — Можно сказать, она заложена в генах. У меня по этой тематике собран богатый материал».

Большой успех имели и иллюстрации Бориса Ольшанского, сделанные им в прошлом году к книге «Легенды и предания тамбовского края». Эта работа художника высоко отмечена главой администрации Тамбовской области О. Бетиным и депутатами областной Думы. «Я с удовольствием приступил к иллюстрированию рукописи Сохранского, — говорит Борис Михайлович. — Рукопись стала для меня открытием. Много познавательного из нее почерпнул“.

Сейчас Борис Ольшанский трудится над созданием новых монументальных полотен из жизни славян.

Ольшанский: «Я уверен: с небес за нами пристально взирают наши великие предки. И неизбежен суд истории. Ибо будущее за правдой и верой. Из разрозненных исторических сведений и документов встает Русь Великая, дохристианская. С ее великой историей, которую напрочь отвергли и предали забвению. Русские легенды, былины, предания, сказы — какой грандиозный и красочный простор воображению и фантазии художника! Слава Богу, что были великие подвижники и прекрасные художники: Рябушкин, Васнецов, Нестеров, Суриков, Васильев… Но мало, очень мало имен для такой большой и могучей державы, работающих на ниве великой и захватывающей истории России.

Понимание этого усиливало во мне желание посвятить свое творчество истории. Я много рисовал с натуры и по памяти, что создало твердую основу для освоения академических знаний. Я не согласен с мнением, что серьезная академическая школа сковывает, а то и вообще убивает творческий потенциал».

Этапные произведениям творчества: «Помни имя своё» (1992), «Рождение воина» (1997), «Русалия» (1998), «Берегиня» (1999) (Приложение 17),  «Садко» (1999), «Русский реквием» (2000), «Слава Руси. Твой щит на вратах Царьграда» (2006), «Берегиня».

Также хотелось бы отметить такие произведения как «Рождение Российского флота» (Приложение 15) и «Тени забытых предков» (Приложение 16), глядя на эти работы нельзя не заметить преемственной связи с Васнецовым. Исторический жанр и манера исполнения во многом походят на работы великого мастера передвижника, но имеют свой неповторимый подчерк. 

3.4. Краснов Алексей Павлович

Как и повсюду в стране, новый подъем художественной жизни на Тамбовщине начался в середине 1950-х годов. Центральное место в творчестве молодых живописцев, включившихся в эти годы в работу Тамбовского Союза художников, заняла тематическая картина, поднимающая широкий и разнообразный круг тем и образов.

Краснов приехал в Тамбов в 1955 году, окончив Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина Академии художеств СССР,  где начал учебу в мастерской народного художника РСФСР М.И.  Авилова.  В 1954  г.  после смерти Авилова мастерскую возглавил живописец Ю.М. Непринцев. Под его руководством Краснов занимался на последнем курсе института. Тамбовщина была для художника новым, но вместе с тем духовно близким краем. Когда-то здесь жили предки Краснова – крепостные крестьяне, насильно переселенные в начале ХIХ века в далекую Татарию.

В 1969 году первому из тамбовских мастеров изобразительного искусства А.П. Краснову было присвоено звание заслуженного художника РСФСР.

Яркой удачей более позднего периода стало произведение «Весна пришла». Экспонировалась на второй республиканской художественной выставке «Советская Россия» (1965), на выставке произведений выпускников института им. И.Е. Репина 1955 года Художник изображает молодую женщину, которая лишь на мгновенье оторвалась от работы, улыбаясь то ли случайному прохожему, то ли своим, внезапно нахлынувшим радостным мыслям. Обычно сдержанный в цвете, в этой своей работе художник пользуется богатой палитрой: сочетаниями холодных изумрудно-голубоватых (пейзаж, развешанное на веревках белье) и теплых розовато-охристых (лицо и руки девушки, косынка на ее голове) тонов.

Известен А.П. Краснов и как мастер тонкого лирического пейзажа. Ряд работ появился в 1980-х годах, а к 60-м годам относится общеизвестное произведение  «Подснежники». [23]

Изучая творчество тамбовских художников невольно можно проследить наличие преемственных связей с художниками передвижниками. Тема русской природы надолго вошла в список излюбленных тем художников тамбовского края. 

3.5. Ивашенцев Олег Александрович 

Олег Александрович Ивашенцев родился в 1937 году в Тамбове. Окончил среднюю школу, затем художественно-графическое отделение Московского педагогического института. Своим учителем и наставником Ивашенцев считает киевского художника В. Кодинца, который часто приезжал в Тамбов поработать. В его мастерской будущий художник постигал основы живописного мастерства.В начале своего творческого пути Ивашенцев увлекался акварельной живописью. Его ранняя работа «Пионы», представленная в данном каталоге, свидетельствует о тонком чувстве красоты автора, об умении передать в лёгких и прозрачных акварелях многокрасочность мира.

Расцвет таланта художника Олега Александровича Ивашен­цева приходится на 1980-е годы. Его творчество привлекает смелыми поисками индивидуального живописно-пластического языка.

Картины художника раннего периода отличаются сдержан­ностью цветовой гаммы, сложностью тональных отношений. С годами происходят перемены в восприятии жизни мастером, его миропонимании.

Передача настроения в картине сложной цветовой палитрой, порой яркой, пронзительной своей насыщенностью, со временем становится для живописца главной задачей. Ивашенцев стремит­ся, отталкиваясь от спектра чистых красок, которые он наблюда­ет в природе, ещё больше усилить напряжённость их звучания. В пейзажах «Заповедные места», «Кафедральный собор», несмотря на звучность красок, сохраняется целостность живописного об­раза, цветовое равновесие. Пейзажный жанр является основным в творчестве художника, но портрет, натюрморт в последние годы стали всё больше привлекать живописца.

Чуть иронизируя, он выявляет только одну грань личности, создавая гротескный, эпатажный образ в своём «Автопортрете». Автора интересует судьба художника с особым складом характе­ра и мироощущением. [26, стр. 26]

Живописным работам этого периода свойственна сдержанность цветового решения. Пейзаж «Весеннее утро» демонстрирует стремление автора передать гармонию цветовых отношений серо-голубых, зеленоватых тонов. В работах 1980-90-х гг. автор значительно разнообразил свою цветовую палитру. В полотнах этих лет художник стремится, отталкиваясь от спектра чистых, звонких красок, которые он наблюдал в природе, еще более усилить напряженность их звучания.

В его пейзажах «Март», «Дыхание весны» (Приложение 12), несмотря на яркость, контрастность чистых оттенков сохраняется целостность живописного образа, цветовое равновесие.

Как и у многих художников передвижников, тема пейзажа является очень распространенной и тамбовских художников. Пейзаж можно смело назвать самым распространенным жанром в творчестве тамбовских живописцев, это не является случайным, есть свое объяснение. Как сказал один из искусствоведов: “Для настоящего пейзажиста всегда было чрезвычайно важным и трудным найти увлекающий его мотив”. Изменчивая многоликая природа среднерусской полосы, улочки, хранящие естественное очарование провинции, задели творческие струны в душах многих живописцев. [18, стр. 56]

Как у любого творца, у Ивашенцева есть работы, которые дороги ему и связаны с мучительными поисками художественного образа. Одна из них — «Кровавый закат». Толчком для ее создания была увиденная автором небольшая церквушка в Стрельцах «со срезанной главой».

«Мне показалось это страшным. Я тогда написал стихотворение, строчки из которого часто приходили мне в голову: «А пока кумач кровавый развевался над селом, обезглавленные храмы в нас плевались черным ртом». Этот стих и натолкнул меня на создание картины». Художник написал предреволюционный Тамбов. Напряженное сочетание красных, черных, желтоватых тонов помогает раскрыть драматизм содержания картины. Церкви купаются в кровавом закате, предчувствуя свою гибель» — рассказывает автор в каталоге выставки, посвященной своему 60-летию.

В каталоге работ Олега Ивашенцева, находящихся в частном собрании Юрия и Екатерины Носковых, представлены 29 полотен, разных по жанру, стилю, колориту. Они написаны в разное время и показывают этапы творческого становления художника. Кроме того в данном каталоге опубликованы стихи Олега Александровича. [19, стр. 58] 

3.6. Зотов Михаил Владимирович

Зотов Михаил Владимирович родился 26 января 1960 года в городе Тамбове. В 1979 году окончил Тамбовское педагогическое училище № 2 (художественно-графическое отделение). Член Союза художников России с 1998 года.

Разнообразны творческие интересы Михаила Владимировича Зотова, успешно работающего в жанрах портрета и пейзажа. Его картины отличаются мастерством и точностью в передаче деталей композиций, умением найти нужную интонацию в передаче живописного образа. [26, стр.31]

Художник работает в жанре тематического портрета-картины, станкового портрета, пейзажа, натюрморта. В своих произведениях М. Зотов следует традициям русской реалистической школы, к традициям передвижников. В рамках социального заказа области по проведению акций по популяризации истории Тамбовского края, отечественных культурных традиций и памятных дат России Михаилом Владимировичем выполнена серия художественных портретов знаменитых деятелей Тамбовского края.

Художником выполнены портреты поэтов Тамбовского края Е.Баратынского, Жемчужникова для Кирсановского краеведческого музея, серия портретов выдающихся театральных деятелей для Тамбовского драматического театра. Он принимал участие в создании витражей для Тамбовского областного театра кукол. Он постоянный участник Всероссийских, региональных, зональных и областных художественных выставок. За произведения, экспонированные на Всероссийской художественной выставке «Наследие» и Восьмой региональной выставке «Художники центральных областей России» Михаил Владимирович награжден Дипломами Секретариата Правления Союза художников России.

Его произведения находятся в собраниях Министерства культуры России, Тамбовской областной картинной галереи, Тамбовском областном краеведческом музее, Кирсановском краеведческом музее, в музее — заповеднике М.Ю. Лермонтова (с. Тарханы Пензенская область) и в частных коллекциях в России и за рубежом. М.Зотов участник выставки храмового искусства, посвященной 325-летию Тамбовской епархии, на которой были представлены портреты Тамбовских архиереев разных времен, выполненные художником: Архиепископа Евгения (Ждана), Архиепископа Кирилла (Смирнова), Митрополита Антония (Кроте-вича), Архиепископа Иоасафа (Журманова), Архиепископа Луки (Войно-Ясенецкого). В работах просматривается схожесть с полотнами художников передвижников в композиционном и в цветовом решении, живопись достаточно проработана, переходы плавные, а цвета сдержанные, не кричащие. Глядя на его работы, невольно вспоминаешь великого художника, работающего в портретном жанре, Крамского.

Им выполнен портрет Архиепископа Тамбовского и Мичуринского Луки (2007 г) для конференц-зала Тамбовской городской больницы № 2 имени Архиепископа Луки. Михаил Владимирович — участник художественных выставок, приуроченных к 70-летию Тамбовской области, выставки «Художники земли Тамбовской», открытие которой состоялось в галерее искусств Зураба Церетели в Российской академии художеств (2007г), выставок тамбовских художников, которые проходили в рамках Дней культуры Тамбовской области в Липецкой и Владимирской областях. В 2007 году в выставочном зале Тамбовского отделения Союза художников России прошла персональная выставка, посвященная 25-летию творческой деятельности художника. [6]

В пейзажах М.В.Зотова внимание зрителя привлекает колорит и эффект освещения. Художнику близки по звучанию такие состояния и явления природы как  восход или закат, радуга на фоне грозного неба, “Радуга над собором”, “Вечер” (Приложение 13). Так же как художникам передвижникам, для Зотова свойственно много работать на пленере, причем пленэрные работы (как и ранние работы живописца начала 80-х годов), выполнены в более импрессионистской технике, а после уже в стенах мастерской натурные этюды реализуются в картины, близкие по манере исполнения к русской классической школе пейзажа. Нередко Зотов использует панорамные планы, позволяющие подчеркнуть русские просторы: диптих “Задонск” (2005), “Вечерний Тамбов” (2005). [2] 

3.7. Кудрявцев Владимир Иванович 

В своём творчестве Владимир Иванович Кудрявцев продолжает линию русского пейзажа, ведущую свою родословную от Саврасова, Поленова, Левитана. Главным мотивом его работ стала Тамбов­ская земля. Своеобразная структура живописи, умение строить композицию, выявляя тонкими цветовыми соотношениями планы и формы в пространстве холста, — свидетельство творческой зре­лости живописца. Кудрявцев черпает свое вдохновение у приро­ды, постоянно работая с натуры. В картинах «Осенний пейзаж», «Август. Стога»  (Приложение 14) присутствуют лирическое начало, умение проник­нуться красотой местности и передать состояние в природе. Цель пейзажиста — ничего не прибавляя от себя, сделать простой и по­нятной бессловесную речь дорог и лугов, туманов и снегов. [26, стр. 31]

Таким образом, сегодня Тамбовская область активно развивается, сохра­няя культурные традиции и профессиональное искусство. Важную роль в этом процессе играют тамбовские художни­ки. Яркая, самобытная и многоплановая палитра их произ­ведений пробуждает стремление к прекрасному, призывает задуматься над вечными вопросами, утверждает непрехо­дящие ценности. Вместе с тем, продолжая традиции выда­ющихся предшественников, в том числе и художников передвижников, художники русской глубинки близко к сердцу принимают проблемы и реалии сегодняшне­го дня, совершают благородное дело духовного воспитания наших современников.

Н.А. Бердяев считал, что продолжением искусства будет теургия — творение самой жизни. «Красота — не только цель искусства, — писал он, — но и цель жизни. И цель последняя — не красота как культурная ценность, а красота как сущее, то есть претворение хаотического уродства мира в красоту космо­са. Космос и есть красота как сущее. Космическая красота — цель мирового процесса, это иное, высшее бытие, бытие тво­римое… Это вступление в новую мировую жизнь. Жить в красоте — заповедь новой творческой эпохи… За неисполнение заповеди красоты возможны адские муки. Императив творить красоту во всем и везде, в каждом акте жизни, начинает но­вую мировую эпоху, эпоху Духа, эпоху любви и свободы» [30, стр.10]

Тамбовские художники помогают нам почувствовать эту красоту, регулярно принимая участие в крупных выставках — всероссийских, региональных, международных. Есть художники, которые устраивают персональные и групповые выставки за рубежом, представляют свои произведения заграничному зрителю и давая ему представление о художественной жизни русской провинции.

Зародившаяся в XIX веке замечательная традиция устраивать открытые передвижнические выставки, помогает каждому желающему прикоснуться к миру красоты.

Список литературы

  1. Алпатов М. В., Ростовцев Н.Н., Неклюдова М.Г. Искусство. Книга для чтения. – М., 1969
  2. Бенуа А.Н. История русской живописи в XIX веке. – М., 1999
  3. Березовая Л.Г., Берлякова Н.П. История русской культуры. – М., 2002
  4. Богемская К.Г. Пейзаж. Страницы истории. — М., 1992
  5. Бурова Г., Гапонова О., Румянцева В. Товарищество передвижных  художественных выставок. – М., 1962.
  6. Иванов И. Передвижники. -  М., 1961
  7. Климова М.А. Мир соткан из красок и света. Евгения Рябинский. – Т., 2006
  8. Лебедев Г.Е. Валентин Серов. – М., 1966.
  9. Мальцева Ф.С. Мастера русского реалистического пейзажа. — М, 1982
  10. Михайлов В. Художники Тамбовского края. Исторический очерк развития изобразительного искусства на Тамбовщине.- Ленинград, 1976
  11. Михайлов В.И. Художники Тамбовского края. — Л., 1976.
  12. Носков Ю. Каталог работ О.А. Ивашенцева из частного собрания Юрия и Екатерины Насоновых. – Т., 2007
  13. Орлов А.С., Георгиев В.А., Георгиева Н.Г., Сивохина Т.А. История России. – М., 2005
  14. Островский Н.К. Рассказы о русской живописи. -  М, 1971
  15. Ромах О.В. Культурология. Теория культуры. – Т., 2002
  16. Сазыкина В.И. Алексей Павлович Краснов. Двенадцать репродукций. – Ленинград, 1977
  17. Сутормина Т.В. Евгений Рябинский, -  Т., 1995
  18. Сутормина, Т.В. Тамбовские художники. – Т., 2008.
  19. Тамбовские художники в собрании Тамбовской областной картинной галереи. – Т., 2007
  20. Троицкий Н. А. Россия в XIX веке. – М., 2003
  21. Федоров-Давыдов А.А. Русский пейзаж 18 – начала 19 века. — М., 1953
  22. Шестакова Т.Н., Саляхова Е.И. Художники и Тамбовский край :  сборник статей. – Т., 2008
  23. Яковлевич С.В.. Молодежь и искусство. — Санкт- Петербург, 2002.
  24. http://astaulov.ru/ Сайт посвященный творчеству Астаулова П.В.
  25. http://ilya-repin.ru/ Сайт посвященный творчеству Репина И.Е.
  26. http://isaak-levitan.ru/ Сайт посвященный творчеству Левитана И.И.
  27. http://tambovartunion.narod.ru Сайт Дома художника в г. Тамбове
  28. http://tphv.ru Сайт о Товариществе Передвижных Художественных выставок.
  29. http://www.rosculture.ru Сайт посвященный Российской культуре.
  30. http://www.tambovart.ru Сайт посвященный искусству г. Тамбова.

 Приложения

1.1 2.2

3.3  4.4

5.5  6.6

7.7  8.8 

9.9    10.10

11.11

12.12   13.13

14.14

15.15

16.16 

17. 17

НРАВСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА В НАЦИОНАЛЬНЫХ АСПЕКТАХ

Автор(ы) статьи: РОМАХ О.В., СКОМОРОХОВА Я.Ю.
Раздел: СОЦИАЛЬНАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

культура, семья, игры, сказки, нравственное чувство.

Аннотация:

Выступая в качестве духовной предпосылки всякой человеческой деятельности, нравственная культура оказывает воздействие на содержание и форму взаимоотношений между людьми, на отношение людей к духовным и материальным ценностям прошлого и настоящего, на экономические, экологические, политические, правовые, управленческие, образовательные и другие процессы общества. Рассмотрение этого вопроса поспособствует взаимопониманию народов разных национальных культур, при этом каждая культура сохранит индивидуальность национальных ценностей

Текст статьи:

Актуальность исследования определяется значимостью нравственной культуры в жизнедеятельности общества. Курсовая работа  посвящена исследованию сущности, структуры содержания и специфики функционирования российской нравственной культуры.

Значимость научных знаний о нравственной культуре особенно возрастает в эпохи деформации культурных традиций и дискредитации идеологических    устоев общества.

Неизбежное в этих условиях нарастание новых представлений о формах проявления добра и зла в значительной степени разрушает существовавшие ранее нравственные идеалы и моральные критерии оценок поведения людей и стимулирует у них проявление растерянности или вседозволенности.   В то же время этот процесс обогащает конструктивный потенциал нравственной культуры, что представляет для науки особый интерес.

Выступая в качестве духовной предпосылки всякой человеческой деятельности,  нравственная культура оказывает воздействие на содержание и форму взаимоотношений между  людьми, на отношение людей к духовным и материальным ценностям прошлого и настоящего, на экономические,  экологические,  политические,  правовые, управленческие, образовательные и другие процессы общества. Рассмотрение этого вопроса поспособствует взаимопониманию народов разных национальных культур, при этом каждая культура сохранит индивидуальность национальных ценностей!

Нравственные ценности, ориентиры и убеждения личности заключаются в семье. Семья – это особого рода коллектив, играющий в воспитании основную, долговременную и важнейшую роль. Исследователь проблемы нравственного воспитания детей в семье, что поспособствует улучшению нравственного уровня в России.

Стержнем личности является нравственная позиция человека, в формировании которой решающая роль принадлежит семье.

Именно семья закладывает фундамент становления нравственной позиции ребёнка. Благодаря постоянству, длительности, эмоциональной окрашенности воспитательных воздействий, их разнообразию, своевременному использованию механизма подкрепления. Поэтому все отклонения в семейном нравственном воспитании ребёнка могут серьёзно осложнить его дальнейшую жизнь, когда он столкнётся с иными моральными ценностями и требованиями.

Из опыта воспитания детей огромное значение имеет здоровый тон семейной жизни, нравственная атмосфера семьи, её уклад и стиль. Под этим всем подразумевается взаимоотношения внутри семьи и нравственные идеалы.

Основополагающей базовой категорией нравственного воспитания является понятие нравственного чувства — постоянного эмоционального ощущения, переживания реальных нравственных отношений и взаимодействий. Нравственность для ребенка — прежде всего это живое чувство, реальное состояние. Нравственное воспитание, игнорирующее эмоциональную сферу, эстетическое отношение к действительности является слабосильным, неспособным формировать внутренние стимулы и побуждения высоконравственных поступков детей, управлять их поведением. Нравственное чувство является основообразующим началом человеческой морали. Составляющим элементом нравственного чувства является нравственное сознание — это активный процесс отражения ребёнком своих нравственных отношений, состояний. Оно предполагает знание, моральных принципов, норм и, одновременно, постоянное осознание и осмысление своего нравственно положения в обществе, морального состояния, ощущения, чувства.

Движущей силой нравственного сознания является нравственное мышление — процесс постоянного накопления и осмысления нравственных факторов, отношений. Нравственные переживания порождаются единством чувственных состояний, отражённых в сознании, и их осмыслением, оценкой, нравственным мышлением.

Нравственные чувства, сознание и мышление являются основой и стимулом проявления нравственной воли. В жизненной практике, особенно в экстремальных условиях, всегда реализуется в единстве все названные компоненты. Нравственное воспитание — это не вдалбливание, не заучивание моральных норм и бездушная отработка привычек, а это есть активный жизненный процесс отношений, взаимодействий, это процесс постоянных решений, выбор волевых действий в пользу тех или иных моральных норм. Результатом нравственного воспитания является нравственная воспитанность. О нравственной воспитанности свидетельствует глубина нравственного чувства, способность к эмоциональному переживанию, стыду и сочувствию.

Успех нравственного воспитания детей во многом зависит от характера субъективного нравственного пространства, в котором они живут. В него входят:
- Отношения и общение в коллективе
- Отношения и общение на улице
- Общение с товарищами
- Отношение к себе
- Отношение к природе, к внешнему миру
- Отношение к общественным требованиям
- Отношения в семье, которое является самым важным пространством для ребёнка. 

Из всего вышеперечисленного немаловажное значение в формировании нравственности ребёнка играет роль сказки, а также игры детей.

Дошкольный возраст, как говорят педагоги и психологи, это классический возраст игры. В играх успешно развиваются детские взаимоотношения, им придаётся дух доброжелательности, развиваются чувства, навыки и привычки культурного поведения, уточняются некоторые нравственные представления.

Именно в дошкольном возрасте, особенно в 5-7 лет, игра принимает форму сюжетно-ролевой игры. Все сюжеты детских игр исследователи делят на 3 большие группы:

Игры с сюжетами на бытовые темы (например, игра «дочки-матери»). Здесь формируется такая нравственная сторона как забота, любовь, сопереживание к куклам, что затем это всё проецируется на реальный окружающий мир.

Игры с производствами темами. Формируют у детей вежливое отношение к окружающим в процессе общения между собой.

Сюжет — это та сфера действительности, которая отражается в игре.

В игре ребёнок легче подчиняется правилу, связанному с выполнением взятой им на себя роли. Так, например, ребёнка трудно заставить сидеть за столом, не мешая другим, он отвлекается, задаёт вопросы и т.п. Если же ему по игре положено сидеть тихо, то он это делает без большого усилия и течение более длительного времени. Это объясняется тем, что в игре правило не «навязано» ребёнку — оно является его собственным правилом, прямо вытекающим из роли, которую он взял на себя.

Кроме ролевых игр можно выделить игры в куклы, которые являются очень ценными для изучения ребёнка, проникновения в его внутренний мир, выяснений нравственности его интересов. Часто отношение детей к кукле определяются её внешним видом (причёска, нарядное платье). Игры с куклами требуют от детей заботы, порядка в кукольном уголке, что так же является немаловажным в формировании их нравственности.

 

Сказки, независимо от пола и возраста их героев, имеют большое психологическое значение для детей разного возраста, мальчиков и девочек, поскольку облегчают смену идентификации в зависимости от проблем, волнующих ребенка. Малыш легко входит в непривычную для него сказочную обстановку, мгновенно превращаясь в Ивана-царевича или царевну — Лебедь, и вместе с тем так же свободно переключается на прозаическую повседневность. Он интуитивно чувствует, что сказки нереальны, но в то же время допускает, что это могло происходить и в действительности. Так появляется действительность литературных переживаний ребенка: ощущение сказочности в реальном, обыденном и реального в сказочном, волшебном.
Наилучшим образом отвечают они запросам детей, органично соответствуя детской психологии. Тяга к добру и справедливости, вера в чудеса, склонность к фантазиям, к волшебному преображению окружающего мира — все это ребенок радостно встречает и в сказке.
Кроме ожидания необычайного, чудесного, волшебного, детскому воображению присуща еще одна потребность. Ребенок хочет подражать окружающим его, ловким, умным взрослым, но ему не всегда это удается. В сказке же все возможно. Маленький мальчик (девочка) смелый и находчивый, выходит победителем из всех испытаний. Он может перелететь через тридевять земель в тридесятое царство и победить дракона. Иными словами, малыш как бы реализует свои неосознанные желания, не всегда выполнимые в жизни.
Однако мир сказки обеспечивает не только реализацию неудовлетворенных желаний. Решающую роль играет здесь мотив достижения равенства или, пользуясь психологической терминологией, мотив компенсации. У детей из-за их социально зависимого положения часто бывают всякого рода огорчения, терпят крах их стремления, намерения, поступки, что обычно компенсируется в мечтах, в воображении. Сказка создает прекрасную основу для этой компенсационной потребности, приводя все непременно к счастливому концу.
Благодаря сказкам у ребенка вырабатывается способность сопереживать, сострадать и сорадоваться, без которой человек не человек. Цель сказочников — “воспитывать в ребенке человечность — эту дивную способность человека волноваться чужими несчастьями, радоваться радости другого, переживать чужую судьбу как свою».
Маленький ребенок, слушая рассказ или сказку и ощущая реальное существование даже фантастического героя, “содействует” с героем; ребенок постарше “соучаствует” с героем. Известный психолог А. .В. Запорожец как-то привел интересный эпизод с пятилетней девочкой, которая на картине, изображающей прикованного Прометея, выскребла пальцами цепи, чтобы освободить героя. Движимым состраданием к герою ребенок пытается непосредственно практически воздействовать на произведение искусства вместо того, чтобы перенести свое отношение на действительность, в нем воображенную.

 

 

В сказке для детей кроется особое очарование, открываются какие-то тайники миропонимания. Они находят в сказочном повествовании самостоятельно, без объяснений, нечто очень ценное для себя, необходимое для роста их сознания.
Воображаемый, фантастический мир в основе своей оказывается отображением реального мира в главных его основах. Сказочная, непривычная картина жизни дает малышу и возможность сравнить ее с реальностью, с окружением, в котором существуют он сам, его семья, близкие ему люди. Это необходимо для развивающегося мышления, так как оно стимулируется тем, что человек сравнивает и сомневается, проверяет и убеждается. Сказка не оставляет ребенка равнодушным наблюдателем, а делает его активным участником происходящего, переживающим вместе с героями каждую неудачу и каждую победу. Сказка приучает его к мысли, что зло в любом случае должно быть наказано.
Сегодня потребность в сказке представляется особенно большой. Ребенка буквально захлестывает непрерывно увеличивающийся поток информации. И хотя восприимчивость психики у малышей велика, она все же имеет свои границы. Ребенок переутомляется, делается нервным, и именно сказка освобождает его сознание от всего неважного, необязательного, концентрируя внимание на простых действиях героев и мыслях о том, почему все происходит так, а не иначе.
Следовательно, для полноценного развития ребенка необходима целенаправленная воспитательная работа учителя, т.к младший школьный возраст является сенситивным для усвоения социальных норм нравственного развития, становления адекватной самооценки, развития критичности по отношению к себе и окружающим, раскрытия индивидуальных особенностей и способностей. Младший школьный возраст характеризуется повышенной восприимчивостью к внешним влияниям, необходимостью нравственных норм и нравственных требований к другим, непосредственным поведением. Эти особенности являются залогом обучаемости и восприимчивости младших школьников, дают большие возможности для систематического и последовательного нравственного воспитания детей.

 

 

Основная мысль сказки в том, что человек должен за свое преступление получить наказание по заслугам, что наказание является естественным последствием его преступления.
Стремясь пробудить в детях лучшие чувства, уберечь их от черствости, эгоизма, равнодушия, народ красочно рисовал в сказках борьбу сил зла с силой добра, представленной чаще всего в образе обыкновенного человека. А чтобы закалить душевные силы ребенка и вселить в него уверенность в неизбежность победы добра над злом, сказки рассказывали, как трудна борьба и как мужество, стойкость и преданность обязательно побеждают зло, каким бы страшным оно не было.

 

 

ля того чтобы максимально эффективно использовать сказку с целью воспитания нравственных качеств детей, необходимо знать особенности сказки как жанра. Остановимся на наиболее характерных.
Многие сказки внушают уверенность в торжестве правды, в победе добра над злом. Оптимизм сказок особенно нравится детям и усиливает воспитательное значение этого средства.
В сказке непременно торжествуют истина и добро. Сказка всегда на стороне обиженных и притесняемых, о чем бы она не повествовала. Она наглядно показывает, где проходят правильные жизненные пути человека, в чем его счастье и несчастье, какова его расплата за ошибки и чем человек отличается от зверя и птицы. Каждый шаг героя ведет его к цели, к финальному успеху. За ошибки приходится расплачиваться, а расплатившись, герой снова получает право на удачу. В таком движении сказочного вымысла выражена существенная черта мировосприятия народа — твердая вера в справедливость, в то, что доброе человеческое начало неизбежно победит все, ему противостоящее.
Больше всего привлекает детей сказочный герой. Обычно это человек идеальный: добрый, справедливый, красивый, сильный; он обязательно добивается успеха, преодолевая всяческие препятствия не только с помощью чудесных помощников, но, прежде всего благодаря личным качествам — уму, силе духа, самоотверженности, изобразительности, смекалке. Таким хотел бы стать каждый ребенок, и идеальный герой сказок становится первым образцом для подражания.
Для детей вовсе не важно, кто герой сказки: человек, животное или дерево. Важно другое: как он себя ведет, каков он — красив и добр или уродлив и зол. Сказка старается научить ребенка оценивать главные качества героя и никогда не прибегает к психологическому усложнению. Чаще всего персонаж воплощает какое-нибудь одно качество: лиса хитра, медведь силен, Иван в роли дурака удачлив, а в роли царевича бесстрашен. Персонажи в сказке контрастны, что и определяет сюжет: прилежную, разумную сестрицу Аленушку не послушался братец Иванушка, испил воды из козлиного копытца и стал козликом, — пришлось его выручать; злая мачеха строит козни против доброй падчерицы. … Так возникает цепь действий и удивительных сказочных событий.
Сказка строится по принципу цепной композиции, включающей в себя, как правило, троекратные повторы. Вероятнее всего, этот прием родился в процессе рассказывания, когда сказитель вновь и вновь предоставлял слушателям возможность пережить яркий эпизод. Такой эпизод обычно не просто повторяется — каждый раз в нем происходит усиление напряженности. Иногда повтор осуществляется в форме диалога; тогда детям, если они играют в сказку, легче перевоплощаться в ее героев. Часто сказка включает песенки, прибаутки, и дети запоминают в первую очередь именно их.
Сказка имеет собственный язык — лаконичный, выразительный, ритмичный. Благодаря языку создается особый фантастический мир, в котором все представлено крупно, выпукло, запоминается сразу и надолго — герои, их взаимоотношения, окружающие персонажи и предметы, природа. Полутонов нет — есть глубокие, яркие цвета. Они влекут к себе ребенка, как все красочное, лишенное однообразия и бытовой серости.

 

 

Дети находят глубокое удовлетворение в том, что их мысль живет в мире сказочных образов. Пять, десять раз ребенок может пересказывать одну и ту же сказку, и каждый раз открывает в ней что-то новое. В сказочных образах — первый шаг от яркого, живого, конкретного к абстрактному. Ребенок знает, что в мире нет ни Бабы Яги, ни Царевны-лягушки, ни Кощея Бессмертного, но он воплощает в эти образы добро и зло, и каждый раз, рассказывая одну и ту же сказку, выражает свое отношение к плохому и хорошему.
Сказка неотделима от красоты, способствует развитию эстетических чувств, без которых немыслимо благородство души, сердечная чуткость к человеческому несчастью, горю, страданию. Благодаря сказке ребенок познает мир не только умом, но и сердцем. И не только познает, но откликается на события и явления окружающего мира, выражает свое отношение к добру и злу. Увлекательность сюжета, образность и забавность делают сказки весьма эффективным педагогическим средством. Образность — важная особенность сказок, которая облегчает их восприятие детьми, не способными еще к абстрактному мышлению.
Образность дополняется забавностью сказок. В них, как правило, есть не только яркие живые образы, но и юмор.
Дидактизм является одной из важнейших особенностей сказок. Намеки в сказках применяются именно с целью усиления их дидактизма. «Добрым молодцам урок» дается не общими рассуждениями и поучениями, а яркими образами и убедительными действиями. Тот или иной поучительный опыт как бы исподволь складывается в сознании слушателя.
Исходя из этого, мы выделили следующие особенности сказки: увлекательность сюжета, оптимизм, образность, забавность и дидактизм.

 

 

По тематике и стилистике сказки можно разделить на несколько групп, но обычно исследователи выделяют три: сказки о животных, волшебные сказки и бытовые (сатирические).
1. Сказки о животных. Маленьких детей, как правило, привлекает мир животных, поэтому им очень нравятся сказки, в которых действуют звери и птицы. В сказке животные приобретают человеческие черты — думают, действуют, говорят. По существу, такие образы несут ребенку знания о мире людей, а не животных.
В этом виде сказок обычно нет отчетливого разделения персонажей на положительных и отрицательных. Каждый из них наделен какой-либо одной чертой, присущей ему особенностью характера, которая и обыгрывается в сюжете, Так, традиционная черта лисицы — хитрость, поэтому речь идет обычно о том, как она дурачит других зверей. Волк жаден и глуп; во взаимоотношениях с лисицей он непременно попадает впросак. У медведя не столь однозначный образ, медведь бывает злым, а бывает и добрым, но при этом он всегда остается недотепой. Если в такой сказке появляется человек, то он непременно оказывается умнее и лисицы, и волка, и медведя. Разум помогает ему одерживать победу над любым противником.
Животные в сказке соблюдают принцип иерархии: наиболее сильного все признают и главным. Это лев или медведь. Они всегда оказываются на верху социальной лестницы. Это сближает сказки о животных с баснями, что особенно хорошо видно по присутствию в тех и других сходных моральных выводов — социальных и общечеловеческих. Дети легко усваивают: то, что волк силен, вовсе не делает его справедливым (например, в сказке о семерых козлятах). Сочувствие слушателей всегда на стороне справедливых, а не сильных.
Есть среди сказок о животных довольно страшные. Медведь съедает старика и старуху за то, что они отсекли ему лапу. Разъяренный зверь с деревянной ногой, конечно, представляется малышам ужасным, но по существу он ведь — носитель справедливого возмездия. Повествование предоставляет ребенку самому разобраться в сложной ситуации (“Медведь”).
В сказках о животных много песенок: поет лиса льстивую песню петуху: “Петушок, петушок, золотой гребешок, маслена головушка, шелкова бородушка…”; поет и петух, призывая на помощь кота: “несет меня лиса за темные леса…»; поет коза перед дверью дома: “Вы, детушки! Вы козлятушки! Отопритеся, отворитеся…»; поют волк, медведь и другие персонажи. Сказки изобилуют веселыми присловьями: “лиса при беседе краса», “заюнок — кривоног по горке скок”, “комар — пискун», “муха — говорюха” и другие. Песенно-ритмическое начало сообщает повествованию сильную эмоциональную экспрессию, разнообразит его, придает сказке черты необычного, свойства игры. Песенки и прибауточные присловья так выразительны, что живут самостоятельно, концентрируя в себе поэтический смысл сказок в сжатой ритмико-игровой форме. Запав в память, сказки становятся неотделимой частью детского сознания.
2. Волшебные сказки. Это самый популярный и самый любимый детьми жанр. Все происходящее в волшебных сказках фантастично и значительно по задаче: ее герой, попадая то в одну, то в другую опасную ситуацию, спасает друзей, уничтожает врагов — борется не на жизнь, а на смерть. Опасность представляется особенно сильной, страшной потому, что главные противники его — не обычные люди, а представители сверхъестественных темных сил: Змей Горыныч, Баба Яга, Кащей Бессмертный и прочие. Одерживая победы над этой нечистью, герой как бы подтверждает высокое человеческое начало, близость к светлым силам природы. В борьбе он становится еще сильнее и мудрее, приобретает новых друзей и получает полное право на счастье — к вящему удовлетворению маленьких слушателей.
В сказках не бывает непоправимых жизненных бед, вместе с тем они не скрывают и то, что реальный мир знает тяжкие людские страдания, но все кончается благополучно благодаря чуду. Воображаемая чудесная победа добра над злом всегда активизирует чувства ребенка. Потребность в справедливости, стремление преодолеть жизненные невзгоды навсегда делаются частью его мироощущения. Это в высшей степени важно для формирования у человека жизненной стойкости и качеств борца за справедливость.
Волшебная сказка с ее стойкой композицией приучает ребенка логически мыслить: события в ней разворачиваются в строгой последовательности. Сказка захватывает динамикой сюжета. Чем ближе конец, тем острее и напряженнее становятся взаимоотношения персонажей. Очень часто, подведя героя к моменту почти полного достижения цели, сказка допускает резкий поворот события к исходному положению — и вновь он начинает борьбу за торжество справедливости.
В сюжете волшебной сказки главный эпизод — это начало путешествия героя ради того или иного важного задания. На своем долгом пути он встречается с коварными противниками и волшебными помощниками. В его распоряжении оказываются весьма действенные средства: ковер-самолет, чудесный клубочек или зеркальце, а то и говорящий зверь или птица, стремительный конь или волк. Все они, с какими-то условиями или вовсе без них, в мгновение ока выполняют просьбы и приказы героя. У них не возникает ни малейшего сомнения в его нравственном праве приказывать, поскольку очень уж важна поставленная перед ним задача и поскольку сам герой безупречен.
Мечта о соучастии волшебных помощников в жизни людей существует с древнейших времен — со времен обожествления природы, веры в бога-Солнце, в возможность магическим словом, колдовством призвать светлые силы и отвести от себя темное зло.
3. Бытовая (сатирическая). Наиболее близка к повседневной жизни и даже не обязательно включает в себя чудеса. Одобрение или окружение всегда подается в ней открыто, четко выражается оценка: что безнравственно, что достойно осмеяния. Даже когда, кажется, что герои просто валяют дурака, потешают слушателей, каждое их слово, каждое действие наполнены значительным смыслом, связаны с важными сторонами жизни человека. Постоянными героями сатирических сказок выступают “простые” бедные люди. Однако они неизменно одерживают верх над “непростыми» — богатым или знатным человеком. В отличие от героев волшебной сказки, здесь бедняки достигают торжества справедливости без помощи чудесных помощников — лишь благодаря уму, ловкости, находчивости да еще удачным обстоятельствам.
Бытовая сатирическая сказка веками впитывала в себя характерные черты жизни народа и его отношения к власть предержащим, в частности к судьям, чиновникам. Все это, конечно, передавалось и маленьким слушателям, которые прониклись здоровым народным юмором сказителя. Сказки такого рода содержат “витамин смеха», помогающий простому человеку сохранить свое достоинство в мире, где правят мздоимцы — чиновники, неправедные судьи, скупные богачи, высокомерные вельможи.
В бытовых сказках появляются порой и персонажи — животные, а возможно и появление таких абстрактных действующих лиц, как, Правда и Кривда, Горе-Злосчастье. Главное здесь не подбор персонажей, а сатирическое осуждение людских пороков и недостатков.

 

Сказка — благодатный и ничем не заменимый источник воспитания любви к Родине. Патриотическая идея сказки — в глубине ее содержания, созданные народом сказочные образы, живущие тысячелетия, доносят к сердцу и уму ребенка могучий творческий дух трудового народа, его взгляды на жизнь, идеалы, стремления. Сказка воспитывает любовь к родной земле уже потому, что она — творение народа. Кажется, что сказка построена на чисто “бытовом” сюжете: дедушка и бабушка посадили репку…, дедушка решил обмануть волка, сделал соломенного бычка…, но каждое слово этой сказки — как тончайший штрих на бессмертной фреске, в каждом слове, в каждом образе — игра творческих сил народного духа. Сказка — это духовные богатства народной культуры, познавая которые, ребенок познает сердцем родной народ.

 

Мы пришли к выводу, что для полноценного развития ребенка необходима целенаправленная воспитательная работа учителя, т.к младший школьный возраст является сенситивным для усвоения социальных норм нравственного развития, становления адекватной самооценки, развития критичности по отношению к себе и окружающим, раскрытия индивидуальных особенностей и способностей. Младший школьный возраст характеризуется повышенной восприимчивостью к внешним влияниям, необходимостью нравственных норм и нравственных требований к другим, непосредственным поведением. Эти особенности являются залогом обучаемости и восприимчивости младших школьников, дают большие возможности для систематического и последовательного нравственного воспитания детей.
В течение этого периода развития ребенок активно познает окружающий мир и самого себя, приобретает активный опыт действования в этом мире, в том числе и посредством знакомства и усвоения опыта народной педагогики. 

 

Список литературы
1.  Ашиков В. Ещё раз о воспитании // Дошкольное воспитание. – 2005. — №4. – С. 3 -5.
2.  Гладкова Ю.А. Взаимодействие с семьёй: вопросы планирования // Ребёнок в детском саду. – 2006. — №4. – С. 41.
3.  Детский сад и родители. / Под ред. Е.И. Колоярцевой. – М.: «Прсвещение», 1969. – 169 с.
4.  Дружинин В.Н. Психология семьи. – Изд. 3-е. – СПб.: «Питер», 2008. – 176 с.
5.  Елизаров А.Н. К проблеме основного интегрирующего фактора семьи // Вестник МГУ. – 1996. — №1. – С. – 42 – 49.
6.  Змановский Ю.Ф., Гребенщиков И.В. Наши дети. – Изд. 2-е. – М.: «Юрид. лит»., 1989. – 368 с.
7.  Кори Дж., Шнайдер-Кори М. Как стать хорошим психологом. – СПб.: «Прайм-Еврознак», 2007. – 475 с.
8.  Лидерс А.Г. Психологическое обследование семьи: Учеб. пособие – практикум для студ. фак. психологии высш. учеб. заведений. – М.: Издательский центр «Академия», 2006. – 432 с.
9.  Маркова В. Нравственное воспитание в отечественной педагогике // Дошкольное воспитание. – 2006. — №12. – С. 104 – 110.
10.  Маркова Т.А., Загик Л.В., Иванова В.М. Детский сад и семья. – М.: «Просвещение», 1981. – 176 с.
11.  Методика воспитательной работы. / Под ред. В.А. Сластенин. – М.: «Академия», 2002. – 134 с.
12.  Нравственное и эстетическое воспитание: Внеклассная работа со старшеклассниками. / Под ред. Д.И. Водзинского. – Мн.: «Народная асвета», 1982. – 151 с.
13. Карклина С.Э. Проблемы семейного воспитания. – М., 1983.
14. Аникин В.П. Русское устное народное творчество. — М.: Высшая школа, 2001.
15. Арзамасцева И.Н. Детская литература. — М.: Академия, 2000.
16. Арзамасцева И.Н. Хрестоматия по детской литературе. — М.: Академия, 2000.
17. Вайндорф-Сысоева М.Е. Технология исполнения и оформление научно — исследовательской работы. — М.: ООО «ЦГЛ», 2006.

«НАРОДНАЯ ПЕСНЯ», «ГРАЖДАНСКАЯ МОЛИТВА»: ОФИЦИАЛЬНЫЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ГИМН РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ

Автор(ы) статьи: РОЗИНА И.В.
Раздел: СОЦИАЛЬНАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

искусство, символы, символизация, государственный гимн.

Аннотация:

В идеологический форм государства.

Текст статьи:

После реформ Петра I важные идеологические формулы, символы и жесты, постепенно стали нуждаться в поддержке искусства, в авторитете культуры, в таланте поэтов, композиторов и художников.  Прогрессивные силы науки, литературы и искусства  были сознательно включены в систему абсолютизма, а дворянская культура осознавалась  как одна из разновидностей государственной службы.

В период царствования Николая I происходит окончательное оформление  идеологической основы российского самодержавия. На 1833-1834 годы приходится ряд идеологических акций: создание государственного национального гимна, путешествие императора по России, открытие Александровской колонны в Петербурге, празднование совершеннолетия наследника престола, постепенное развитие культа Отечественной войны 1812 года [1]. В этот же период формируется официальная идеология государства: патриотическая  триада «Православие — Самодержавие — Народность», которая   очень понравилась государю своей простотой и лаконизмом.   В соответствии с этой теорией, Россия есть особое государство, которое отличается от Европы всеми чертами своего национального быта и государственного устройства.  Лишь в ней одной господствует истинный порядок вещей, отвечающий требованиям религии и политической мудрости. Утверждалось, что общественно-политический строй Российской империи, являясь идиллически-патриархальным, наилучшим образом соответствует  интересам и характеру русских людей.  Но самодержавная власть не могла ограничиться лишь провозглашением своей идеологической доктрины:  в царствование Николая I начала формироваться особая культура государственной официальной символики и мифологии. Окончательно сформировалось придворное светское общество со своим укладом, этикетом,  культом   официальных торжеств.   Новыми символами государственной власти становится официальный государственный российский гимн «Боже, царя храни» и первая национальная опера «Жизнь за царя».

В 1815 г. В.А. Жуковский опубликовал в журнале «Сын Отечества» стихотворение «Молитва русских», посвященное императору Александру I. В 1816 г. «Молитва русских» исполнилась на параде в Варшаве при встрече императора,  и  звучала на официальных торжествах вплоть до 1833 г. Краткие и легко запоминающимися стихи Жуковского, положенные на мелодию британского королевского гимна «Got save the King»,    с момента указа Александра I  всегда исполнять «Молитву …»  при встречах императора,  превратились в  первый  государственный гимн  России.

Через семнадцать лет после «Молитвы…»  поэт  еще раз принял участие в создании официального государственного гимна Российской империи. На сей раз не только слова, но и музыка были  русскими. Окончательный вариант гимна появился в 1833 г. В тот год Император Николай I изъявляет желание, чтобы для российского  гимна существовала и русская самобытная мелодия.

Оригинальную музыку к гражданской молитве во славу российского помазанника Божия сочинил русский офицер Алексей Львов[2]. Государственный  заказ   написать музыку для первого официального государственного гимна поступил Львову через А.Х.Бенкендорфа. Сам композитор вспоминал: «В 1833 г. я сопутствовал государю в Австрию и Пруссию. По возращении  граф Бенкендорф сказал мне, что государь, сожалея, что мы не имеем своего народного гимна, и скучая слушать музыку английскую, столько лет употребляемую, поручает мне попробовать написать гимн Русский.»[3,243]. Когда музыка была готова, Львов обратился к Жуковскому.  Под созданную Львовым мелодию поэт подобрал несколько строк из своей «Молитвы русского народа». Текст нового российского государственного гимна состоял всего из 6 строчек: Боже, царя храни/Сильный, державный,/ Царствуй на славу, на славу нам./ Царствуй  на страх врагам,/ Царь православный./ Боже, Царя, Царя храни![4, 26]. Как и полагается гимну «Боже,  царя храни» эмоционально наполнен, состоит из повторов и восклицаний и  органично завершается молитвой-заклинанием.

Премьера гимна состоялась в Певческой Императорской Капелле  23  ноября 1833 года с придворными певчими и двумя военными оркестрами. Император отдал распоряжение представить мелодию широкой публике, и первое публичное официальное  исполнение гимна состоялось 11 декабря 1833 г. в Москве в Большом театре. Оркестр и вся труппа театра, собранная в хор, участвовали в исполнении «Народной русской  песни» (так в афише был назван гимн). Подразумевалось, что  «народная русская песнь» — это и есть национальный или государственный гимн.

В день годовщины освобождения России от наполеоновского нашествия, 25 декабря 1833 г. гимн  был торжественно исполнен в Зимнем дворце  в присутствии всей царской фамилии, двора, гвардии, ветеранов Отечественной войны 1812 года.  31 декабря 1833 г. по приказу Великого князя Михаила Павловича новый гимн должен был исполняться на всех парадах, разводах и других официальных государственных акциях. С этого дня гимн, или, как больше нравилось Николаю I, «русская народная песня» начала свою самостоятельную жизнь.

Таким образом, структура официальных имперских торжеств, включавшая динамические элементы официальной парадной культуры, обогатилась еще одной важной доминантой – государственным гимном. Созданный под патронатом императорской власти гимн был назван «народным».   В различных изданиях и указах  гимн именовался «молитва русского народа», «народный гимн», «национальный гимн», «русский гимн». Официальный  государственный гимн  исполнялся на всех парадах, на разводах, при освящении знамен, на утренних и вечерних молитвах Русской армии, встречах императорской четы войсками, на принятии присяги, в гражданских учебных заведениях, на всех официальных церемониях, открытиях выставок и ярмарок,  освящении храмов, при встрече императора на балах, при официальных въездах в города и на торжественных застольях после здравниц за государя.  Единственный официальный гимн России просуществовал  вплоть до дня отречения  императора  Николая II от престола,  до 2 марта 1917 г. Примечательно, что в Белой армии гимн не исполнялся.

Вариации национального гимна присутствует и в первой русской опере «Жизнь за царя»  (Опера в трех действиях. Музыка М.И. Глинки, либретто барона Розена).  Жуковский не только предложил композитору сюжет, но и нашел либреттиста, участвовал в сценографии оперы, написал текст одной из арий,  ему же  принадлежит авторство текста  хора «Славься» [6].  С   1837 года,  по особому распоряжению императора Николая I,  гимн исполнялся в заключении спектакля.

Реплики гимна звучат в  опере А.А. Шаховского «Иван и Матвей»,  у П.И. Чайковского в «Славянском марше»,  и в увертюре «1812 год», исполненной по случаю освящения Храма Христа Спасителя в Москве.  Так, по концептуальному замечанию Л.Н. Киселевой, создавалась новая мифология «христианского царства, основанного на любви подданных к монарху» [6, 301].  Государственный гимн, как «официальная песня»  — пример  пропаганды, указующий общее направление доминирующей политико-идеологической доктрины. «Боже, царя храни», как  символ государственного и социального единства прочно вписался в идеологическую парадигму, а  первые слова гимна превратились в девиз державы.

Впервые в отечественной истории  поэт, журналист, художник, критик Василий Андреевич Жуковский  стал автором и современником двух государственных гимнов. Убежденный государственник,  последовательный и искренний  приверженец монархии  тонко уловил патриотический настрой граждан и великодержавные установки верховной власти. Поиски компромисса между поэзий и службой, вдохновением и долгом тесно   связаны с проблемой  соотношения таланта и долга, музы и тяжбы.

Они всегда были и остаются  индикатором свободы творческой личности  в сочетании с достоинством  гражданина Отечества и  подданного власти.  Культура адекватного реагирования на непростые вопросы  и вызовы эпохи  обнаруживается в ярком творчестве Г.Р. Державина,  прослеживается в общественной биографии В.А. Жуковского, идет к П.Я.Чаадаеву и А.С. Пушкину, а затем, уже в XX столетии характерна для  выдающихся представителей отечественной  гуманитарной науки.

Торжественные ритуалы, эффектные официальные торжества и закрепленные традиции  не умирают:  сочетая серьезность с некоторым отстранением, они  проявляются в ритуализированных  зрелищах военных парадов, инаугураций, дипломатических и публичных приемов, официальных  торжественных церемоний и массовых праздников. Амплификация устойчивых риторических сюжетов, государственных мифов, «национальных» символов обладает значительным идеологическим потенциалом. Возращение мифологем прошлого  — не просто политико-идеологическая эклектика. Сегодня  мы нередко  сталкиваемся с продуманными акциями, направленными на создание прямых  аллюзий и мотиваций. Порой негативно и позитивно маркированные идеологемы, в соответствии с  актуальной политической прагматикой, превращаются в средство управления массовым сознанием и общественным мнением.

Специфика самодержавной политической традиции в России  обеспечило доминирование политической структуры в социокультурной сфере, превращая культуру в действенный  государственный институт.   Об этом нам напоминает вся история русской культуры в ее динамике  взаимоотношений с  властью. Творческая элита, в исполнении гуманистической миссии,  весьма внушительная сила.  Но,  если она полностью подчиняет себя задачам  власти,  то  культура  неизбежно гибнет. Погибает и поэт, какие бы гениальные песни он не слагал.

ЛИТЕРАТУРА

  1. См.  подробнее: Осповат А.Л., Тименчик Р.Д. «Печальну повесть сохранить …». М., 1982. Ч.1.; Проскурин О.А. Поэзия Пушкина,  или Подвижный Палимпсест. М., 1999; Келлер Е.Э. Праздничная культура Петербурга. Спб., 2001; Уортман Р. Сценарии власти. Мифы и церемонии русской монархии. М., 2004. Т.1.; Огаркова Н.А. Церемонии, празднества, музыка русского двора. СПб., 2004;  Гузаиров Т. Открытие Александровской колонны в Петербурге: продуманный сценарий и неожиданный эффект//Труды по русской и славянской филологии. Литературоведение. VII. Новая серия. /Ред. Л. Киселева. Тарту, 2009 —  С. 112-137
  2. Львов А.Ф. Записки А.Ф. Львова//Русский архив. 1884. Кн.2.№4.По окончании Корпуса инженеров путей сообщения А.Ф. Львов попал на военную службу в военные поселения Новгородской губернии под начальство А.А.Аракчеева.  В 1826 г. Львов вошел в свиту Николая I, сопровождая Николая I  во всех его поездках по стране и за границей,  а затем стал управляющим делами императорской квартиры.  Он принимал участие в войне с Турцией 1828-1829 гг., участвовал  в боях под Варной,  получил боевые награды. В 1832 г. Львова зачисляют в почетный Кавалергардский полк, он командует Собственным Его Императорского Величества Конвоем – Горским Кавказским полуэскадроном, сопровождая императора во всех поездках. С этого времени от становится близок к царской  семье, аккомпанирует на скрипке пению  Великой княжны, участвует в домашних концертах.
  3. В.А.Жуковский  Боже, царя храни: Жизнь и творчество, стихи, баллады, поэмы. – М., 2001.
  4. См. подробнее: Гозенпуд А.А. Русский оперный театр XIX  века (1836-1856). Л., 1969;  Егоров Б.Ф. Музыкальная жизнь // Из истории  русской культуры, том V (XIX век). – М., 1996. – С. 531-559;  Мазур Т.Р. «Слушая сию новинку…». К 170-летию премьеры оперы М.И. Глинки «Жизнь за царя»// Пушкинский музеум. Спб., 2007. – С.298-306.
  5. Киселева Л.Н. Становление русской национальной мифологии в николаевскую эпоху (сусанинский сюжет) // Лотмановский сборник. Т.2. М., 1997.

МИЛОСЕРДИЕ И ТЕРПЕНИЕ КАК ВЫРАЖЕНИЕ КРАСОТЫ ДУХА

Автор(ы) статьи: ПОПОВА Л.О.
Раздел: СОЦИАЛЬНАЯ КУЛЬТУРОЛОГИЯ
Ключевые слова:

милосердие, терпение, красота духа, традиции, гуманность, человечность, человек, милостыня, благотворительность, сочувствие, взаимопомощь

Аннотация:

Милосердие и терпение представляют собой структурные позиции сферы проявления духа, его красоты. Традиции были заложены изначально. Милосердие и терпение представляют собой связанные позиции единого процесса. Милосердие по своей сути это и есть терпение, так как невозможно кому-то помогать, не имея терпения.

Текст статьи:

Красота духа помимо дуальностей героизма и самопожертвования, творчества и подвижничества проявляет себя в милосердии и терпении. Милосердие-терпение, благотворительная деятельность являются древнейшей нравственной и гуманистической традицией. Традиция помощи старым, больным, инвалидам, людям, оказавшимся в беде и не могущим самостоятельно ее преодолеть — это неотъемлемая часть нравственной культуры, общественных норм всех цивилизаций. Они существовали до становления национальных и мировых религий, а с возникновением последних вошли органической частью в освящаемые божественным авторитетом нравственно-этические системы всех религий.

Общественное развитие вносило свои коррективы в содержание и трактовку понятия «милосердие-терпение». Оно исторически менялось, как изменялись масштабы и формы милосердной практики. Но неизменным было понимание того, что часто такие беды и немощи постигают человека, которым не каждый может самостоятельно противостоять и не до каждого в нужное время доходит забота государства. Поэтому им необходимо милосердное содействие со стороны тех, кто в состоянии (материально и духовно) добровольно осуществлять благотворение.

Предпосылки благотворительной деятельности, вдохновляемой идеями милосердия-терпения, гуманности, человечности уходят в первобытнообщинный строй, в первобытный коллективизм. Это подтверждается сведениями из многих наук: истории, археологии, антропологии, этнологии, философии. Еще Ч. Дарвин отмечал, что человек сохранил с отдаленных времен некоторого рода инстинктивную любовь и сочувствие к своим сородичам [7].

Уже в первобытном обществе стали складываться различные нормы взаимной помощи, которые оказали громадное влияние на последующее развитие человеческого общества. Отношения взаимопомощи, чувство сострадания к немощным были отмечены у неандертальцев. При раскопках были обнаружены останки двух особей, которые смогли прожить более двух лет после тяжелого ранения, исключительно благодаря заботе других членов группы.

Взаимопомощь, поддержка, проявление гуманности в отношениях к сородичам — все, что потом стало называться проявлением милосердия, было присуще людям, жившим в родоплеменном обществе. Известный русский путешественник В. К. Арсеньев, описывая быт и нравы охотников из племени удэге на Дальнем Востоке, отмечал: «Внимание к чужим интересам, к чужой нужде в нем так же развиты, как и забота о своей семье». «Убьет ли он на охоте оленя, поймает ли рыбу, привезет ли домой муку — он не отдаст всего этого семье, он непременно поделится со всеми» [1].

Русский мыслитель П. А. Кропоткин писал, что при родовом строе «отказать сородичу или даже чужеземцу-страннику в убежище или же не разделить с ним трапезы всегда считалось и по сию пору считается преступлением… Случайно обедневший бурят по праву кормится у каждого из своих сородичей по очереди… жители Огненной земли, африканские готтентоты и все другие «дикари» поровну делят между собой всякий кусок пищи, полученной в подарок» [16].

С возникновением классового общества и появлением древнейших цивилизаций в Древнем Египте, Китае, Индии понятие милосердия наполняется новым содержанием и входит в состав нравственных кодексов всех религий.

Эти идеи можно найти у мыслителей Древнего Египта в социальной этике Конфуция и Лао-Цзы, Будды и Заратустры.

У древних египтян существовало представление о милосердии как бескорыстии и вспомоществовании нуждающимся. Письменные источники по Древнему Египту донесли до нас слова вельможи Пиопинахта: «Я давал хлеб голодному, одевал нагого», а в «Поучении Птахотепа» говорится: «Не будь алчен по отношению к родичам своим, мольбы кротких могущественнее силы» [11]. У древних египтян уже имеется представление о милосердии – «вспомоществование» и «бескорыстие».

В древнекитайской цивилизации, насчитывающей около трех тысячелетий, любовь к ближнему, взаимоуважение и поддержка были одними из важнейших нравственных заповедей. Это входило у древних китайцев в понятия «гуманность», «справедливость и долг», разработанных великим китайским мыслителем Конфуцием. Они органически входили в китайскую этическую систему «пяти постоянств», обозначавших гуманные отношения между ближними: «отцовская любовь, сыновняя почтительность, дружественное отношение старшего брата к младшему, почтительное отношение младшего брата к старшему, согласие между супругами» [5]. Чувством гуманности и милосердия пронизано разработанное Конфуцием учение о сыновней почтительности. Согласно Конфуцию, «сыновняя почтительность и уважение к старшим — это и есть корень милосердия». «Как может благородный муж добиться имени, если отвергает милосердие?! Благородный муж даже на время трапезы не забывает о милосердии». Конфуций считал, что «лишь милосердный человек умеет и любить людей и ненавидеть», что «если стремиться к милосердию, не будет зла». Конфуций так же говорил: «Кто преисполнен милосердием, непременно владеет мужеством». Это означает готовность и решительность милосердного человека помочь и утешить тех, кто в этом нуждается, а не боязливо наблюдать за чужим горем со стороны [11].

Традиции милосердия-терпения, гуманного отношения к ближнему, сострадания были присущи и духовной культуре древней Индии. В гимнах «Ригведы» имеются такие слова: «Богатства подающего не уменьшаются… Тому, кто, имея пищу, пожалеет ее для слабого, просящего подаяния, кто не внемлет страждущему, пришедшему к нему (за помощью), и кто занимается (только своими собственными удовольствиями) перед лицом страждущего, — тому человеку не будет утешения» [14]. В древнеиндийском афоризме говорится: «Сочувствие правит миром» [18], если мы перефразируем, то, важно, чтобы сердца наши не зачерствели, и мы ощущали боль ближних, особенно если они от нас зависят.

С возникновением религий, сначала национальных, а впоследствии и мировых, забота о больных и нищих, призрение сирот, облегчение участи униженных и оскорбленных, словом все акты милосердия-терпения и благотворительности, проявления гуманности стали рассматриваться как религиозно обязательные поступки.

Идеи милосердия-терпения и практика благотворительности были известны древним евреям, что нашло отражение в Ветхом Завете — религиозном и культурно-историческом памятнике, признаваемом и христианством: «О человек! Сказано тебе, что добро, и что требует от тебя Господь: действовать справедливо, любить дела милосердия и смиренно мудро ходить пред Богом твоим» [3].

Благотворительность является одним из основных предписаний иудаизма: «Милость и истина да не оставляют тебя; обвяжи ими шею твою, напиши их на скрижали сердца твоего»[3]. Ветхий Завет содержит несколько законов, предусматривающих своего рода налогообложение в пользу бедных. В них подчеркивается необходимость не забывать о нуждающихся в праздничные дни, не забывать о бедняках и пришельцах, поскольку сами евреи, уходя из Египта, нуждались в помощи. Благотворительность приветствуется даже в отношении личных врагов: «Если найдешь вола врага твоего, или осла его, заблудившегося, – приведи его к нему. Если увидишь осла врага твоего упавшим под ношею своею, то не оставляй его: развьючь вместе с ним» [3].

В Талмуде благотворительность обозначается словами цдака (буквально: праведность или справедливость). Бедный имеет право получать, а состоятельный человек должен давать. В Талмуде в мельчайших подробностях расписаны правила благотворительности: кто, и каким образом обязан заниматься ею, кто имеет право пользоваться, каковы размеры помощи в благотворительных целях [9]. В пользовании благотворительностью женщины имеют приоритет перед мужчинами. Бедному родственнику надо оказать помощь раньше, чем постороннему бедняку. Бедняки своего города имеют предпочтение перед бедными из других городов.

Идея милосердия получили свое развитие в духовной культуре античного мира. В Древней Греции считалось долгом поддерживать бедных, потому что эти нуждающиеся состояли в родстве или были так называемыми клиентами тех семейств, предки которых были основателями города-государства. Но не только близкие, родственные отношения между людьми способствовали развитию милосердия в городе-государстве. Общественное воспитание гуманности, взаимопомощи и солидарности стало определяющим фактором в формировании идей милосердия. Великий древнегреческий философ Демокрит утверждал: «Когда имущие решаются давать взаймы, помогать и оказывать благодеяния неимущим, то в этом уже заключено и сострадание, и преодоление одиночества, и возникновение дружбы, и взаимопомощь, и единомыслие среди граждан, и другие блага, которые никто не может исчислить»[11].

Полис породил новое представление об истоках милосердия-терпения, которое следует искать, по утверждению стоиков, представителей одной из античных философских школ, в первом естественном побуждении человека — стремлении к самосохранению. В силу разумной природы человека это «расположение к себе» распространяется и на других людей, и на все человечество. Эти утверждения стоиков следует рассматривать как один из первых концептуальных подходов к милосердию.

Стоики в античном Риме (Сенека, Эпиктет, Марк Аврелий) высказывались за необходимость братского, сострадательного отношения к рабам. Сенека, написавший императору Нерону письмо «О милосердии», высказывался против бесчеловечности гладиаторских боёв. «Хотя в отношении раба все дозволено, – писал Сенека, – тем не менее, есть нечто такое, что общим правом каждого живого существа определяется как недозволенное в отношении человека, потому что его природа такая же, как и твоя»[11]. В нравственных письмах к Луцилию Сенека писал: «Будь милосерден с рабом, будь приветлив, допусти его к себе и собеседником, и советчиком, и сотрапезником»[15].

Благотворительная деятельность в древних Греции и Риме оформляется в институт вспомоществования бедным, попечения военных инвалидов, больных. Однако с увеличением имущественного неравенства, пауперизации свободных ремесленников и землевладельцев только бедные граждане имели право жить за счет казны. Тит Ливии сообщает, что бедные граждане Рима имели право жить за счет казны, причем их нельзя было использовать на «грязных низких работах и ремеслах»[11]. Римляне военным инвалидам давали земельные участки и назначали в их пользу часть добычи, а впоследствии денежное содержание.

Особое внимание в античном Риме уделялось благотворительной помощи и призрению осиротевших и покинутых детей, детей бедных родителей, которых много появилось на закате Римской империи. Эта помощь осуществлялась на государственном уровне. При императорах Нерве и Траяне различные поместья скупались государством и отдавались в аренду или получали ссуду под залог земли. Полученный доход шел на воспитание детей, особенно сирот. Одновременно с государственной благотворительностью существовала муниципальная. Самое старое благотворительное учреждение было основано при императоре Августе (30 год до н. э. — 14 г. н. э.).

В эпоху Траяна были основаны многочисленные благотворительные учреждения, развивалась частная благотворительность. Одна богатая римлянка, Целия Макрина из Террацины, у которой умер сын, пожертвовала миллион сестерциев, на проценты с которых должны были содержаться сто мальчиков и столько же девочек.

Эпиктет в своих проповедях требует раздачи имущества в пользу бедных. По его учению, в природе человека заложено стремление оказывать благодеяние, и помогать людям. Сострадание Эпиктет отбрасывает, как болезненный аффект печали. Стремление к помощи и спасению людей вытекает не из сострадания, но из познания прав и обязанностей [2].

Благотворительность занимала видное место в деятельности предшественников христианских общин, например, кумранитов. Об этом свидетельствует изучение рукописей, найденных в 1947 году в окрестностях Мертвого моря, в частности Дамасского документа, повествующего о социальной и религиозной жизни членов кумранских общин. Социальная этика кумранитов, живших во II веке до н. э. – I веке н. э. предписывала, чтобы «каждый любил брата своего, как самого себя», стремился «поддерживать руку бедного, нищего и прозелита» [11]. В общине существовал специальный фонд, состоящий из отчислений в размере двухдневного заработка и предназначенный для помощи старикам, больным, осиротевшим девицам.

Идеи милосердия-терпения, сострадания и помощи неимущим вошли органической частью в вероучение ислама. В исламе милость и милосердие – терпение рассматриваются как важнейшие качества-атрибуты самого Бога. Главная книга ислама – Коран требует от мусульман проявлять милосердие по отношению ко всем слабым, беззащитным, нуждающимся в помощи — к рабам, сиротам, старикам, путникам, должникам. В ней предусмотрена целая система мер, приучающих человека делиться даже самым необходимым с теми, кто оказался в затруднительном положении – начиная от доброхотного подаяния до ежегодного «очистительного налога» на имущество правоверных, сборы от которого идут в фонд поддержки нуждающихся [4]. На протяжении столетий религиозные общины, а в исламских государствах и соответствующие чиновники строго следили за исполнением этих предписаний.

Дальнейшее развитие идеи милосердия-терпения и благотворительной деятельности получили в христианстве. Христианство, возникшее в эпоху кризиса Римской империи, воспользовалось в своем учении о милосердии эллинистическими идеями, о гуманном отношении к человеку. Как отмечал К. Каутский, христианство «развило мораль, которая стоит выше античной, поскольку принесло с собой возвышенную гуманность, бесконечное сострадание, которое одинаково распространяется на все, что носит человеческий образ, на низших и высших, на своих и чужих, на врагов и друзей…»[8].

В Древней Руси доброта, добродетель также проявлялась как покровительство более сильного слабому. Разрешались и являлись нормой телесные наказания. В семейных отношениях требовалось уважение к родителям и любовь к младшим и ровесникам. Зачатки милосердия-терпения на данном этапе развития общества имелись, но они предполагали наличие сильного и слабого, позже эта мысль была опровергнута.

С приходом в общественную жизнь христианства взгляд на человека изменился. Прокофьев А. В. считает, что все религии основаны на идее человеколюбия, но христианство единственная, ставящая человека в центр мироздания, тем самым дающая начало гуманистическим традициям [13].

Владимир Мономах в своём «Поучении» анализирует подход христианства к человеку. Мотивом милосердия, по его мнению, является «богобоязнь и упование на Его милость», а проявлениями — помощь убогим, почтение духовных служителей и любовь к ровесникам и старшим [10].

Другой богослужитель Максим Грек в «Послании о фортуне» глубже раскрывает сущность милосердия, он затрагивает такую сторону как деятельность, отмечает, что сочувствия и пожелания добра человеку недостаточно, необходимо помогать ему, поддерживать в трудную минуту не только словом, но и делом [6].

В средневековый период человек перестал являться общественной и духовной ценностью, несмотря на то, что церковь имела большое влияние на формирование общественных норм.

Важнейшим требованием к добродетели, по Бернару Клервоскому, было удаление человека от мира, то есть от людей. Также требованиями являлись: презрение к миру, потребностям человека, к телу, к радостям и наслаждениям, к земному, приходящему счастью, к богатству и славе. Общество способствовало пробуждению агрессии: это проявлялось в многочисленных войнах-междуусобицах, в рабовладельчестве. Оказание помощи человеку порождало долг, то есть человек, принявший помощь, должен был помнить о долге помощнику [17].

Постепенно общественные ценности менялись, что привело к переходу в эпоху Ренессанса (Возрождения). Отличительной чертой, которой стало признание интересов и прав человека. Возникло такое понятие как гуманизм, центром которого является человек. Попов А.А. считает, что целью гуманизма является развитие ума, чтобы понять себя и свои отношения с другими людьми, с миром; обогатить свои отношения с людьми, способности к самореализации, в любви к ближнему [12]. В отличие от средневековых взглядов, которые определяли человека как существо низкое, нуждающееся в постоянном страдании, дабы повысить свой духовный уровень, эпоха Возрождения провозглашала человека, только что родившегося, уже достойным уважения как личность, но нуждающимся в развитии способностей. Изменились общественные нормы и правила поведения. Духовное совершенствование общества требовало создания определенных правил, которым следовало бы общество и отдельные люди. Таким образом, духовные требования стали правами и обязанностями человека, правилами и нормами поведения, закреплёнными на бумаге.

В эпоху становления буржуазного строя, после Великой французской революции обострилась борьба против «фальшивого христианского милосердия». Специальным декретом милостыня была объявлена проступком, поэтому всяческая благотворительная деятельность была запрещена.

Можно сделать вывод, что на разных ступенях развития общества представления о милосердии-терпении менялись. Апогея гуманистическая мысль достигла в эпоху Возрождения. Ещё одним аспектом можно считать, что  некоторые стороны милосердия-терпения не затронуты в историческом анализе, не имеют временного аспекта. В наше время также идут споры по определению правильных взглядов на них.

Таким образом, милосердие должно быть деятельным. В человеке изначально заложены добро и зло, поэтому задача педагога воспитывать, раскрывать добрые чувства в личности, иначе отрицательные стороны проявятся в поступках. В воспитании добрых чувств большую роль играет семья. Сначала у ребёнка проявляется любовь к родителям и близким, потом любовь к людям и человечеству в целом.

Подводя итоги вышеизложенного, мы подчеркиваем, что проявление милосердия-терпения выявляет любовь к человеку, оно делает человека лучше, развивает его духовный мир. Наивысшим уровнем развития красоты (силы) духа является любовь к человечеству в целом. Она достигается посредством решения нравственных задач, возникающих, при условии сочувствия другим людям и решается в ситуации требования готовности, но не её полного наличия.

Милосердие и терпение – это неразрывные вещи. Милосердие — терпение везде становятся нормативной основой. Традиции милосердия – терпения вошли в повседневную жизнь с древних времён, активно проявляются и сейчас. Современная российская ситуация показывает, что проявления мы можем увидеть в деятельности спонсоров, различных благотворительных фондов, организаций, деятельности сестёр милосердия. Желательность спонсорской поддержки закреплена в законодательстве и уменьшает уплату налогов. Данные позиции всегда присутствовали, существуют в настоящее время и хорошо закреплены в культуре. Но, кроме этого, осталась безвозмездная помощь соседям, близким людям, живущим рядом, коллегам. И это даже не проявление красоты духа, а естественные явления, ставшие нормой повседневной жизни российского населения. Не может быть человек счастливым, когда его окружают несчастливые люди. 

Литература.

  1. Арсеньев В.К. Сочинения. В., 1948.
  2. Беседы Эпиктета. Перевод и примечания Г. А. Тароняна. М., 1997.
  3. Библия. Книги Священного Писания Ветхого и Нового Завета. М., 1991.
  4. Большая советская энциклопедия. М., 1969-1978.
  5. Васильев В. А. Конфуций о добродетели. Социально-гуманитарные знания № 6. М., 2006.
  6. Грек М. Сочинения. Т. 1. М., 2008.
  7. Дарвин Ч. Р. Сочинения. Перевод С. Л. Соболя под ред. В. Н. Сукачева. Т.9. М., 1959.
  8. Каутский К. Происхождение христианства. М., 1990.
  9. Ковельман А. Этика и поэтика Талмуда. М., 2007.
  10. Лихачев Д. С. Избранные работы в трех томах. Т. 2. Л., 1987.
  11. Милосердие. Учебное пособие под ред. М. П. Мчедлова. М., 1998.
  12. Новейший философский словарь. Сост. А. А. Грицанов. Мн., 1998.
  13. Прокофьев А.В. Справедливость и ответственность: социально-этические проблемы в философии морали. Тула, 2006.
  14. Радхакришнан С. Индийская философия. Гимны Ригведы. Т. 1. М., 1956.
  15. Сенека Луций Анней. Нравственные письма к Луцилию. Пер., ст. и прим. С. А. Ошерова под ред. М. Л. Гаспарова. М., 1977.
  16. Ударцев С. Ф. Кропоткин. М., 1989.
  17. Штёкль А. История средневековой философии. СПб., 1996.
  18. http://citaty.su/aforizmy-i-citaty-pro-sochuvstvie.